新文科视域下地方院校广播电视编导专业人才培养的转型与发展

社会媒体产业结构发生巨变,高等教育掀起新文科建设的现代教育改革热潮,地方院校的广播电视编导专业人才培养转型发展问题日渐凸显。各地方院校需重新思考广播电视编导专业的学科定位,结合地方社会产业结构发展,形成区域优势,完成从“广播电视人才”向“新媒体内容创作人才”培养目标定位的转变,形成专业与地方协同育人策略,开拓一条新文科视域下的广播电视编导专业服务地方建设的应用型发展之路。

乡土审美的变奏:21世纪中原剧作家现代戏创作的群体特征

河南戏曲是中原文化的重要内容,21世纪以来中原剧作家群现代戏创作成就显著,彰显了鲜明的群体特征。在艺术观念上,以弘扬中华优秀文化与传统美德为己任,同时追求古典向现代的观念转型,更加注重人物内心世界的展示,力图开掘出更深层次的文化内涵;在精神品格上,将时代性与现代性相结合,洋溢着浓郁的主体精神,以精神的现代化来深入描写人的现代化;在舞台艺术上,从追求生活真实转向吸收传统梆子戏特质,强化本土剧种特色,传统戏曲美学原则得以复归和突破,重新步入了戏曲化的实践路径,重塑了多元形态的审美品格。21世纪中原剧作家的现代戏创作在中国戏曲现代戏发展中具有示范意义,未来应提炼出更加丰富的表现样式,以促进河南戏曲的创新性发展。

元故事的构拟与激活——从民间叙事法则到“好莱坞圣经”

"元故事"是一个揭示民间叙事深层结构的原初模型。19世纪以来,各国学者一直在尝试构拟元故事,其中德国的冯·哈恩(1876)、奥地利的奥托·兰克(1909)、英国的拉格兰(1934)、美国的坎贝尔(1949)提出的故事模型较具代表性。1908年丹麦的奥尔里克提出建立"系统的叙事科学",并归纳出13条口头叙事法则,开始尝试建构民间叙事学理论。1928年俄国普罗普的故事形态学在世界上产生了巨大影响。1993年,美国剧作家沃格勒将坎贝尔的"千面英雄"故事模型改造为"英雄之旅"模式,成为好莱坞"业界圣经"。当代中国故事研究语境发生了两大变化:一是大规模口传故事资料的收集已完成,二是文化产业发展迅速。民间故事研究必然会从文化研究转向文学研究,从理论研究转向创造性转化的实践。

清代曲家丛考四题

徐善、季式祖、张晋、戴全德等四位清代曲家的生平事迹,在相关的一些工具书中,或记载缺失,或略见讹误。本文依据从各类文献中爬梳得来的史料,对他们的字号、里籍、家世、仕历、著作、交游等逐一作了考述。

故事创意乃动画片之基础

近年来,中国动画片创作方兴未艾,其产量持续增长,发展态势令人欣喜。但是,其中有影响的优秀作品还不是很多,既不能满足观众和市场的需求,也无法重铸中国动画片之辉煌。因此,不断提高动画片的艺术质量,多出精品佳作已成为当务之急。要提高动画片的艺术质量,当然会涉及到很多问题,故事创意则是其中一个非常重要的环节。因为没有一个精彩动人的好故事,影片既无法吸引观众,也无法打动观众,动画片的创作便失去了坚实的基础。实践证明,只有在动画片的创作过程中充分重视故事创意这一关键环节,抓好剧本创作这一基础工作,才能确保动画片的艺术质量。对于目前国产动画片来说,这一环节恰巧是薄弱之处,亟待弥补和改进。

略论明清吴江沈氏世家之女作家

明清时期的江苏吴江沈氏世家，在晚明至清初这百余年间，先后有女作家二十余人。这是值得关注的文化现象。在这二十几位女作家中，既有诗人、词人，也有散曲家、戏剧家，其人其作，表表一时。研究这一时期的女性文学的发展史，对沈氏世家之女作家理应有所关注．

柳永与宋元时期士人群体的分化

在宋代,士人群体展现出更复杂的面貌。随时间的推移,庞大的士人群体日益分化,深深地影响着文学创作的发展。宋初的柳永是士人分化的一个颇值得关注的例证。柳永是当时中下层士人的代表。其词作传达的“除此外何求”、“表里都峭”的生活态度体现出娱乐日渐发达中,士人对传统的承袭与变化。其歌词写作的才能与趣味、与伎艺人的合作、歌妓乐工的追捧,包蕴着士人一种新的生活选择。柳永兆示着文学创作的新变,与元代的杂剧作家声息相通。

明清女剧作家的戏曲因缘

我国明清两代至少有30位女作家从事(或参与)过戏曲创作,留存剧本30余种。本文分析了明清女剧作家与戏曲结缘、创作戏曲的条件和动因,并从戏曲演出的角度对她们的戏曲创作实践进行了评价。

明清女曲家笔下之“梦”及其女性立场

纵观中外文学史,对"梦"的书写一直是文学作品的重要内容,其表现方式也极富变化。明清女曲家在表现其所在社会现实及描绘其理想世界时自然也离不开对各种"梦"的书写,不仅叶小纨、吴藻、刘清韵等剧作家常以"拟男"的艺术手法写"梦",以"梦"架构故事、塑造人物、表现追求独立自由的思想主题,而且陈同等女性曲评家更擅长通过对"梦"的深层解析反映当时知识女性的女性意识和女性立场。尽管由于时代的局限,她们的思想与今天的女性主义有较大差异,但在那个时代,她们通过对"梦"的书写所表现出的叛逆思想及可贵的男女平等理想,仍然具有超前眼光,是那个时代女性作家对男女平等、女性解放问题最有价值的思考。

分类就业视角下广播电视编导专业实践教学思考

作为一个出现不过16年左右的专业,广播电视编导专业呈现出招生热、就业率低的趋势,为解决这一问题,从就业类型出发,结合往年毕业生就业的实际情况,对不同就业渠道进行行业角度的毕业生需求分析,在此基础上找到解决问题的切入点.分析结果显示,电视新闻编辑在本专业中需求面小,就业范围窄,已经不适合未来发展.根据当前形势,广播电视编导专业在实践教学中应体现出不同行业的针对性.

“尊礼”与“言情”:明清徽皖文化与女性戏曲创作

徽皖地区何以出现占明清女性戏曲家总数四分之一强的女性戏曲家,她们所生活的地域、家族环境对戏曲创作有何影响?文章对徽皖文化作总体观照,认为徽皖重视女学的文化背景,女性家族的一门风雅,戏曲文化的浸染构成女性戏曲产生的地域文化背景。徽皖文化赋予女性"尊礼重德"的文化理念,成就了女性戏曲风雅之颂。徽皖女性的戏曲创作,既是对时代戏剧思潮的呼应,也标举出她们对前代男性文人戏曲创作与女性戏曲创作传统的继承和发扬。

明清女性剧作涉“仙”叙事的创作心态考察

明清女剧作家的戏曲作品中有十分突出的热衷神仙内容表现的叙事特征,尽管承袭了男性剧作家的创作传统,但却能从女性作家个人的人生经历和创作心态出发,呈现出不同于男性剧作的表现内涵和审美理想。女剧作家或借助这一叙事传统表达自身对于仙界宁静和自由的向往,或将自己对于婚恋和现实人生的思索借助仙界人物之口传述出来,这些剧作为我们观照明清女性深层欲望、价值观及自我认知提供了一个独特的窗口。

产学研结合在广播电视编导专业发展中的作用

当前高校广播电视编导专业和传媒企业进行产学研合作已经成为重要趋势,合作有三种模式:临时性合作、合约性合作、整合性合作。当前产学研合作过程中还存在一些问题,产学研未来发展中要采取一些良好的措施来推进。

论维吾尔现代戏剧繁荣的内在原因

维吾尔现代戏剧在20世纪30～40年代曾经出现过繁荣的局面。除了外部因素促使它发展,戏剧本身发展 的内在因素起到更为关键作用。这就是戏剧构成的三个重要因素,即剧作家、演员、观众都已达到相当成熟的地步。 在这三方面的共同作用下,维吾尔戏剧得以迅速发展。

我看见了:登顶之前的李宝群

李宝群是当代中国剧坛中一位最值得关注,也是最有潜力的、最有前景的、最有未来的剧作家。在其三十多年的创作生涯中,创作的剧本达七十多部,其中被全国各地戏剧院团搬演的剧目四十多部。其剧作,四次入选国家舞台艺术精品工程十大精品,五获文华大奖,七获五个一工程奖,三获曹禺戏剧文学奖,两获话剧金狮奖;其作品既有话剧、儿童剧,也有歌剧、舞剧,既有工人系列、农民系列、军人系列,也有学生系列。他的戏剧创作具有几个不能忽视的重要特色:一是他的人文情怀,人文立场和对底层生命的悲悯情怀;二是锲而不舍地关注"人"、表现"人"、塑造"人",痴迷执着于塑造人物;三是其对现实主义创作精神的坚持与坚守;四是其对戏剧艺术各种可能性的不断探索。

明杂剧作家论

明杂剧作家呈现出以下特点:身份地位上表现为宫廷剧作家向文人剧作家的转型,地域分布上显示为早期遍布全国,中期由北而南,后期南方独擅的过渡。其创作心态和价值选择则较复杂,显示出一种新趋势,明杂剧作家大多兼作散曲和传奇,同时又为诗文作家以及经史研究家,对他们来说,创作道路较之元代要复杂得多,其价值观是多元的,杂剧创作并非其毕生唯一的追求。这实际上体现出明以后文人作家生活道路和价值观方面的共同特点,也可视为明杂剧创作成就总体上不如元杂剧的重要原因之一。

云南戏剧“新生代”编剧队伍发展现状研究

20世纪八九十年代曾是全国戏剧编剧的“黄金期”,剧作家涌现、佳作辈出。2000年之后,受专业剧团锐减、演出市场萎缩等影响,全国各地编剧队伍普遍存在人才青黄不接的状况,云南戏剧多年来也同样遭受编剧人才断档的困扰。但近十年来,云南编剧队伍已逐步成长起来,目前已经形成了学历背景、年龄结构、创作观念都有着鲜明时代特征的“新生代”编剧群体。但是囿于专业平台少、出人出戏机制不健全等诸多因素的影响,“新生代”编剧们又面临着很多发展困境。发扬优势和正视困境是优化云南戏剧编剧生态的必经之路,在“新十年”之初对云南编剧队伍进行一次盘点与梳理,从队伍结构、创作现状、建设方向等方面进行分析研究,有助于吹响云南“新生代”编剧的集结号。

二战后美国女性生存境遇的自我书写——犹太裔女剧作家研究

二战后、在多元混杂、异质共存的美国,犹太裔女性剧作家通过恢复本族文化的"本真性"并且在舞台上彰显出杂糅性的当代少数族裔女性生活,塑造出了具有浓烈民族特质的犹太裔女性戏剧,为犹太族裔戏剧建构其文化身份贡献了不可小觑的力量。