神性与诗性:东巴艺术的生存空间与艺术表现

东巴艺术是纳西民族创造的艺术奇珍和重要的世界文化记忆遗产,它源于纳西民族的宗教信仰——东巴教。作为一种带着原始意味的宗教,东巴教是以自然神为中心的多神教,其神灵鬼怪多达2400多个,这就决定了东巴艺术的宗教色彩和神性生存空间。由于没有现实的蓝本,也就决定了这些洋洋大观的神灵鬼怪形象的塑造带有非理性的性质,东巴们的艺术创造是一种典型的"诗性"创造。首先,他们以"万物有灵观"作为思维基础;其次,其创作以超乎寻常的想象、鲜明的情感倾向和略貌取神的大写意为特征。而东巴文,既是文字,又是东巴艺术的组成部分,它处于文字发展的童年期,其永远的象形意味弥漫着诗情画意,是一种"诗性"文字。本文还从地理优势、民族性格和宗教情怀等三个方面探讨了东巴艺术神性空间和诗性表现的文化原因。

雅各布森语言诗学与俄国先锋艺术

20世纪初俄国的"先锋艺术"作为雅各布森语言诗学研究的首要思想资源,是激发其诗学科学创造的根本动力;先锋艺术所关注的"语音和意义"、"时间和空间"、"现实主义"等问题,也都成为雅各布森诗学一直关注的焦点问题,并对其结构主义思想的形成和发展产生了重大影响。

蕴藉深远 情在无言——从王维《杂诗》三首谈其诗歌的留白艺术

王维的《杂诗》三首,娴熟运用中国画的留白艺术,使诗歌产生很强的艺术张力,给读者留下更多想象的审美空间。王维诗歌中留白艺术运用的显著特点是:善于将动与静,虚与实结合在一起,重意境的虚实相生,重有形与无形的结合,重有限与无限的统一,从而构筑虚虚实实的美妙意境。

“行”的艺术:现代诗形式新探

现代诗在形式上的核心特征是"分行书写",但这一现象并未得到学界的充分重视。中国古典诗歌以平仄、押韵、粘对等内容为其基本的形式特征,可以视为一种"韵的艺术",对于现代格律诗有较大的影响。而随着现代诗的发展,它作为"行"的艺术则逐渐显示出与传统诗歌相异的特质。"分行"本身为现代诗提供了一种天然的"诗意空间",并由此产生了现代诗"行"的独立性以及"行"与"行"之间的疏离性;这种疏离效果在诗中运用的差异,有时成为衡量一首诗"晦涩"与否的标尺。而现代诗"跨行"技巧的经营,更是对现代诗的节奏、风格以及其联缀性、多义性等内容有深刻的影响。就现代诗的句法而论,由于"行"的技巧的使用,也使得现代诗在很大程度上可以延续中国古典诗歌的诸多特征。

雅可布逊时空论的多维阐释

雅可布逊一生的语言学、诗学和符号学探索始终没有离开过对作为语言代码的时空因素的研究。无论是普通的语言代码还是语言艺术的代码,他对时空因素的理论探索始终伴随着对索绪尔的共时与历时的相对概念的解说及与之论辩过程。雅可布逊对时空的认识始于先锋派对克服静止、崇尚立体艺术的摇篮,伴随着现代普通语言符号学对共时与历时辩证关系的求索,在系统的考察声音和意义的诗学殿堂里日臻完善。鉴于此,我们需要沿着多维的路径来理解雅氏的时空理论。本文主要着眼于先锋派艺术、语言符号学以及诗学等不同视域,对雅可布逊的时空理论进行多维阐释。