音乐电针治疗抑郁症机制的实验研究进展

音乐电针疗法将音乐声波转化为脉冲电流,作用于人体的感官和经穴,是音乐疗法与针刺疗法的有形结合,多项临床研究表明对抑郁症治疗效果良好,但目前作用机制尚未明晰。根据抑郁症发病的“单胺类神经递质假说”“兴奋性氨基酸假说”“细胞因子假说”“脑源性神经营养因子假说”“神经内分泌假说”“神经肽Y假说”,众多学者分别从上调海马区5-羟色胺(5-hydroxy tryptamine,5-HT)、去甲肾上腺素(Norepinephrine,NE)、多巴胺(Dopamine,DA);脑源性神经营养因子(Brain-derived neurotrophic factor,BDNF);下丘脑促甲状腺激素释放激素(Thyrotropin-releasing hormone,TRH);额叶、海马、下丘脑神经肽Y(Neuropeptide Y,NPY)表达水平;下调海马区白细胞介素-1β(Interleukin-1β,IL-1β)及白细胞介素-6(Interleukin-6,IL-6);兴奋性氨基酸谷氨酸(Glutamic acid,Glu)水平等角度揭示音乐电针治疗抑郁症的作用机制。现将音乐电针治疗抑郁症机制的实验研究进展及存在问题进行梳理归纳,以期为未来音乐电针治疗抑郁症的实验研究及临床研究提供一定的启示和思路。

从娱神娱人到寓文于经——人类学视野下的民族歌舞研究综述

歌舞是伴随着人类社会发展而产生的一种重要艺术形式。除了艺术家以外,人类学家也一直对这种艺术形式所蕴含的社会和文化功能进行深入的研究。就研究特点和研究的时间阶段而言,人类学家对民族歌舞的研究呈现出了较为明显的三种倾向:人类学家早期的视野主要集中于对异民族歌舞起源的研究,20世纪60年代以后更多地转向了对西方本土舞蹈和音乐的关注,在当代,重点则集中在表演性民族歌舞的研究上。这三种倾向与人类学家所处时代社会变迁以及所受的社会思潮的影响是紧密相关的。

藏学中的音乐研究——我国藏族音乐研究现状综述

藏族音乐是藏族文化的重要组成部分,因此藏族音乐研究不仅是藏学研究的重要组成部分,也是人文社会科学领域的重要研究范畴。自20世纪50年代以来,我国藏族音乐研究领域陆续取得了一些阶段性成果,对我国少数民族音乐研究及其学科架构的形成产生了积极作用。随着改革开放,尤其进入新世纪以来,藏族音乐领域的学术研究取得了更加瞩目的成就,研究成果及学科人才的积累都呈现出蓬勃发展的态势。文章以出版的学术著作、博士学位论文及重要集成资料等研究成果作为主要评价坐标,对藏学研究中的音乐研究,即我国藏族音乐研究现状作了概括评述。

21世纪前十年羌族音乐研究综述

在以往研究的基础上,2000年-2009年羌族音乐研究从羌族音乐综合研究、羌族民间歌曲研究、羌族民间乐器研究和羌族舞蹈与戏剧音乐研究四个方面进行,具有研究的综合性、成果的总结性和理论的创新性等特点。这十年的研究成果对于羌族音乐的传承与保护和羌族文化重建等方面均有重要价值。

湘西民族民间音乐概述

湘西民族民间音乐是独特的地域文化和民族艺术的结合体,千百年来,经过融合、嬗变、发展,逐渐形成了以土家族、苗族、汉族为主体的多民族音乐文化交融的格局,从音乐学角度观察,它具有独特的形态与特色。

马克思主义文艺理论的中国化与音乐艺术对象化

"马克思主义文艺观与中国近现代当代音乐思潮"是一个音乐思潮史课题。然若要运用马克思主义经典作家文艺论述之"矢"来射中国近现代当代音乐思潮之"的",就必须科学阐释马克思主义文艺观的中国化和音乐艺术对象化这两个贯穿全篇的核心命题,以切实解决本课题内在研究思路的两个对象和两个坐标问题。

马克思主义音乐观中国化建构的曲折历程——“吕贺之争”的哲学反思

吕骥、贺绿汀二人公开宣示的音乐主张、观点、理念以及与之相伴随的各种音乐实践行为,渗透着不同的哲学思想和哲学倾向,关乎反映论之机械论和能动论、历史观之历史唯物论和庸俗社会学、认识论之唯物辩证法和唯心主义三大范畴。对此进行解读和反思并为之做出哲学定位,科学评估其影响,非但为主动承担这一使命的当代学者提供丰富的思想材料和宝贵的精神遗产,也更加深刻地反映出马克思主义音乐观中国化建构历程的艰苦性和曲折性。

丹巴嘉绒藏族情歌概述

丹巴嘉绒藏族的情歌是甘孜藏族民歌中一颗璀璨的明珠。它以其悠久的历史、丰富的内涵、优美的曲调、纯美的音色、亲切自然的表现闻名于川西高原,是嘉绒地区数量最多、传唱频率最高、最具特色的歌种,有着相当的艺术研究和民俗研究价值。

丹巴嘉绒藏族劳动歌曲概述

位于四川省甘孜藏族自治州东部的丹巴县,是嘉绒文化的核心和发祥地。特殊的地理位置和历史背景境使其音乐文化内容十分丰富,具有浓郁的本土气息和民族特色。本文主要从劳动歌曲的种类、文化功能、演唱形式、歌词风格、音乐特征等几方面进行阐述和分析。

希纳斯特拉《十二首美洲前奏曲》音乐概述

《十二首美洲前奏曲》属于希纳斯特拉"客观民族主义时期"的音乐作品。作曲家选取了拉丁美洲民族民间音乐中体现拉丁美洲音乐构成的印第安元素、欧洲伊比利亚元素、非洲黑人元素中具有代表性的不同类型的音乐体裁形式,高度抽象地概括出这些音乐体裁的主要音乐特点,并将这些民族音乐元素融入现代音乐创作技法中,形成特有的民族创作风格。

丝绸之路上的中日音乐文化交流——第十一届中日音乐比较国际学术研讨会综述

第十一届中日音乐比较国际学术研讨会于2015年11月9日至11日在新疆艺术学院举行。来自中国大陆、中国台湾、日本等60余名学者出席本次会议,其中日方代表17名,会议共提交论文46篇,有45位专家学者宣读论文,深入探讨中日音乐交流比较、传统音乐、音乐教育及现代音乐等学术问题,内容涉及广泛,问题探讨深入。

新中国成立以来潮州大锣鼓研究综述

新中国成立以来,潮州大锣鼓的学术研究队伍不断壮大,学术影响力逐步扩展,研究逐步深入化、系统化、专业化、科学化,其中涉及到史学、乐器学、民俗学、乐谱学等多个研究层面,这对于传承和发展潮州大锣鼓具有重大的意义。但该方面的研究仍有很多可待挖掘之处,许多研究层面尚未触及,如大多集中于基础研究,大部分文章仅就现有的史料进行客观阐述和梳理归纳,缺少深入研究;研究方法过于简单和机械,跨学科的研究较少,缺乏问题意识,大多是过于孤立的研究,对大锣鼓乐团的社会形态学研究、乐律学、音乐形态学、音乐审美学等方面尚有待进一步深入研究。

交流·创新·发展——首届“哈音·博学乐风”音乐学博士论坛综述

2022年10月28—29日,由哈尔滨音乐学院研究生处与音乐学系共同主办的首届“哈音·博学乐风”音乐学博士论坛,以“学科发展·学术创新·学习交流”为主题,采取线下观摩、线上交流的形式召开。来自上海音乐学院、中国艺术研究院、湖南师范大学、武汉理工大学、悉尼大学、哈尔滨音乐学院等6所院校与音乐研究机构的23名音乐博士生参与了为期一天半的论坛,共有6场学术研讨会,涉及古代音乐史与形态研究、民族音乐学研究、中国近现代音乐史学、音乐家与作品分析、音乐学理论与表演美学研究等5个专题,交流了最新研究成果,也凸显了哈尔滨音乐学院在音乐学学科与博士生培养方面的创新发展理念。

“音乐与认同——民族音乐学与人类学的跨学科对话”学术研讨会综述

2017年7月10日至12日,由内蒙古艺术学院主办,内蒙古艺术学院教务科研处、内蒙古艺术学院音乐学院、民族艺术杂志社承办,内蒙古北方草原音乐文化研究会、文化部民族民间文艺发展中心北方草原音乐文化研究与传承基地、国家社会科学基金艺术学青年项目“蒙汉杂居区的音乐与文化认同”课题组共同协办的“音乐与认同——民族音乐学与人类学的跨学科对话”学术研讨会在内蒙古艺术学院隆重召开。

新中国成立以来云南少数民族音乐研究综述

云南民族众多,其丰富多样的音乐文化是民族音乐学界研究的热点之一。自新中国成立以来,学者们对云南少数民族音乐进行了广泛而深入的调查研究。文章从历史分期的角度,结合重要文化事象及研究视角,对七十余年来云南少数民族音乐的学术研究成果进行回顾与梳理,将云南少数民族音乐研究分为起始、发展和深化三个阶段,通过对各个时期内的研究状况与特点加以剖析,以此厘清云南少数民族音乐研究的脉络轨迹,为进一步全方位深入解读云南少数民族音乐提供理论支撑。