人工智能时代高校音乐视唱练耳教学的困境

由于科学技术的飞速发展,人工智能技术逐渐延伸到教育领域,在无形中推动了教学理念的变化。学习方式的转变、师生关系的重构都给高校音乐教学带来了挑战。面对这一情况,高校应认真分析人工智能技术带给教学方式、专业融合、教学场景等领域的价值,依托创设数据库、智能采样等策略,寻找推动高校音乐教学改革的方式,立足于教学发展规律、科技进步趋势、音乐理念等角度,探索高校音乐教学发展的科学路径。本文基于人工智能时代背景下高校音乐教学的发展现状,分析未来高校视唱练耳教学的困境、机遇、价值和发展路径,希望为相关人员带来一些参考。

音乐能力培养视角下视唱练耳教学策略的探究

视唱练耳是音乐专业学习中重要的基础课程之一,是学生学习音乐的过程中基本的训练项目,主要通过对听觉、节奏、音准的训练,增强学生的识谱能力、视奏能力、听辦能力等,培养学生的音乐感知力和音乐审美,从而提高学生的音乐素养。针对视唱练耳教学中存在的问题,提出从教育理念、训练方法、教学侧重点、课堂实践等方面的改革策略,从而培养学生的音乐素质和综合能力。

中职音乐视唱练耳课程问题及对策探究

在中职音乐教育中,作为音乐教育基础课程的视唱练耳,对培养音乐教育专业学生的音乐素养有着重要的作用。通过对中职音乐教育专业视唱练耳课程设置、特点进行研究,发现该课程存在师资力量不足、评估机制混杂、教学实践缺乏等问题,并提出多措施涵养师资力量、多方面健全评估体系、多渠道提供实操平台的对策。

我国视唱练耳教学的理论驱动与历史观照

视唱练耳源自西方,而基于中国音乐理论话语体系培养音感与审美的“听唸诵唱”自古就有。我国古代视唱练耳教学是广义上的,指建立在音乐认知、内心听觉、文化行为、文化审美等方面之上能产生教育意义的音乐活动与音乐形式分析;现代视唱练耳教学则是狭义上的,是西方音乐理论与音乐文化的产物,具体内容包括视谱即唱、音乐听觉分析与听写等。在分析我国视唱练耳教学历史流变的基础上,追寻我国传统音乐理论的发展脉络,探寻具有中国音乐特色的视唱练耳教学改革的方法和路径。

论视唱练耳教学中的审美原则

音乐教学具有审美属性,视唱练耳教学作为音乐专业的基础课程,尤显其教学过程贯彻审美原则的重要性和必要性。本文试图从音乐审美视角探寻视唱练耳教学中应遵循的审美原则进行论述。提出了在整个视唱练耳教学过程中必须贯穿审美理念的教学思想和方法,探讨把审美理念融入教学活动的各个环节,进一步推动学生视唱练耳学习的主动性和能动性,提升学生的音乐审美能力和创造能力。

谈高师音乐教育专业视唱练耳课学习方法的变革

陈旧的音乐教育观念是与时代精神格格不入的 ,是造成音乐学习失败的主要原因。掌握正确的音乐学习方法是使音乐学习获得更大成果的重要条件。学习方法意识的培养应成为高师视唱练耳课程的一项重要内容。视唱练耳课程学习方法的传授过程应成为发展学生音乐个性。

多元与综合——新时期本科视唱练耳教学探索

视唱练耳是所有音乐院校必须开设的一门音乐专业基础课程,随着音乐文化多元化的发展,作为音乐基础教育的重点学科,如何进一步推进视唱练耳教学的发展,创新理念,革新内容,营造多元信息教学氛围,努力实现让学生学有所获、学以致用的教学目的是值得深思的一个问题。为此,本文以音乐院校本科视唱练耳教学为切入点,在总结、归纳视唱练耳教学特征的前提下,结合音乐类、语言类其他课程的相似特征,以教学实例的方式提出"多元与综合"的新时期本科视唱练耳教学方法,将视唱练耳各项基本训练教学融合到不同的经典音乐作品里去,从而为学生在课堂上提供一种复合性的多信息学习途径,使学生能够在有限的单位时间里,最大限度地提高他们的音乐能力。旨为本科视唱练耳教学内容和教学方法的改革提供补充和参考。

视唱教程的鸿篇钜著——关于法国《雷·卡视唱教程》及其它

法国《雷·卡视唱教程》被新格罗夫音乐与音乐家辞典评介为在视唱练耳学科发 展过程中最重要的视唱练耳教程之一,是法国雷蒙恩出版公司出版的一套全面、 系统的视唱练耳教程。这套教程从1844年起开始编辑至1918年整套教程全部 完成,可谓历史悠久;它由10册34分册组成,又可谓鸿篇钜著;其印刷数量已超 过一千万册,可见其传播、应用之广泛。法国是视唱练耳的创生地之一,因此,对 于法国《雷·卡视唱教程》的学习和研究,是具有较高的理论与实践价值的。

从作品中来 回作品中去——视唱练耳整体听觉教学法研究

随着教育思想和教学观念的发展,目前国内外视唱练耳教学越来越注重从实际音乐作品入手,强调对音乐整体的结构、风格、形象等系统地进行听觉分析,以培养符合现代音乐素质教育发展需要的创新性思维。文章提出视唱练耳整体听觉教学模式,从整体听觉教学模式的基本概念和整体听觉教学方法两方面进行了论述。

视唱练耳教学中科学思维的建构

本文从视唱练耳教学与训练的特点出发 ,通过对传统视唱练耳教学的分析 ,认为传统视唱练耳教学中现有的教学模式 ,对视唱练耳教学有时会产生一定的负面影响。文章论述视唱练耳教学中必须坚持的几项教学原则 ,并提升视唱练耳在受训者心中的地位 ,以此为基础 ,来改革传统视唱练耳 。

论视唱练耳教学分级制的科学性

文章通过对教育体制改革前旧的学年制与改革后新的分级制,对视唱练耳课程教学的影响和利弊作出比较,充分阐明了视唱练耳分级制的科学性,从而从理论到实践上强调改革与发展的必要性与重要性。

视唱练耳教学中现代音乐的节奏感及其培养

节奏训练是视唱练耳课的重要环节 ,现代音乐节奏感的培养更是新时期视唱练耳教学的核心内容之一。文章试从理论上阐述节奏在现代音乐中的重要地位以及培养现代音乐节奏感的意义 ,并从教学的角度通过对现代音乐中有节奏型的各种节奏组织形式进行抽样分析、归类 ,继而提出运用“中介值”及变换律动进行训练的方法 。

视唱练耳教学中的和声听觉训练——和声音程的听辨训练方法

针对具有相对音高听觉的学生在和声音程听写中所存在的问题,采用和声听觉训练方法,培养学生对和声音程的听辨分析能力。

对高师视唱练耳教学的几点认识

本文就高师《视唱练耳》课教学大纲的制定、教学内容的全面性、教学方法以及对教师素质等方面的要求进行粗略的论述,高师《视唱练耳》课在高师音乐课程体系中非常重要,专业音乐院校与高师《试唱练耳》课培养目标具有明显的差异性。

视唱练耳课教学过程中应坚持的原则及学生音乐能力的培养

阐述了视唱练耳教学过程中应坚持的原则。认为视唱练耳教学应与音乐作品相结合;与听觉、视觉、运动觉协调一致;与音乐教育各个领域相结合;与科学的自我调节相结合。在视唱练耳教学过程中发展学生的内心音乐听觉;注重学生乐感的培养;强化学生调式感的培养;增强学生的韵律感知能力;培养学生的合作意识。

高师音乐专业视唱练耳课程的教育策略思考

高师音乐专业的视唱练耳课程与音乐学院相比,在培养目标、教育对象、教学时间和内容等方面具有自身特点;同时还存在课时安排不科学,大班教学难以突出因材施教等问题。因此,高师视唱练耳应突出高师教育的特点和高师学生的"个性",因材施教,以增强教学的实效性。

文化生态学视域下西方视唱练耳在中国的接受与认同机制

从文化生态学视角审视西方视唱练耳在中国的接受与认同机制,存在“双主体”的动力机制与“双转移”的运行机制等。这些机制主导着西方视唱练耳“知识体系”、“训练体系”、“价值体系”、“评价体系”在不同主体间的传播、接受与反馈过程。机制运行的结果,形成了我国视唱练耳学科生态的演变,即随着视唱练耳“民族化”与“时代化”互动,进而影响视唱练耳的“民族性”与“世界性”生成,从而形成了西方视唱练耳在中国的选择与取舍、改造与创新。同时,也使作为音乐文化“底层思维系统”之一的视唱练耳,对个人主体、社会主体及国民主体音乐文化实践(特别是音乐情感、态度、价值观及音乐行为等)产生不可忽视的影响。

单声部视唱中的多声部思维——隐伏旋律的分声部视唱训练

视唱是学生理解感知作品的最直观且基础的行为,分析拆解单声部视唱中的隐伏旋律,用分声部训练的方法来视唱隐伏旋律的片段,更有助于学生对视唱作品的整体把握,并培养其声部思维的能力和良好的内心听觉,更好的服务于学生的音乐实践活动。

论视唱练耳在高校音乐素质教育中的重要性

高等院校音乐素质教育课程是高校全面素质教育的组成部分,是实施美育的重要途径,承担着对全体学生实施素质教育的重要任务,在教育过程中提高学生的心理素质、音乐素质和审美能力。音乐素质教育课程中视唱练耳课程的渗透会起到更好的效果。

论视唱练耳教学中三要素的交叉融合

本文分别从微观、中观和宏观的角度,对视唱练耳教学中"技能要素"、"知识要素"和"人文要素"及其交叉融合、综合发展的问题进行了全面的分析和深入的阐释。同时,对视唱练耳课程更为多元和深层的学科意义,进一步从其内涵的深化和外延的拓展方面进行了充分的论证。