博物馆里的非物质文化遗产保护实践探究--以陕北民歌博物馆为例

针对目前国内博物馆、非遗专题馆展陈中将“非遗”混同或从属于物质文化遗产、“活态性”理解为“动态性”,或仅将“非遗”作为一种项目、一种技术、一种艺术展演的工具,只追求外在表现形式,忽略其真实的文化生境与内涵等问题。本文以陕北民歌博物馆为例,通过对该馆所秉承的文化整体观,活态化、立体化、现场化的展陈方式,以及对文化生境的还原与再现等内容的分析与阐释,以期对当下博物馆里的非遗展陈提供一些借鉴和启示性意义。

论《诗经·小雅·鹤鸣》的主旨及创作手法

《鹤鸣》是《诗经》中的名篇,历代诗评家对其关注评论有加,对于《鹤鸣》的主旨,迄今主要有三类观点:一是认为属于劝喻讽刺类,二是认为属于山水写景类,三是认为属于贤者处世类。造成分歧的主要原因在于,历代学者对诗歌意象和文本逻辑的理解不同。笔者查阅相关文献史料,辨析诗歌文本和各家观点,对《鹤鸣》之主旨及创作手法进行分析。

文化发展视野下主旋律歌曲的流行化转变趋势

主旋律歌曲在我国社会主流意识形态的宣传与弘扬方面占有重要地位,是民族音乐文化的重要组成部分。主旋律歌曲作为连接国家与社会民众的纽带,要与国家的社会主流意识形态方向相一致,要考虑与社会大众审美取向、审美能力等的同步性,有效地确保自身社会宣传功能的实现。在民族文化发展背景下,随着社会民众审美取向的转变及审美能力的提高,我国主旋律歌曲也在悄然发生着流行化的转变。

阅读史视野下的宋代士人与读书——以黄庭坚为中心的考察

读者与文本的交流,除了形成文学作品的意义,阅读文本往往也成为一种创造性的转换,读书诗就是此类典范,但一般论者往往忽视其史料价值。北宋承五代之乱,社会秩序以及道德伦常受到严重破坏,知识分子为了重建社会秩序以及道德伦常,因而也产生一股自我理性反省的时代思潮。这一时期,由于科举规模与内容的扩大、书籍出版的技术革新,加之“诗从书中来”的风气渐盛,读书诗由此兴起。在阅读史的视野下,尝试通过对黄庭坚及其读书诗的研究,借以探察宋代士人关于阅读的各类活动,并兼而论述读书诗的史料价值及其意义。

论通江民间歌曲的艺术特点

通江民间歌曲是四川民歌的一个重要组成部分,流传在四川省巴中市通江县一带。本文以四川省巴中市通江县文化馆收集、记录的《通江民间文学·民歌卷》一书为蓝本,对通江民间歌曲的表现题材、歌词特点、曲调来源、音乐形态等方面进行分析与研究。

论徐照的模拟民歌诗作

“永嘉四灵”以写山水著称,然而“永嘉四灵”之首徐照存今诗作中,却有四十余首模拟民歌之作,全部收入《芳兰轩诗集》卷三,表现出诗人更为开阔的创作视野,以及对诗作模式更加深入的探索精神。首先,这些诗作反映民生疾苦,尤其关注连绵战争给百姓带来的灾难,诗歌中时时凝聚着民间智慧。其次,这些诗篇中多数与女性题材相关,主要集中于相思离别的主题,徐照所留存的五首词,可与之对照阅读。徐照模拟民歌创作时,有意识拓展创作手法,诗体上向五七言绝句靠拢,口语化程度较高,通俗易懂。且特意汲取“江西诗派”精髓,脱胎换骨和点铁成金方面皆有成功之作。

宋人“平淡”观念下的菊花书写——以菊花赋为例

中国文人与菊花一直存在极其亲密的关系。宋人崇尚“平淡”的美学思想,菊花也被赋予了“平淡”的意蕴。北宋时期以菊花为主题的赋作大多集中书写菊花的功用,侧重于菊花朴实的实用价值,菊花多作为一个意象服务于作者的政治身份,表现出平淡的感情色彩。南宋时期的菊花赋结合理学思想,其中菊花体现出的“平淡”内涵,不仅是南宋文人的生活追求,也是他们在人格修养、士人心态上的追求。对“平淡”的追求,体现了宋代文人的审美观念。

基于文化自信的宋代纺织题材绘画中的女性形象探析

文化自信背景下,以宋代纺织题材绘画中的女性形象为研究对象,旨在着力深度剖析形象背后的人文思想与精神。宋代纺织题材绘画现存版本有着多样的艺术风格:有的呈现复古倾向,有的带着文人画趣味,有的倾向自然主义。这些画作各自隐喻着不同的目的和立场,大部分具有明显的政治意图,也有包含了画家自我抒怀的成分,甚至出现了反官方的立场。这种艺术风格多元性在其他女性题材绘画中是相当罕见的。对三种纺织题材绘画艺术风格分别进行解读与分析,印证了宋代女性自我意识觉醒的缓慢过程。

唐诗木叶意象发微

屈原《九歌》木叶意象为后世所继承,逮至李唐,诗人在反复吟咏中对木叶的悲愁内涵予以固化。木叶在中晚唐频繁出现,是时人悲凉苍老心境的文本反映,政治理想破灭的诗人沉沦于社会底层,动荡乱世所带来的危机与生活困顿共同加剧了诗人对离别与生命的体悟,悲愁成为诗人生活体验的主调,昔日不曾被诗人重视的木叶成为其悲愁思想情感的寄托。唐人对木叶的悲愁内涵进行丰富真切地阐释,其诗中常见的“木叶+动词”及“木叶+形容词”意象组合模式为后世木叶意象使用提供借鉴,木叶悲秋的传统也在其吟咏中得以发扬。

唐宋《更漏子》词调演变及声律特点探究

《更漏子》是唐宋词坛上出现得比较早且颇具特色的小令词调,留下了不少名篇佳作。唐代温庭筠是创调之人。该词调具有风流蕴藉、凄怆怨慕的声情特征。在词的发展过程中,《更漏子》所表现的内容出现了变化,其题材从恋情相思扩大到写景咏物、伤春怀人、送别友人等,这个曲调逐渐走出了闺情的软糯香艳,其描写的深度和广度都有所扩展。

工业题材电视剧中集体记忆的再现研究——以《麓山之歌》为例

近年来,工业题材电视剧成为剧集市场新亮点。以《麓山之歌》为例,探讨工业题材电视剧在集体记忆再现方面的艺术探索和价值挖掘。梳理该剧对工业时代的历史记忆和现实写照,分析剧中通过日常情感表达和非工业元素的引入所再现的工业集体记忆,探讨人性化叙事对集体记忆的再现,探究如何借集体记忆再现凸显工业剧的时代价值,从而深化人们对工业精神的理解和认同、对国家工业技术进步和实体经济发展的关注。

论电视剧《人世间》的音乐价值

由著名作家梁晓声小说改编的同名电视剧《人世间》,自2022年初在央视一套播出以来取得巨大成功,除了文本的厚度、导演高超的拍摄技巧、演员精湛的演技外,由主题歌、插曲、主题音乐和背景音乐所构成的电视剧音乐功不可没。音乐在电视剧中具有独特的作用,构成影片不可或缺的结构要素,发挥着其他艺术形式不具备的表现功能。《人世间》的音乐不仅参与故事宏大与日常叙事,而且起着渲染气氛、引起情感共鸣、深化与丰富主题思想的作用。

永恒共融创新——现代夏季奥运会开幕式主题曲的分析与讨论

现代奥林匹克运动会是当今世界水平最高、规模最大、影响最深远的综合性运动会。奥运会不仅是体育竞赛的盛会,同时也是展现各国文化艺术的盛会。奥运会开幕式表演由很多形式组成,而奥运会主题曲是奥运会的文化艺术标志和组成部分之一,是传承奥林匹克文化的重要载体。分析奥运会主题曲的音乐结构及历史演进,总结出奥运会主题曲受主办国文化特征的影响,反映了人类和谐的普世精神和个人奋发的英雄主义。

应用于河南民歌的智能作曲方法

为了智能创作结构化的河南民歌的旋律,提出一种基于主题发展和模糊推理的旋律创作的形式化方法。首先,分析河南民歌的旋律规则特征,设计音符繁殖方法,生成主题乐句,以获取种子材料。然后,根据河南民歌乐句之间的模糊规则,采用模糊控制的方法,管理乐句关系的走向,以生成多个发展乐句。最终生成了完整的河南民歌的旋律。实验结果表明,与已有规则类的作曲方法相比,所提方法生成的旋律在美感、结构、调式等方面得到了提升,更符合艺术层面的特性。

新时期《长恨歌》主题研究述评

新时期以来 ,《长恨歌》主题的研究日趋深入。在这一过程中 ,先后出现了隐事说、讽谕说、爱情说、感伤说、自伤说、多重主题说等六种主要的观点。

浅析传媒在新闻叙事中满足受众需要的有效方式

本文对传媒在新闻叙事中如何满足受众需要进行了初步探讨,认为传媒主要运用三种报道方式:个人化的报道方式、戏剧化的报道方式和主题曲化的报道方式。

试论电视剧音乐的艺术构思和创作

在电视剧的创作和制作过程中,音乐的构思和创作是重要的环节。电视剧音乐具有其独特的艺术创作规律,只有经过精心的构思和创作才能体现出电视剧音乐的艺术内涵。

冷战期间夏季奥运会开幕式主题曲音乐形式与结构变化分析

奥运会主题曲是奥运会的文化艺术标志和组成部分之一,以冷战期间的夏季奥运会开幕式主题曲为研究对象,运用音乐分析法分析研究了主题曲的结构与形式变化。研究认为,冷战的爆发没有阻碍奥林匹克运动的发展,尤其是夏季奥运会开幕式主题曲,已从合唱形式的《奥林匹克赞歌》慢慢发展为音乐特色相对鲜明,具有主办国民族性的独唱或对唱形式的典型主题曲,越来越凸显奥林匹克精神和体育文化,对于人类的和平友谊、文明进步具有深远的意义。

“我正悲秋,汝又伤春矣!”——宋词主题研究之一

“伤春”与“悲秋”这一传统的文学主题在宋词中表现得非常集中、强烈。其中的“伤春”主题大致有两方面的内容 ,有的旨在抒写时代哀感 ,有的重在表现身世之悲。前者主要产生在风雨飘摇的乱离时期 ,针对性较强 ;后者则是特定环境下某种情绪的流露 ,意义指向是多元的 ,但与“忧生之嗟”更为相近。而“悲秋”的心理指向主要定位在“感士不遇”方面 ,在南宋作为抗战志士的词人身上表现为更为悲郁的“英雄失路”的情怀。到了朝代鼎革的宋元之际 ,词人“悲秋”更多的是将“悲身世之秋”与“悲时代之秋”打并在一起。

新时代下高校思想政治教育教学方法创新研究——以主旋律歌曲为视角

主旋律歌曲的传唱可以弘扬社会主义先进性文化,发扬革命精神。将主旋律歌曲引入高校思想政治教育中,对于培养团队凝聚力以及树立大学生的社会主义核心价值观具有重要意义。在高等院校的思想政治教育教学中应更新教育形式,创新教学方法,进一步发挥主旋律歌曲的思想政治教育功能。