推广教育:南京高等师范学校暑期学校的历史考察

20世纪20年代,汇集大批留美学人的南高师,在郭秉文、陶行知等人的大力倡导下,借鉴美国大学的做法,创办了近代中国的第一所暑期学校。南高师暑期学校首招女生,遍邀名师,讲演丰富,实行学分制,是教育界一大创举。尽管在实施的过程中不乏质疑批评的声音,但是南高师暑期学校的影响力在“美尽东南”与“商品化暑期学校”的两种评价中不断扩大,推动了办理暑期学校的热潮,对南京国民政府成立后暑期学校的“定制”产生了深远的影响。

影响大学生音乐审美体验结果的因素解析

音乐审美体验是音乐教育的基石,也是美育教学的重要途径。它不仅可以带给人愉悦的审美享受,还可以透过其体验结果及相关性分析揭示个体的音乐审美认知、音乐审美情感、音乐审美偏好及心理健康状态。通过梳理现有的音乐心理学和神经美学的实证研究发现,音乐作品的熟悉度、复杂度、自传体记忆,体验者的人格特质、音乐素养程度、文化背景、体验前的情绪状态以及体验时的情境是影响非音乐专业大学生音乐审美体验结果的主要因素。通过音乐教育不仅可以提高大学生的音乐素养和审美素养,改变音乐审美体验结果;还可以发挥在调节情绪、平衡身心健康及完善人格方面的作用。

基于音乐理解特性的高师小学教育专业音乐教学设计

高师音乐教学法课程对于提高师范生的音乐基础知识、教学技能具有重要意义。教学设计是音乐教法课程的核心内容。高师音乐教法是普通学校音乐教法的模板。基于此,文章从音乐理解的视角切入,将音乐理解特性与高师音乐教法结合,推导出具体的教学设计方案。

高等师范音乐教学中河北段大运河音乐文化的融入与传承

高校在培养河北段大运河音乐文化传承人方面扮演着举足轻重的角色,它为传承运河文化提供专题科研平台,其创新的教学方式更好地传承和弘扬了这一音乐文化。河北段大运河音乐文化在高师音乐教学中的融入,主要是将这一音乐文化与相关课程的有机结合。在高师音乐教学中传承河北段大运河音乐文化,要确保相关课程的教学目标与传承目标一致;启发引导式的教学理念与开放创新的传承理念相结合;高校的教学模式与活态的传承模式相融合。

三大音乐体系在我国高师音乐教育专业改革中的应用和比较研究

利用类比的研究方法,搜集三大音乐体系的教育现象和背景,发掘其特殊性和普遍性规律,有针对性地探寻三大音乐体系与我国教改的契合点,从而得出教育目的、教学方法、课程等三个方面的理性、精准的教改方向和方法,基于三个方面形成三大音乐体系与我国实际国情相结合的"新体系"。新的教育目的更加注重学生的实际操练,学生技能有一定提高;新的教学方法强调实践在教育过程中的重要性,使学生能够形成全面立体的音乐知识和技能,进而提高实践动手能力及创造性思维能力;新的课程旨在激发学生的积极性和创造性,提高学生的理解能力和独立思考能力,培养学生由"一专"向"多能"全面发展。以期为我国高师音乐教育专业改革提供理论支持的方法借鉴。

文化空间视域下汉剧进入高师音乐教育体系研究

文化空间是地方戏曲成长发展的重要媒介,对它的拓展研究为以汉剧为代表的地方戏曲传承发展开创了一条新思路。教育作为人类有组织的社会活动,文化传承和创新是它的重要功能。高师音乐教育体系作为地方戏曲文化空间扩展的领域,汉剧等地方戏曲作为教育课程改革的民间音乐教育资源逐渐地融入到高等师范音乐教育文化体系中,二者的有机融合具有很强的理论意义和实践价值。

近代“教育新潮”与我国早期师范学校音乐教育

师范音乐教育是我国近代早期的音乐教育形式之一。本文从教育史和音乐史的双重视角,考察教育制度、音乐观念、学堂乐歌和西方乐理对早期师范音乐教育的发生和发展的影响。

“工作坊”模式在高师音乐教育学课堂中的实践与运用

21世纪以来,"工作坊(workshop)"模式正被越来越多的学者所使用,其在国外学术研讨会出现的频率正在逐渐增多。笔者通过考察与了解,认为"工作坊(workshop)"模式能实现高师音乐教育专业学生创造力与综合能力的培养,对高师音乐教师教育实践具有实际意义。本文从"工作坊"概念释义及特点;"工作坊"模式在高师音乐教育学课堂中实践与运用的必要性及可行性;"工作坊"模式在高师音乐教育学课堂已有的实践与运用;"工作坊"教学模式在高师音乐教育学课堂的新探索,等四个方面探讨了"工作坊"模式在高师音乐教育学课堂中的实践与运用。

高师小学教育专业“学术性”诠释——基于我国高师小学教育专业建设现状的分析

高师小学教育专业建设中，各院校在理论研究和实践操作层面都存在较大的差异，致使小学教育专业建设很难深入发展。这种现象与人们对小学教育专业学术性的理解相关。高师小学教育专业的“学术性”绝不应该是传统高师培养中学教师那种学科水平意义上的“学术性”，主要应该立足于适应小学教育教学需要所应具有的学科水平和从事小学教育教学实际工作所必须具备的能力上。

高师GIS本科专业教育的思考

以师范类院校的地理专业为依托开设地理信息系统专业是我国当前GIS教育中的一个重要部分,结合我院GIS专业教育实践和几年来的办学经验,分析存在的问题,探讨解决的措施。

北高师教育专攻科的历史境遇

1915年设置的北京高等师范学校教育专攻科是教育学科在高等教育体系中获得独立建制的开端。但只招过一届学生,即被教育研究科所取代。通过进一步发掘史料,原本模糊的北高师教育专攻科的形象比较清晰地展现出来。北高师教育专攻科的酝酿与开设,从政策支持到学术渊源,都与当时北高师校长陈宝泉有着密切的关系。顺着晚清以来教育学术引进的惯性,教育专攻科设置的初衷是"输入德国教育学说,以振起国人教育思想"。从实际发展过程来看,教育专攻科的课程设置及师资配备确实做到了"输入德国教育学说",而在"振起国人教育思想"方面,虽然整个北高师洋溢着浓厚的教育研究氛围,但教育专攻科并未发挥独特和主要作用。1920年,教育专攻科最终被教育研究科所取代。

论面向21世纪的高师音乐专业素质教育课程创新体系建构

面向21世纪,全面实施"高等师范教育面向21世纪教学内容和课程体系改革计划",研究和改革高等师范院校音乐专业培养模式、培养目标和规格,构建科学合理的高师音乐专业素质教育课程创新体系,建立和完善高师音乐专业教学内容和课程体系改革的保障体系,是深化高师音乐学专业教育教学改革,实现培养目标的根本保证。

数码钢琴集体课的优势、困境与出路

数码钢琴集体课作为一种新的教学组织形式,近20年来,日益受到人们的重视,但这一形式在国内的应用远未达到国外的普及程度。文章对数码钢琴集体课的优势和所面临的困境加以分析,并对如何走出困境进行了积极的探索。

安庆师范学院中西部农村中小学音体美教师一体化培养探讨

为解决中西部农村中小学音体美教师短缺的问题,安庆师范学院通过组建音乐、体育、美术一体化培养辅修班的形式,对中小学音体美一体化复合型教师培养进行探索。中西部农村中小学音体美一体化培养的复合型教师,要求具备音体美综合理论知识;具备歌唱与乐器演奏的教学能力、体育教学能力及绘画和书法的教学能力等。安庆师范学院中西部农村中小学音体美教师一体化培养的课程体系,包含《音乐总论》、《声乐》或《器乐》和《黄梅戏欣赏与演唱》等音乐学课程;《体育总论》、《田径》或《篮球》和《体育舞蹈》等体育学课程和《美术总论》、《素描》或《色彩》和《书法》等美术学课程。

论高师音乐教育专业声乐教学设计的科学性

以培养合格中小学音乐师资为目标的高等音乐教育与中小学对声乐人才需求的不统一,在一定程度上造成教育与实际需求的脱节。本文在探讨症结存在原因的基础上,从声乐教学的总体设计出发,依附于"师范"特征,试图分析出高师音乐教育专业声乐教学的客观规律,响应声乐教学顺应教育实践的科学发展。

高师音乐专业学生实践能力培养的思考与探索

高师音教专业应明确培养目标,更新教育理念,坚持理论与实践相结合的原则,加强对学生实践能力的培养,真正担负起为基础音乐教育输送合格人才的重任。

论民国中后期武冈中等师范学校训育实践——以武冈境内师范学校学生自治会为例

学生自治会是民国时期训育实践的基本组织。民国中后期武冈境内设有三所师范学校,县立、省立共存,初级、中级并立,训育工作以学生自治会为依托开展系列实践活动,取得显著成效:训育促进了学生德、智、体、美、劳各方面发展,是课堂教学以外德育的有益补充;重视社会实践、讲求实践实效性是训育实践的最大亮点。立足社会、融入生活,要求学生将所学回报于社会,有目的地服务于社会,这种社会实践模式对我国当代高等职业教育培养有理想、有担当、不脱离社会现实、具有专门职业技能的高素质复合型人才不无启示:道德教育不能脱离社会实际;班级组织的有效管理和运作是提高实践实效性的重要路径。

高师舞蹈教育专业舞蹈课程改革刍议

我国高师舞蹈教育专业舞蹈课程改革普遍受到了高度关注。本文结合当前我国高师舞蹈教育的现实,积极探寻了相应的对策。

新疆高师院校理科实验班办学特色分析与反思

新疆高师院校理科实验班的举办,是为解决理科人才培养中存在的诸多问题而进行的有益尝试。理科实验班在培养目标、课程体系、录取方式、培养模式、教学模式、管理模式等方面已经形成了自己的特色,并在高校培养模式的适切性、教师教学观念的适宜性以及人才培养效果的契合性等方面产生了一定的成效,然而,理科实验班办学过程中的实践理念、人才培养方案和制度建设也需要我们进一步加以反思。

折中与兼顾:高师音乐表演专业发展的特色路径

"折中与兼顾"是高师院校音乐表演专业发展的特色路径,对促进"师范性"和"非师范性"的有机结合,协调"音乐表演"与"音乐教育"等矛盾冲突具有重要作用。实施"折中与兼顾"的发展,要着力于明确培养目标、创新培养方式,夯实专业基础、开展校地合作、实施教育见习制度、加强师资培养,吸引地方音乐等。