苗族刺绣图案在现代皮雕饰品设计中的应用

基于苗族刺绣文化的历史传承和现代创新,将具有东方民族特色的苗族刺绣图案融入到现代皮雕饰品的设计中,通过对现代皮雕艺术的国内外发展、表现形式、苗族刺绣图案的艺术特色等几个方面的归纳总结,开展了苗族刺绣图案在现代皮雕饰品中创新设计的深度探索,期待注入了中国传统艺术风格的皮雕饰品能展现出新的风格。通过创新设计,将苗族刺绣图案中的龙纹、花卉等纹样灵活地应用到皮雕饰品中,结果表明:这两种艺术的结合是将民族风与现代风融合的一次大胆的尝试和探索,这使得皮雕饰品是一件实用产品的同时,更是一件富有文化底蕴的艺术品。

贵州苗绣母体图案的文化内涵和审美分析

贵州苗绣母体图案艺术展现了贵州苗族的文化、精神、习俗、宗教等特质。本文从与历史传说和与动物有关的苗绣母体图案为例,阐述了苗绣母体图案的造型、内容、用色、构图、形式风格等方面的特征,分析了基于苗绣母体图案艺术的苗家人的文化内涵、审美观和审美趣味,为深入挖掘和学习贵州苗绣图案特色艺术形式做了有意义的探索。

湘西苗族刺绣在地方高校艺术设计教学的传承研究

湘西苗族刺绣是我国传统民间艺术中是一朵独具特色的艺术花朵。它不仅给人们带来赏心悦目的视觉体验,还将具有湘西苗族传统民族特色发挥的淋漓尽致,它集实用性与艺术价值于一身。最早的苗族刺绣用来记录民族的发展历史,因为起初苗族并没有属于自己的文字,他们就用刺绣作为记录工具,苗族的刺绣工艺中体现和渗透了整个苗族的文化与发展内容。伴随着社会经济的快速发展,传统的苗族刺绣工艺的传承正受到前所未有的挑战,文章从苗族刺绣工艺的现状出发,分析地方高校在艺术设计教学工作中渗透苗族刺绣工艺的意义,提出了教学中的传承性思考。

首饰包装设计中贵州苗族堆绣艺术元素的创作性思考

以首饰包装设计为载体,思考贵州苗族堆绣艺术与首饰包装之间的形态关系,提炼出一种创作性的思考方式,为文创产品的设计与开发提供参考。从贵州苗族堆绣艺术的形与态入手,运用形态拆分法,着重对堆绣艺术的图案、色彩等艺术特征进行拆解和分析,找到堆绣艺术特征与包装属性间的契合点,以创新性的设计去呈现堆绣的艺术魅力与文化特色。通过堆绣艺术与首饰包装形态的拆分与融合,实现首饰包装的创新型设计。堆绣首饰包装的设计不仅实现了包装的功能与审美特性,也满足了消费者的社交与文化需要,在带动当地苗族刺绣产业发展的同时,也促进了苗族堆绣艺术的创新与传承。

苗族刺绣工艺在成衣设计中运用的几点建议

苗族刺绣这项古老的传统手工艺经过千百年的演变，如今已被广泛地运用于现代成衣设计之中。本文以苗族刺绣工艺在现代成衣设计中的运用为例，探讨其怎样在多元文化并存的现代社会生存与发展，以“活”态的方式对苗族刺绣工艺进行保护。

苗族刺绣中传统图案的应用研究

在社会稳定发展的背景下,人们的生活习惯得到良好的调整且其审美情趣逐步提高,传统民族文化的保护和传承受到广泛关注,因此,对苗绣图案的开发和应用受到高度重视。文章对苗绣中传统图案的应用进行探讨,主要对苗族人文、图案形成因素进行概述,阐述苗绣图案的分类延伸,随后根据图案美学分析了如何将其融入艺术设计中,并从服装设计、软装设计等方面进行全面探究,充分了解苗族图案在现代设计中的应用效果,提出了相关建议。

民族民间文化在灯饰设计中的发展与创新

灯具是大众日常生活非常重要的用品,其最初的作用是照明,随着社会经济的迅速发展,人们的精神需求不断增加,灯具的种类不断增多,灯饰应运而生。当前,中国灯饰的发展与创新需要注重民族民间文化的有效融入,凸显中华民族优秀的传统元素和文化标识,创作五彩纷呈、形式多样的灯饰,从而让我国灯饰在世界灯饰中成为一道亮丽的风景线。基于此,文章就民族民间文化在灯饰设计中的发展与创新展开研究。