孙以强《春舞》中西方浪漫主义风格与中华传统民乐特色的融合与呈现

《春舞》是著名钢琴演奏家孙以强创作的一首具有新疆少数民族特色的钢琴独奏曲。《春舞》的结构是带复三部曲式,其优美的旋律、爽朗的节奏、绮丽的色彩、异域的风情都体现出浓郁的浪漫主义音乐特征,生动地表现了新疆人民的生活。本文研究中从《春舞》的内在艺术逻辑出发探究了作品的内在艺术表现,同时,以《春舞》为例,分析了钢琴与中国音乐结合的特色,最后,从《春舞》中探究了西方浪漫主义风格与中华传统民乐特色的融合,在展现《春舞》本身艺术逻辑的同时,对中西方艺术风格的融合进行了深入分析,为现阶段艺术的融合与创新发展提供了新的探索路径。

“舞”动的琴弦——探索现代舞与弦乐表演教育结合的方法

存在音准标准的西洋弦乐演奏者常常强调听觉的训练与培养,而忽略了音乐表达。文章从反思音乐表演教学入手,围绕“音乐视觉化”理论,提出西洋弦乐表演借鉴现代舞的基本训练方式,从身体、动作、呼吸和节奏等方面利用现代舞的“动觉”特点,引导学生有目的地寻找身体与乐器的关系,有意识地开发学生对音乐的内在觉知,从实践角度对“乐感”的培养进行探索。

音乐诠释研究的文化审思

西方音乐诠释研究肇始于19世纪,至今已有约200年历史,主要集中在德国和美国。20世纪90年代以来,西方音乐诠释研究对中国音乐学界的影响越来越大。这三个地域的音乐诠释研究产生于不同的文化语境。以文化视角为切入点开展的相关研究,可以让人们了解西方音乐诠释研究在这三个地域较为活跃的文化根据与三个地域音乐诠释文化的内在关联,进而从学理上推动中国音乐诠释研究的发展。

印度东温迪亚地区岩画中乐舞表演图像的民族学分析

论文以印度温迪亚山脉为研究区域,以岩画和温迪亚地区居民生活习俗为背景,讨论了在社交及宗教场所中的舞蹈表演;对岩画中所发现的舞蹈、乐器和服饰的延续进行了阐述,进而努力了解其起因、目的、符号象征、性质、各种舞蹈形式、乐器用途等。超越时间和空间理解舞蹈的感知和媒介的感官敏感性,对舞蹈在日常特殊用途、仪式、节日等方面的重要性作了思考和阐述。

西汉画像石乐舞图像审美研究

西汉画像石乐舞图像美学内涵丰富,栩栩如生地刻画了音乐器乐配合舞蹈表演的各种场景,不仅记载和复现了西汉时期乐舞艺术,同时映射了汉代历史背景、生活情境、社会思潮,对汉代绘画、图像以及汉唐古典舞的研究至关重要。从画像石外部的静态物理构形,渗入到内部的动态形象、乐舞形式和表演技术等,藉由“以图证史”和“以图佐史”的研究方法双向辨识。舞种、舞蹈动作在金石之声与丝竹之乐的统摄下,展现出和谐、古拙、气势美,皆运用相应的线质呈现。不同的乐舞形象特征从凝固的画像石中得以解读,由此管窥汉代社会精神风貌即舞蹈身体的延伸。

先唐西域音乐东渐与歌诗之演变

从音乐文化交流史的视角考察先唐西域音乐东传所带来的音乐文化的革新及其与文学演变的关系。西乐东传的过程也是其与汉地音乐广泛融合并同化为新“华乐”的过程。在这一过程中,南方音乐文化优势得以凸显,奠定了以南方音乐为主导的艺术格局。汉魏西乐东渐对乐府歌诗影响深远。六朝胡戎乐东传不仅推动了南北歌诗的融合,也为音乐文学的繁荣发展提供了艺术土壤。先唐西乐东传与民族融合、乐制更迭、佛教东传等密切相关。先唐西乐东渐丰富了中国音乐的艺术内涵,催生了新的音乐文化和文学,也为音乐和文学的唐宋因革奠定了艺术基础。

热贡地区藏族乐舞评述

热贡地区作为河湟流域中具有代表性的文化发展地区,其乐舞文化具有多元视角,如大量的可取文本素材和在唐卡中的符号显现。本文着眼热贡地区藏族乐舞的发展,通过人本视角、文本视角、热贡艺术视角,在立足舞蹈本体论的本质上参考民族学研究基础理论探索艺术创作维度,对热贡地区藏族文化、信仰、艺术等方面显现出的乐舞文化进行梳理与美的探索,盼为藏族乐舞的文化发展提出可鉴之思。

中西文化融合视角下体育舞蹈音乐“中国化”的思考

在中西文化比较分析的基础上,阐述了中西文化融合的切入点及体育舞蹈"中国化"的内涵,分析了体育舞蹈音乐"中国化"的可行性,提出了体育舞蹈的"中国化"的对策,即在借鉴与学习西方音乐文化的同时,将独具特色的民族性音乐元素融入到体育舞蹈中,实现其"中国化"的创新。

西域摩尼教的乐舞艺术

本文从乐人、乐器、乐曲以及歌舞戏方面进行考订 ,指出摩尼教乐舞艺术在西域的产生 ,正是东西方文化交流与融合的结果。

唐诗中的西域民族乐舞——《泼寒胡戏》《剑器浑脱》《西凉乐》《霓裳羽衣舞》

西域各民族历来能歌善舞,其中以乐舞最为擅长。除去"三大乐舞"《胡旋舞》《胡腾舞》《柘枝舞》之外,《泼寒胡戏》、《剑器浑脱》、《西凉乐》、《霓裳羽衣舞》等舞乐也都各具特色,充满异域情调,唐诗对此有珍贵记录和精彩描绘。

论敦煌乐谱中的西域古曲

在敦煌乐谱的第二组、第三组中各录有一首以古代西域伊州(今新疆哈密一带)命名的乐曲;在第一组、第二组中尚各录有一首《倾杯乐》。这两首乐曲和西域音乐家曹妙达在隋朝宫廷传授的《倾杯曲》、西域音乐家裴神符在唐朝宫廷所作的琵琶曲《倾杯乐》同名。敦煌乐谱第一组10曲所用的音阶和现今新疆传存的维吾尔木卡姆音阶基本相同。以上可证,这些古曲和西域音乐有着密切的关系。此外,这第一组乐曲中的第2、5曲所用的音阶为八声音阶。据北宋陈《乐书》记载,这种音阶源于西域龟兹筚篥,《隋书.音乐志》所载郑译向龟兹音乐家苏祗婆学了龟兹琵琶后所创的"八音之乐",亦属这一音阶体系。这种具有西域特色的音阶,在敦煌乐谱中尚有公元933年之前实际存在的古曲可作证据,故今天我们应还其历史面貌,称其为"龟兹音阶"。

汉唐之际的中西音乐交流

中国古代音乐文化的发展与中西音乐文化之间的交流密不可分。丝绸之路作为中西文化交流的要道,也是中西音乐文化交流的主要渠道。汉唐之际是中西音乐文化交流的重要时期。国家间的使节、音乐艺人以及粟特商人的交流是音乐交流的主要人群,汉唐之际大量西域乐器流入中原地区,受到广泛欢迎,西域乐理乐曲也随之传入,并与中原地区的乐曲相互融合,促进了中西音乐的进一步发展。中西间的音乐文化交流是双向的,同一时期大量的中原乐器和乐曲也传播到了西域、日本和朝鲜半岛,中外的音乐文化交流互动使各地区的音乐文化得到了进一步发展。

从《教坊记》曲目考察词调中的西域音乐因子

内容提要:《教坊记》乐曲流行最广, 并且最能代表唐代的音乐风貌, 唐五代词调亦多源自教坊乐曲。《教坊记》曲目中部分已确认为胡乐(主要是西域乐曲), 本文依据近年来学界研究的成果, 试图补充论证一些教坊曲目中的西域乐曲, 藉此说明西域各民族音乐在词曲方面的重要贡献。

龟兹舍利盒乐舞图研究

龟兹乐舞,古今闻名,唐朝犹为盛行,但从未见到过形象化的记载。1903年库车苏巴什古寺出土的舍利盒上所绘的龟兹乐舞图,是惟一的见证。图中所绘乐舞,不仅为史料中所记述的“苏幕遮”增添了新的佐证,而且对当时龟兹服装、服饰、鞋帽及习俗,皆有形象的描绘。此类服装的成形,较西方要早的多,难怪有人提出“西装不西”的论点。此种习俗、服饰,在当时不仅龟兹有,粟特人也与之相同,究竟是谁影响谁,还待详考。至于这幅精美的世俗画,为什么在上面涂上一层红、灰白、深蓝三色覆盖,并镶贴一些金箔作装饰?日本学者熊谷宣夫对此未能揭示,此作初步论及,以供同仁们斧正。

李白诗中的西域文化考论

In the poems by the talented poet Li Bai, there are quite a lot of cultural factors embedded in the Western Region. They have formulated the cultural atmosphere of that area described in Li Bai’s poems and demonstrated an internal link between the poet and the Western Region culture.

狮舞在新疆的源起与衰落

当今狮舞是源于佛教东进西域①后,龟兹地区流行的古代西域狮舞艺术。古代西域狮舞在新疆少数民族舞蹈中渐渐没落,这与伊斯兰教的传入有直接关系,同时与清政府“恩威并施”、“因俗而治”的政策有重要关系。

论民族地区高校在少数民族艺术传承中的作用

中华民族艺术文化历史悠久,少数民族音乐舞蹈艺术更是其中的瑰宝之一。处于少数民族地区的高等学校不仅要培养人才,还要承担起传播和发展少数民族艺术文化的历史使命。本文结合地处湘西的吉首大学音乐舞蹈学院少数民族音乐舞蹈方面的教学探索活动进行总结,以期对民族民间艺术的保存和发展提供一些启示。

保护第一 教育为本——西部地区传统音乐开发的先决条件

在历史上,中华民族的祖先曾以西部为中心发展了民族音乐文化,并以西部音乐为出发点走向了世界,为民族音乐文化发展做出了贡献。20世纪,中国音乐界经历了仰慕、模仿、学习、赶超西方音乐的过程。中国音乐界21世纪的任务是打造出自己的音乐文化平台。正如西部大开发的成败将决定中国的命运一样,能否最大限度地开发西部地区各民族传统音乐资源则决定着中国音乐在21世纪的命运。笔者认为对西部地区各民族传统音乐资源的开发,必须做到“保护第一,教育为本”,树立高度的民族音乐自信心。

源自西域乐曲的词牌和曲调举隅(上)

本文从追溯词所配合的乐曲及有关西域乐舞输入的记载等入手,阐述了词曲这种文学形式所受西域音乐文化的影响,从而论述西北民族对中国词曲文化的贡献。

舞马:中国古代文学中的盛装舞步

中国古代的舞马与当今马术中的盛装舞步颇为相似。舞马自刘宋从西域传入建邺,于梁武帝和唐玄宗时掀起高潮,唐后在中土消失,舞马成为时代兴衰的一个缩影。中国历史上的舞马盛会规模宏大,其性质并非单一的娱乐活动,而是与宣扬皇朝圣德紧密相连。由于皇帝的奖掖和科举的推动,舞马盛会催生了数量众多的文学作品。这些作品,除杜甫和陆龟蒙的颇具批判性外,其余几乎为润色鸿业之作。