论徐志摩散文的美学追求

赋与大自然以性灵神韵和社会意义，是徐志摩散文追捕的美。他把三种美感形态的创造作为散文重要的艺术追求：柔美，能让人感到和谐、情意缠绵及轻松愉快；壮美，能引起人一种奋发向上的情感；悲壮美，能使人在沉痛、怜悯、崇敬和赞美等精神反应中得到美好情感的激励、振奋、陶冶和提高。他在散文中所探索的想象美，主要表现在补充感觉、洞见美质、拓展诗意和超越时空局限方面。他的散文，极力追寻的浓艳富丽美文体，是由丰富的“色彩意识流”、变形的联喻、虚幻的荒诞描写和艺术通感组成的。

中、英诗歌中鸟的形象及意义之比较

爬梳中、英两国的诗篇,其中关于鸟的诗篇可谓俯拾皆是,追溯这种审美心态的心理根源,即是人与自然的亲切认同。然而,诗歌中鸟的意象毕竟是民族心理素质在潜意识里的积淀。因此,基于不同的文化情怀,中、英诗人在鸟的形象的选择、鸟的意义的诠释以及表现手段上都存在明显的分歧。人们应以此分歧为契机,从自然观审美体验和审美快乐的角度剖析这种分歧产生的原因,藉此探求鸟意象在中、英两国诗歌中的交汇点。

李白的诗与道家思想

李白笃信道教,他的诗歌深得道家思想之精髓。道家的自然观、神学观与政治观在李白诗歌里勾勒出的自然之美、呈现出的神思妙想与蕴涵着的人生态度,成就了李白大量不朽的作品,而这些作品也以其独特的魅力向世人诠释着"道"的奥妙。

永州山水诗文:自然美的发现与提升

柳宗元永州山水文本内涵一个“发现—改造—提升”的模式 ,彰显了自然美 ,使其价值向人充分展开。以审美的智慧和辛勤的劳动改造自然美是永州文本为中国文学提供的新内容。文本中表现的自然美有形象美、幽静美、品格美和生命力之美。柳宗元的美学观具有辩证性和深刻性。

形、神、韵——汉魏唐宋山水诗画艺术自然审美走向

自然美是人化自然的结果,山水诗画艺术是主体自然美感经验的物化形态。从六朝到宋代的山水诗画艺术,大致经历了从写形、传神、达意的转变过程。

《古诗十九首》“一字千金”语言艺术论析

《古诗十九首》是汉代五言诗代表作,在古典诗歌发展史上占有重要地位。语言自然、精练、优美而富有节奏,语言表达方式和表现手法多样,精妙地展示了诗人内心微妙、复杂的情感。《古诗十九首》积极向民间文学学习,又从《诗经》、《楚辞》汲取了丰富的营养,深厚造诣和独具匠心的语言艺术成就使其成为五言诗成熟的标志,对后世诗人的语言运用产生了较大的影响。

论陶渊明诗歌的自然美

陶渊明诗歌最大的特点是自然。他在诗中描写了田园美、人情美、劳动美,融入了自己的真情实感以及对人生的哲理思考,展现了诗人安贫乐道、淡泊名利的的生存方式以及旷达的生死观。诗歌语言平淡自然,富有理趣,诗人以淡远宁静之心,创造了"物我交融"的纯美意境,向我们展示了一个常人难以企及的诗化人生。

齐己山水诗的艺术特征

齐己的山水诗作有的形神兼备,超越了前人,推动了山水诗作的发展;有的诗画融合,取画法之长,补诗法之短,使诗歌成为了反映自然美的手段;有的则诗禅结合,将禅理通过对山水自然景物的感应和心理上的契合加以表现,使描绘的对象带着一种哲理或者禅趣,充分显示出自然的妙谛。

试论徐志摩散文的诗化特征

徐志摩的散文具有浓厚的“诗化”特征 ,这不仅表现在其散文所营造的诗境上 ,还表现在他的艺术趣味和文体风格上 ,注重多种表现手法和修辞方式的运用 ,讲究音乐美。

由诗意写实到散文写实──孙犁《芸斋小说》研究之一

孙犁小说由前期到后期，有一个由诗意写实向散文体定实的转变过程。孙犁晚年创作的芸斋小说三十篇，以简洁的文笔刻画出复杂多变的人情世态，不复有《荷花淀》式的单纯。在形式上，孙犁杂取古代文言小说与传统散文的特点，创造出一种介于小说与传统散文的特点，创造出一种介于小说与散文之间的小说体式。

谈胡适的“自然音节”论

胡适的“自然音节”论是新诗形式初创期的基本理论，它在自然的节奏和自然的声调、韵两个方面为新诗形式奠定了基础。但它也导致了新诗形式的散文化，因为“自然音节”实际上是散文的音节。新诗的音节不可能是完全自然的，而只能是在不同程度上被艺术化了的。

苏轼散文的语言特色与创作个性

苏轼散文的语言特色与创作个性,在语言上,注重平易自然,明快畅达,但又不乏活泼生动,圆畅流美;以散语为主,长短错落,连用排偶句,凝重与流美结合;好用善用比喻,新奇而不生硬,以自然妥贴取胜;语言形象精炼,言简意赅,具有丰富的表现力。

色彩、意象与艾青的诗

本文从色彩、意象的视角,进入艾青诗的艺术世界。从黎明与太阳的意象、忧郁、苦难的母题、紫色的灵魂与泥黑的脸颜以及绘画美和散文美等诸多侧面,解读了艾青诗的深层内蕴。

散文美:艾青诗歌形式的自由性探寻

艾青将自由体新诗创作带入一个新的时代,其突出成就在于创造了诗歌的自由体形式。艾青提倡诗的"散文美",这主要由两个层面构成:一是新诗形式的自由性;一是新诗语言的口语美。艾青抛开一切外在形式的羁绊,保存真正诗的个性,这就使他的诗作的思想容量显示出巨大的活力与弹性。朴素的诗歌语言是艾青追求散文美的重要组成部分,也是他艺术探求的至高境界。

名山胜水映自然——徐霞客诗歌创作简论

徐霞客文学成就虽著于游记,然非游记可限,其诗歌创作也十分可观,取得了卓越的成就。无论思想内容还是艺术形式,徐霞客诗歌都达到了很高的境界。在"徐学"研究日益兴盛、不断拓展的今天,学习、研究其诗,有着重要的意义。

生活常态中的情感体验和生命思考——评王鹏翔散文诗集《爱的皈依》

王鹏翔的创作,无论是以前还是现在,都在思考人类最为普通的问题,也即在日常生活中拥抱情感,体验生活,追随一份乡间美好的文化元素,探索生命的本质存在。但是,在王鹏翔的诗学世界中,他的生存体验和生命思考,无疑又是具有个人性的。仅从近作散文诗集《爱的皈依》可体现出来。对生命本原的探寻,对爱的持久思考,对祖国自然踪影的捕捉,都蕴含在这部散文诗的独特书写之中。

郭新民诗的艺术特征

郭新民的诗,委婉细腻,淡雅清新,独特新奇。其诗含蓄的基调随处可见,以隐曲暗示的手法演绎对人生的思考,生命的诠释,表现了曲尽其妙的含蓄美;无论写人、写物、写景,都给人以出人意表的新奇美;其诗气韵天成,淳朴自然,给人以清水芙蓉的自然美。

铭刻在大地与碑石上的心灵散文——王剑冰散文论

在文学失去了共振效应愈发边缘化的时代,在文学样式走向多样化却也难以经典化的时代,散文家王剑冰以他的创作,启示了小散文可以拥有的大世界,山水景致浸润中的大文化。其散文创作,一是在读山读水的行走中,展示大自然之子的情怀;二是通过人间万象的书写,发掘历史人文精神与平凡生活中的文化底蕴;三是以诗为文,寻求一种诗性表达和美文书写。由此所见证的,是那种呼唤了真善美的经典散文魅力,同样能够穿越历史,发出时代新声和个性化生命感悟,拥有铭刻于大地和碑石的持久生命力。

略论袁本良教授的行游诗

袁本良先生以洒脱的步履在祖国大地上行游,给当代读者奉献了数以千计的行游诗,这是一笔丰厚的精神财富。这些诗作不是宏大的叙事,仅仅是一个宁静淡泊的当代学者个人化写作,但是它真实地记录下作者的所见所闻、所感所思,真诚地表达了诗人面对现实和历史、自然和社会的人生态度,这种"真"的人生品质在当今社会实在弥足珍贵。袁先生的行游诗视通万里、思接千载、雄奇优美、意境高远,具有鲜明的艺术特色,即"无我之境"的艺术追求、自然景观与人文景观的和谐统一、形式美的高度体现等;它继承和发展了中国诗词创作的优良传统,用传统诗体形式来表达当代人的精神情怀,拓展了诗词的艺术表现力,有着极高的审美价值和学术研究价值。

孤独心灵的艺术展示——艾米莉·狄金森的诗学理论研究

艾米莉·狄金森的诗歌,是美国诗歌史上的里程碑。其诗歌不循章法,内容广阔,格调清新,言简意赅,韵律多变。在近1800首诸多主题的诗歌中,她用其特有的艺术手法和审美标准来表达对生活、生命的热爱、思考和内省,探询着生命的本质,展现了其追求真与美,力求在简朴中提炼精华的原则和重视个性的创作理念。