真实与虚像:探析江南历史园林的当代复建

【目的】20世纪50年代以来,江南各地多有对残损或消失的历史园林的复建,这些园林构成了传统园林在当代延续的一部分。另外,园林的文本化、文人化特征促生了园林历史中兴废演替的一种传统方式,即由文人主导的基于文本的再造。有必要结合这一传统,厘清江南历史园林当代复建的特点与意义。【方法】聚焦当代复建的历史园林,通过对江南地区的案例开展文献与实地调研,剖析并区分复建的动机与策略,进一步分析典型案例的复建方法。【结果】揭示了园林传统、遗产理念、当代文化等多维度的影响,进而探讨了园林风格、园林类型、真实性等方面存在的问题与挑战。【结论】复建园林作为历史真实的虚像,是传统园林文化的重要表征,在复建信息真实以及准确展示的基础上,可以发挥多元的价值。

汉代漆器纹样在国潮服装设计中的创新应用

汉代漆器造型独特,工艺精细,装饰纹饰丰富,色彩多样,是中国古代漆艺史上的鼎盛时期,在中国古代漆艺史上占据着非常重要的位置。本文围绕汉代漆器纹样图案的应用与表现手法进行重点剖析,采用文献研究法、元素重构法、创新实践法等方式探究汉代漆器纹样的应用方法,并将其与具有中国传统文化内涵的国潮服装相结合,实现传统文化与现代设计的融合创新,创造出具有中国传统文化特色的现代国潮服装设计作品。

文化传承与视觉重构:敦煌石窟艺术符号在旅游文创产品设计中的应用

敦煌石窟艺术符号作为中国传统文化符号的类型之一,具有深厚的文化底蕴和丰富的艺术形式。将其应用于旅游文创产品中,通过视觉重构的设计方法,对增加产品的文化内涵和提升敦煌文化的品牌影响力有重要意义。对此进行设计实践并分析其经典案例,旨在通过旅游文创产品设计推动中华优秀传统文化的传播与发展。

对地动仪传统模型的置疑

王振铎1951年设计的地动仪展览模型存在偏谬和失误:直立杆工作原理不正确,其科学性与可行性被严格的理论计算、实验检验和地震观测所否定。把地动仪复原成报警器而非验震器是致命性失误;外部基形不合理,与史料记载和出土汉代酒尊的形制不符合,并使仪器整体不稳定;龙和蟾蜍的艺术造型不符合史料,特别是日本人服部一三首创的那种离散的蟾蜍摆设不符合中国传统。因此,这个模型被否定。把它作为惟一的复原模型进行宣传,已出现负面社会影响,国内外学术界长期的批评和否定意见中肯而严肃,应予重视。

园林的融合与创新——以菏泽曹州牡丹园改造工程为例

以曹州牡丹园改造工程为例,探讨园林改造项目的设计理念及方法。公园改造设计既应与原址有机结合,还需要综合考虑功能、文化、生态效应等多方面因素。牡丹园的主题是牡丹,作为一个展示传统文化特征显著的现代公园,既需要挖掘牡丹文化、融入传统文化特征,还需要满足当代大众的审美情趣和游览习惯,这就需要设计提出一个融合并创新的方案。文中,阐述了从项目初期调研至项目实施的总体思路和设计要点,通过改造前后设计思路的设计内容对比,反映了设计师对待改造类设计的工作方法与策略。

闽南古厝艺术元素在现代家具设计中的创新应用

闽南古厝是中国四大传统民居之一,其建筑艺术独特,具有浓厚的地域人文色彩,是闽南传统文化的重要组成部分。从设计学角度出发,对闽南传统古厝建筑艺术特征进行分析和挖掘,运用现代设计策略与方法对闽南古厝中的设计元素进行提炼与转译再造,将其应用于现代家具产品创新设计中,使闽南传统古厝艺术元素在现代家具设计中得到再生与传承,为基于地域传统文化的家具产品创新设计提供借鉴和参考。

服装面料再造设计及其艺术表现形式的研究

探讨了服装面料再造设计的灵感来源、技法及其艺术表现形式。研究表明,服装设计师在面料再造设计的过程中应充分借鉴民族服饰元素与其他艺术文化形式,关注科学技术进步,留心自然万物,熟悉中西方设计理念,将所感所悟积极地应用到服装面料再造设计中,提高服装面料的拼接与组合、做旧与钉结、褶皱与染色等艺术表现形式,完善服装款式设计,在服装设计多元化、国际化的今天,彰显服装个性的同时,为我国打造国际知名服装品牌奠定坚实的基础。

陈从周的园林修复与营造及其理念

文章聚焦于陈从周的造园实践,在全面梳理与其相关的造园案例的基础上,筛选其中与修复相关的案例,从现状遗存、历史信息、历史环境三个方面出发,对豫园、遂园、天一阁东园等不同类型的修复予以剖析,以探究陈从周对于修复、现状、真实性等所持的态度与策略。可以发现,陈从周面对园林遗产,相比于物质要素,更重视的是意境——这也是中国园林的一个重要特征,而尚未在园林遗产保护中得到充分的重视;陈从周以传统文人的方式介入园林修复与重建,遵循着文人园林的重要传统,成为园林意境与精神的传承及延续的一部分。

基于视觉传达效果的传统艺术图像重建方法研究

针对传统视觉表达的艺术图像重建方法中,建模图像由于扫描数据不精确造成图像不清晰问题,提出一种基于视觉传达效果的传统艺术图像重建方法。采用灵敏度差分算法进行数据的归类划分,保证了数据的有效性,同时在数据转换过程中保证计算的准确度。运用非均匀图像插值方法进行图像数据的处理,能更加准确地表达图像属性特点,保证了图像的清晰度和分辨率。为了验证所提方法的有效性,还设计了对比仿真实验,实验结果表明,所提的基于视觉传达效果的传统艺术图像重建方法能够有效地解决上述图像不清晰的问题。

艺术的魅力与民俗的活力——试析“女红”的当代文化价值

女红艺术的发展创新,不仅要重视其作为民族文化符号的当代价值,也要将女红文化艺术视为一个有着自身发展脉络的、与时代精神和社会生活融为一体的、不断发展的有机体。因此,无论当下的女红文化研究或艺术实践,都需要从当代文化语境中阐发其符号体系,需要观照主体与现实生活之间感性、具体而生动的审美关系,发掘这种审美文化自身的活力与魅力,重新审视其载体、功能、内涵等各方面的特征,对其价值进行拓展与建构。基于这样的全面探索与实践,才能对女红作出更为本质、更具前瞻性的探索,实现女红文化艺术在当下的活态化生存。

重建文艺社会学三题

作为一门学科,文艺社会学 1930年代在中国创建, 1970年代末开始“重建”;作为一门交叉学科,文艺社会学有不同的理论形态、学术范式、学科定位。“文艺社会学”和“社会文艺学”,类似于“文学研究”和“文化研究”。由于文艺社会学的根本特点在于“关系”研究,因此,无论定位于文艺学,偏重于“文艺 -社会”研究,还是定位于社会学,偏重于“社会-文艺”研究,都可统称为文艺社会学。研究对象的“关系”与“非关系”性,构成“文艺社会学”与“社会文艺学”的根本区别。文艺社会学理论形态,有“传统”与“现代”之别。“中介论”与“传播论”,同属文艺社会学现代形态。在多元对话语境中,应该倡导建设“多维论”形态的文艺社会学。

基于单幅图像三维重建系统的研究与实现

从三维艺术造型及其加工集成系统的需求出发,设计并实现了基于单幅图像的三维重建系统,给出了系统实现的技术和两种三维艺术造型的新方法。

新时期中国工业版画的意境重构

新时期中国工业版画的发展是伴随着中国工业化的发展而演进的。在20世纪八九十年代的工业版画中,以工人为主体的群体所创造的版画样式为主;在20世纪末至21世纪的前20年,因中国学院版画的兴起,转型期的中国工业版画群体结构开始发生改变,中国工业题材版画的创作语言也变得更为丰富和多元,这使得单一的现实主义版画风格转型为艺术与技术、艺术与科技等的创新融合。中国工业版画的创作风格虽然迥异,但始终围绕现代工业题材进行版画艺术与版画边界的延展,呈现出新颖、新潮、“意境再构”等的审美新意象,引起学界在版画学理上进行文脉梳理和重新研判。诚然,这种文化传承和创作形态的更新,是中国版画深谙传统绘画追求“意境”的逸格演进,成为版画集体以文化自觉体现当代中国文化自信的载体。“跨越边界”“意境多重性”“意境再构”等也成为新时代中国工业版画的重要审美品格。

女艺术家创作身份的重构——论拜厄特《占有》中对女主人公拉莫特的神话性塑造

神话的借用或改写是英国当代知识分子女作家A.S.拜厄特塑造女艺术家形象的一个重要手段,是一个值得特别关注的问题。本文以《占有》为研究文本,采用神话批评理论和女性主义视角,以相关的神话为线索,比较神话人物与小说人物在不同语境下的生存状态,探究神话的借用或改写对人物身份的识别,尤其对女艺术家身份重构所产生的作用。

浅析散文翻译中的意境重构

意境重构是散文翻译的重要因素,可以作为散文翻译批评的一个尺度。在散文翻译时,应注意从解读和表达两个阶段进行意境的重构。

LOFT文化的形成及空间分析

LOFT原指阁楼、顶层楼,现在借指由废弃仓库厂房改造成的艺术家工作室。本文从LOFT文化的形成、LOFT文化在中国的发展、LOFT的空间分析三个部分扼要介绍了LOFT文化的起源,形成过程、在中国的发展状况及LOFT的空间特点。

后工业景观改造的艺术化表达——以德国典型公园为例

自众多的工业废弃地出现之后,后工业景观改造应运而生。时至今日,大量实践积累了丰富的改造经验。文章阐述了后工业景观改造艺术化表达的具体含义,对9个成功的改造案例从工业设施、工业地貌、色彩应用3方面总结艺术化表达的改造方法,为今后的后工业景观改造提供参考与思路。

论诗体小说长句和短句的翻译——以《叶甫盖尼·奥涅金》为例

句法结构对文学作品整体风格的影响十分明显。通过对原著句法特色的处理以求创造等值的艺术效果,也是文学翻译的任务之一。在诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》里,长句的精心布设和短句的灵巧传神是一项重要的句法特色。从分析和研究原诗句的艺术功能出发,比较译文的"忠"与"美",对诗体小说的翻译不无益处。

容器隐喻对古典诗歌翻译的意境重构

如何使译文呈现出与原文对等的意境和美感是古典诗歌翻译的重难点。从意象图式中的容器图式出发,进而引申到以容器隐喻来探讨古典诗歌翻译的意境构建。指出从容器隐喻的视角来翻译古典诗歌能再现原文的意境,达到与原文风格一致的效果,为诗歌翻译提供了新的视角。

消费时代艺术价值的迷失与重建

随着消费时代的来临,新的历史文化语境使得艺术正经历着前所未有的变化,呈现出商品化、符号化和娱乐化的新特征。这种趋向使得艺术不断走向功利性、拟像性与浅表性,艺术迷失了价值。面对这种状况,我们可从善的向度重建艺术的人文关怀,从美的本性重构艺术的审美意味,从真的特质重塑艺术的批判精神,最终通过重建艺术价值使其走出困境。