中国传统装饰艺术在现代室内设计中的应用与创新

在现代室内设计实践中,传统装饰艺术的元素如图案、色彩、材料等通过创新的设计思维和现代技术的支持焕发出新的生命力。本文从中国传统装饰艺术的元素入手探讨了其在现代室内设计中的应用和创新方式,以揭示中国传统元素如何在现代设计语境下被重新解读和创造性地融入现代生活空间,从而为促进中国传统文化元素在设计领域中的创新与发展提供参考。

德礼并蓄、艺体共进:中华传统体育“四维育人”课程模式探索

中华传统文化创造性地将“德”“礼”等概念融入体育竞争中,用于培育理想的社会公民——君子。通过将中华传统体育中所禀赋的德育价值、礼仪教育进行创造性转化,将之融入现代体育课程体系;结合西方体育技术教学和强化体能的教育功能,形成德、礼、艺、体“四维育人”的综合体育教育模式。通过对中华传统体育文化价值的挖掘,配合《中华射艺》课程开发,寻求“文质兼备、内外兼修、知行合一”的体育教育价值传承,对接中华传统体育文化的全方位育人,实现“立德树人”的教育目标。

美术沙龙在民国初期北京的兴起、发展与影响——以京派画家的实践为例

1910—1930年代,沙龙逐渐成为一种全国流行的美术新现象,主要分布在北京和上海两地。以民国初期(1912—1927年)北京画坛为例,引介和推广沙龙的实践是京派画家推动国画现代化的一种尝试。相比上海西画家直接移植法国沙龙的经验,民国初期北京画坛的沙龙有两点特殊性:一是发挥主导作用的是国画家而非西画家;二是引介沙龙的参照系是日本而非法国。例如北京大学画法研究会和花阴画会等现代美术社团的运行均体现了日本的影响。通过采用展览、公关和杂志出版等现代组织方法,京派画家在鬻艺、自我宣传以及培养学生等方式上均发生了改变,这些改变有力地推动了国画的现代化。

中国传统装饰艺术的时尚化设计方法研究

通过分析传统装饰艺术的发展及全球化的趋势,提出传统装饰艺术与现代环境艺术设计有机融合的现代设计理念,并结合几个典型实例论述总结出传统装饰艺术的时尚化设计方法。进而论证了在继承和发扬有民族特色的环境艺术设计基础上,突破狭义的传统观念局限,吸收融合全新的理念,营造出具有民族底蕴的时尚装饰风格。

改革开放40年中国设计理论争鸣与中国设计学派话题重建

时代是思想之母,实践是理论之源。改革开放40年,中国设计理论争鸣与话题重建经历了“工艺美术运动”“艺术设计运动”“现代设计运动”以及“中国设计学派”的更迭,实现了中国设计学研究由“工艺美术学”“艺术设计学”向“中国设计学”的观念转换,围绕它们的讨论成为改革开放后中国设计艺术理论研究的主旋律。而“中国设计学派”等原创理论愿景的最终提出,标志着中国设计理论研究实行了自我认知的回归。只有着力打造具有中国特色、中国风格、中国气派的设计理论话语体系,用中国理论来回答中国问题,用中国话语来解读中国发展问题,才是中国设计未来创新发展的真正道路。

中国近代美术史中的传统语境与国粹意识

近代中国传统意识的觉醒与民族文化比较问题密不可分。艺术史中的国粹主义者、传统主义者正是在东西方文化对比的历史语境中确立了自我的身份。对于中西艺术关系,传统主义者从文化整体主义的角度立论,逐渐确立了文化与艺术的"东西两源头"论,开始站在世界文化的背景下重新审视中国艺术的传统特色。另外,在中国近现代美术史中,对民间艺术传统的发掘、整理显然也是一项重要成就。知识分子对民间艺术传统的揣摩、想象和解释逐渐形成了新的艺术趣味,在一段时期内,这种趣味甚至成了文人画传统的替代物。

评靳埭强的标志设计

分析了香港著名设计师靳埭强的设计 ,提出我国标志设计应该注重延续中华人文精神 ,并使之与现代设计理念“以人为本”相沟通 ;应发挥民族视觉艺术的形式特长 ,以保持鲜明的民族特色 ;并且将民族传统与时代精神结合起来 ,以创造出既有民族特色又有时代精神的标志作品。

论中国电影对陕北民歌的两次演绎和传播现象

1949年以后的中国电影创作中,曾出现过两次比较集中的对于陕北民歌及其地域文化的演绎和传播现象,先后在银幕上出现了"红色陕北民歌"和"原生态陕北民歌"的代表作品及其全社会流行热潮;与此对应,陕北民歌及其地域文化又对中国电影的审美特征、文化指向具有反向渗透和影响作用。两者互动融合生发,最终塑造和建构了特定时代下中国电影的民族性以及民族文化的当代性、大众性,并在当代文化史上影响深远。全球化视觉文化语境下,这种大众电影与民族艺术文化互动传播的现象与模式,值得我们继续关注、探讨和实践。

当代中国艺术与文化自觉性

艺术走向多元化是不可逆转的趋势 ,但遵循什么方向 ,取何种文化价值观 ,实质上是精神价值取向的核心内容 ,它影响社会、影响大众。建设有民族特色的现代美术的自觉性 ,研究和遵循艺术规律和艺术原理的自觉性 ,是当今必须研究的课题。

“改造国民性”:梁启超美育思想在辛亥革命前后的延展

在中国近代新文化初创时期,维新派代表人物梁启超(1873—1929)传承古今、融通中西,基于"改造国民性"萌生美育教育思想,于辛亥革命这一时间节点,在观念上先后经历了从功利主义到超功利主义的转变,在实践中则历经"救国"向"救人"的转变,显示出梁启超在中国艺术教育由传统向现代转型的奠基与推进方面的重要地位,对今天而言还有着强烈的现实意义。

20世纪前期聚居中国澳门的传统画家

中国的澳门特区由于其独特的地理位置和历史背景,在20世纪前期的美术发展过程中呈现了较为特殊的艺术形态。那里曾经是中国内地画家的聚集之地,由于他们流寓澳门,为原本较为冷清的澳门画坛带去了新的活力。本文从岭南画派高剑父以及弟子在澳门,国内画家寓居澳门等个案,说明一时聚居澳门的传统画家对澳门所做的重大贡献。

官绅合作与学脉传承:民初四川国学研究和教学机构的嬗替进程(1912—1914)

清季四川存古学堂在民初变体为当时川省唯一的专门性国学研究和教学机构,是蜀学传承和发展的重要载体。过去对此研究不足。清季民初四川朝野除政治对立和抗争外,在文教事业上还有通力合作的一面。对这一过程作一考察可以从学术机构变迁的角度增进我们对近代蜀学传承和演变的认知,而从省一级的"地方"视角考察清季民初的社会、文化与学术,应可推进对那一时代的认识。

现代艺术思潮背景下中国艺术发展流变

风靡于西方的现代艺术思潮,对同时代的东方中国产生了重要影响,使艺术发展呈现既非固守传统抑非迷恋现代的格局,明显地表现出三个阶段:1898年到1949年表现为从"西学东渐"到"民族风格;"1949年到1978年表现为从"百家争鸣"到"万马齐喑;"1978年到2010年表现为从"革故鼎新"到"和而不同",对百余年中国艺术发展轨迹进行梳理,可以厘清艺术前进方向和繁荣路径。

谈英国利物浦艺术学校“现代建筑实验”在近代中国的谱系延伸

19世纪英国利物浦艺术学校"现代建筑实验"倡导技术与艺术融合,重视建筑与时代性的融合,强调建筑的技术性和功能性,掀开了现代建筑教育的序幕。它的现代性成果对欧美国家产生了直接的作用。在该谱系中,中国也通过折曲的方式受到影响,最终在其远程影响下走上了现代建筑教育的路途。

略论华夏民族文化观照下的当代艺术设计

设计有其历史性和地域性的特征,设计的创造者和消费者共同接受着这种历史性和地域性的影响,从而形成对设计文化的思考。同时基于历史性和地域性特征的影响,设计也更是具有民族性的,这种民族性是历史的,也是当下的。"天人合一"作为华夏民族哲学思想和审美理想的代表,对于当代艺术设计有深刻的启示作用,以及由此产生的"以和为美"的设计文化思维是值得深入探讨的问题。

五四时期现代戏剧教育--从北京人艺戏剧专门学校到国立北平大学艺术学院戏剧系

北京人艺戏剧专门学校首创了不同于中国传统戏曲"科班"和文明戏"师徒"的现代戏剧人才培养模式,并在戏剧史上首次提出"话剧"的概念,向社会公演不少包含进步思想、经过专业排练的剧目,建立了正规的现代剧场,树起中国职业话剧现代化、专业性的艺术旗帜。继人艺剧专之后,国立北平大学艺术学院戏剧系继续探索现代话剧教育的办学方针、教学体制、人才培养模式、课程体系等,确立了以新文化运动精神为灵魂的戏剧观念和教育观念。二者在通才与专才的培养及学制与课程设置等方面的探索,至今仍值得借鉴。

少数民族传统体育融入现代体育艺术教学的研究

中华民族是由56个民族组成的,中国民族屹立于世界民族之林五千年而不倒的原因是由深厚的内在民族文化决定的。在中华传统体育文化中,少数民族传统体育文化是重要组成部分,是祖先智慧的结晶,要发扬光大并且传承下去。体育艺术是一种新的教学模式,是经济社会发展和体育教学改革的产物,它不仅能增强学生体质,而且能够提高学生的文化修养、审美水平,培养高雅气质。少数民族传统体育项目具有传统性、丰富性、多样性、经济性、群众性、普及性、娱乐性和趣味性等,将少数民族传统体育融入到现代体育艺术教学中,是最好的传承方法,也是为实现中华民族伟大复兴,实现中国梦的良好途径。本文对少数民族传统体育融入现代体育艺术教学进行了研究。

蔡元培对近代学校武术教育的影响

采用文献资料等,对军国民教育思想影响下的近代学校武术教育进行研究。结论:蔡元培军国民教育思想可以归纳为"御侮救国,强兵强国,强身卫己",军国民教育思想的提出和一系列围绕军国民教育思想的教育改革都遵循救亡图存——御敌复兴——尚武自强的发展脉络。蔡元培军国民教育思想在促进传统教育思想观念的转变、催生近代中国学校体育制度、加快学校武术课程的建设、更新武术教学方法、创立武术师资的培养模式等方面做出了积极探索和重要贡献。

传统彩陶色彩文化与中国现代陶艺

论文以中国传统彩陶文化及色彩在现代陶艺的作品创作中的应用为基础,论述了中国彩陶传统装饰文化艺术与现代形态造型艺术的互补,揭示了传统彩陶艺术与现代社会人生往复流转、浑然一体、互依互生的关系。进一步阐明了把传统彩陶装饰元素当作陶瓷艺术造型主体精神的形式载体之一,创造出具有强烈民族特性的全新的中国现代陶艺作品,从而创立一种具有民族风格和独特个性的艺术语言表达形式,是中国现代陶艺家共同追求和探索的目标。

中国剪纸的现代图形艺术美

中国剪纸艺术是中国艺术家的抒情诗,这种独特艺术式样造就了深厚的文化艺术积淀,是学习和研究现代图形设计,获得艺术新发现、新灵感的重要文化艺术的源点。与中国剪纸艺术所要吟颂和歌唱的富有情感化、人情意识、关爱自然的美好心境一样,现代图形设计艺术家以现代人类所特有的"自我关爱"方式,将理性化、秩序美、多元思维等艺术特征相融会贯通,向世人表述着一种清新的视觉艺术语言。中国剪纸的这种艺术神韵,为现代图形设计艺术诱发了联想的广阔空间。