河东南路金墓所见戏曲图像研究

河东南路是金朝设立的路级行政区,在这一区域发现了许多金代的仿木结构砖室墓,众多墓葬内设有戏曲题材的壁面装饰和随葬器物。对这些戏曲题材的图像进行分析研究,可为了解当时的丧葬观念以及社会风俗提供重要的实证参考。以河东南路地区46座金墓中的107幅戏曲图像为依托,分类探讨社火、伎乐歌舞、杂剧三大类戏曲图像的特征与内涵,同时联系传世文献对宋金戏曲的相关记载,以期探究时人选择、设置戏曲题材图像背后的文化内涵,理解这些图像与当时的丧葬风俗的联系。

中韩都市剧中女性意识的分析

伴随着社会的不断发展,人们对于精神文化的需求越来越高,受到年轻一代热捧的青春偶像剧也进入了人们的生活。中韩由于社会意识形态的不同,出现的作品也不同,其作品中表现出来的女性意识也存在着一定的区别。该文以此为基础,对中韩两国都市剧中女性意识的情况进行分析和对比,并阐述韩国都市剧在我国受众较广的原因。

元代南北戏曲的交流与融合(下)

北曲杂剧南移后,便与南戏在剧本形式、脚色体制及语言风格等方面产生了交流与融合。南戏的曲调组合、曲韵及语言风格出现了北曲化的倾向,北曲则在曲调联套、脚色体制、剧本体制、演唱形式上也出现了南戏化的倾向。

民间“丑”的意趣和乡土“美”的升华——从赣南采茶舞的化丑为美说起

赣南采茶舞蹈是以赣南采茶戏中的动作素材为基础发展而来的民间舞蹈种类,它所表现的机智灵敏、活泼风趣的男性形象有效地在课堂上实现了对学生表演能力的综合训练。另一方面,它对于正丑和反丑形象的塑造,或寓庄于谐,或通过对丑的否定实现对美的肯定,其"化丑为美"的经验也值得我们进一步思考和学习。同时,赣南采茶舞并非是一个孤立的个案,而是具有代表性的典型。究竟如何在舞台上艺术地表现民间舞蹈"丑"的意趣和进行乡土"美"的升华,成为研究的关键且重要的问题,这既是赣南采茶舞蹈化丑为美带给我们的思考,也是拓宽民间舞蹈创作和发展路径的重要维度。本文运用舞蹈生态学的方法论对赣南采茶舞的动作形态、文化阐释等方面进行分析,试图对个案研究中的赣南采茶舞进行立体化的网状型认知。

从“题目正名”看南北戏曲体制之异

南戏剧本前面与北杂剧剧本末尾有四句或两句韵语,用来概括剧情大意、提示剧名,叫题目或题目正名。从观众而言,它具有广告宣传之用;从读者而言,它具有了解剧情概要之需。但为何南戏置于剧本开头而北杂剧放在剧本末尾,这是由南戏剧情比较复杂、杂剧剧情相对单纯所决定。南戏剧情复杂的构成因素之一是融合了较多的表演伎艺;杂剧主要吸收了说唱伎艺,尽管也插入一些表演伎艺,但与剧情无关,故不会增加剧情的复杂性。"多角均唱"的演唱体制,决定了南戏以动作、形体、道白、表情——念做打表演,相对来说不太受时间的限制;"一人主唱"到底的演唱体制,决定了元杂剧剧情比较单纯,一般为"四折一楔子"。

韩流后时代中国潜在游客群体分析

随着韩流席卷中国大陆,赴韩旅游市场发展迅速。定量分析显示,韩国的影视产业对吸引中国潜在游客的贡献率最大。韩流直接影响着韩国旅游目的地形象,然而对游客的购买决策影响较弱。建议韩国旅游业通过"4S"策略整合韩流元素,打造"影视+旅游"的产业发展模式。

14世纪的中国文学

14世纪,中国基本处于全国统一的态势。中国文学呈各种文体繁荣的局面。值得注意的特点是汉文化圈的扩大,文学中心南移至当时的江浙行省东南沿海地区。当时是中华民族发展的重要时期,民族融合和多民族汉文文学创作大量出现:小说、戏剧发展处于嬗变期,产生了许多伟大的作品。文学发展中萌生新的因素、新的色彩。

韩国政府对韩国电视剧产业国际化经营的支持

今年韩国电视剧《来自星星的你》的热播引发了新一轮韩流的汹涌,韩流作为与日本、中国经济飞速发展齐名的"亚洲经济奇迹",第三次拯救了韩国经济,使韩国摆脱了亚洲金融危机,避免了"陷入中等收入国家的陷阱",实现了经济增长方式的转变,顺利过渡到了发达资本主义国家阶段。韩国文化产业的振兴及韩流在亚洲的风靡固然有多方面的原因,但韩国政府对代表韩流的电视剧产业的国际化经营的卓有成效的支持是韩流形成的重要原因。"他山之石,可以攻玉"。探讨韩国政府对文化产业的支持策略和政策对推动我国文化产业的发展是不无裨益的。韩国政府对韩剧产业国际化经营的支持具有顶层设计高屋建瓴、行政管理集中统一、财政支援切实可行等特点,值得中国政府借鉴。

威廉斯戏剧文学的新奥尔良文化情愫

包括《欲望号街车》在内的威廉斯的8部戏剧均以新奥尔良为背景,他笔下的人物大多是南方失意、孤独的无家可归者,到处飘零,而美国最南端文化多元、个性独特的城市新奥尔良为这些忧郁者提供了一时的避难所。戏中人物如飞蛾扑火,纷纷从外地来到新奥尔良,试图在此寻求心灵的栖息地,但在矛盾和冲突集中的新奥尔良环境里,所有逃避到这里的人均以失败告终:孤独者更孤独,乃至疯癫,浪漫者却遇上了暴力,高雅者被置于庸俗不堪的氛围,濒于疯狂的欲望走向了死亡。一切表明了南方失意者的最后家园可能就是埋葬他们的墓地。新奥尔良不但成为威廉斯本人孤独心灵的栖息地,其独特而多元的文化也成为威廉斯取之不尽用之不竭的灵感源泉和素材宝库。

南北方言的文化底蕴与重庆方言剧

方言是语言的一种表现形式,对传承传统文化有重要的价值。汉语的北方话和南方话的形成,有历史、政治、经济、地理等多种原因,其文化在根源上虽然具有同一性但又存在差异。重庆方言属于北方话的西南片区,它与北方话内部交流基本上没有障碍。因此,重庆方言剧作为推广重庆话的一种渠道,要走向全国,应从剧本、创作者和语言应用上下功夫。

从《长门赋》到《梅妃传》

从司马相如的《长门赋》到唐人《梅妃传》,所叙故事极其近似。《长门赋序》中所言陈皇后希复幸邀宠,《梅妃传》中之梅妃失幸,亦思效法,欲千金求聘"长门赋"。从《长门赋》到《梅妃传》,对这一故事模式的叙述与仿制,不但使诗赋对爱情的经典叙述被置换为小说传奇与戏曲形式,而且为明清南戏《梅妃宫怨》及其相关剧目的流行奠定了基础,也为后来如《长生殿》这样的大剧作的出现提供了丰富的素材及内涵。但《梅妃传》所塑造的又不全同于"长门"故事,它与《长门赋》、《长恨歌》及《长生殿》描写的陈、武或李、杨爱情相比,是一种才女型的悲情剧典范,其模式在后来很多剧目中都可找到某些影子。

表演晚清中国——南社人戏剧改良背后的政治想象

"革命"是如何具体地与人们的日常生活及意义世界发生关联、产生影响,"革命"又是依托了怎样的样式来进行表达的,而不同的媒介在代表/再现"革命"中又有着怎样不同的功能。这些问题对于研究"革命"的具体发生过程及政治文化背景无法回避。本文以清末南社人在戏剧改良方面的实践为例,讨论他们关于"表演"的复杂理解及其政治性,为观察清末政治文化提供一个微观视角。

谐谑与游戏——试论宋元南戏谐谑表演的审美意义

在南戏中存在着大量以调笑逗乐为目的的谐谑表演,这类谐谑表演具有较强的即兴表演性,这是由观众的主体地位以及谐谑表演为观众所喜闻乐见的内容和形式所决定的。这种即兴表演性促使演员自觉地打破舞台幻觉和观众进行交流,让南戏演出常常处于一种变动不拘的状态之中,从而呈现出极强的游戏品性,而这正是艺术的本质所在。

《白兔记》创作年代新证

《白兔记》为明人称为"四大传奇"之一,在南戏中具有较高的地位。关于它的创作年代,学界一般认为是元代,然也有学者认为它或成书于宋。经考证,《白兔记》不可能早于元灭南宋、统一南北,即公元1279年。一是《白兔记》的情节内容完全承袭《刘知远诸宫调》而来;二是"刘知远故事"自北宋始一直在北方流行;三是《白兔记》中的爱情套路与《拜月亭》《琵琶记》等如出一辙;四是《寒山堂曲谱》《白兔记》中的"刘唐卿改过"的小注,恰暴露了南戏改编者借鉴了刘氏的同题材杂剧。

南社人“捧角”中的戏曲现代性因子

南社(1909—1923)这一文学团体在晚清对戏曲界产生了一些影响,这些影响除了来自南社成员发表的理论主张,还来自他们的艺术实践,其中他们把"捧角"作为倡导政治革命和戏曲改良的手段。从南社成员捧京剧演员冯春航(1888—1942)这一行为出发,可以管窥晚清戏曲中出现的现代性因子:与晚清戏曲改良的关联,戏曲演员社会地位的新变以及南社人"捧角"所展现的晚清都市大众文化。这些现代性因子对中国现代戏曲的自我确立意义深远。

中国戏曲史研究中的关捩问题——宋元南戏与北杂剧先后之争

中国戏曲何时成熟及成熟的标志是中国戏曲史研究的第一关键问题,王国维在《宋元戏曲史》中首次提出元杂剧始为中国"真正之戏曲"。后来因《永乐大典戏文三种》的发现,学界多对王说提出质疑与反驳,认为南戏实在北杂剧之先,是中国第一种成熟的戏种。然也有学者对此新说表示异议,重建王国维的"北剧先熟论"。时至今日,这一论争仍悬而未决。而这个问题又必须回答,故而有对以往的研究作学术史的梳理的必要,这也是该文的目的及意义所在。

大长今、士兵突击与励志剧

《大长今》与《加油!金顺》等具励志特征的韩剧引发了中国本土"励志剧"拍制热潮,其中《士兵突击》更成为一部典型的中国本土"励志剧"的成功代表作。通过资料归纳和理论分析相结合的方式,总结出了韩国励志剧的特征,揭示了《士兵突击》成功的真正原因和此剧的社会意义所在。

宋元戏曲音乐与明清戏曲音乐之发展

戏曲是我国传统文化的一个重要组成部分,是我国特有的一种综合性舞台艺术.而戏曲音乐是这一综合艺术极为重要的组成部分.戏曲在宋元时期已经形成,到明清时期形成发展高峰.所以,宋元时期和明清时期是我国戏曲音乐发展史上的两个极为重要的历史阶段.本文即对这两个历史时期我国戏曲音乐的主要特点进行论述.

关于《黄孝子传奇》的几个问题

通过对现存于世的题名不同的五种抄本的对比研究,可以确认《黄孝子传奇》和《黄孝子寻亲记》《节孝记》其实是不同名称的同一种戏曲作品。通过文本考察结合相关记载可以考知它是晚明时期的改本传奇作品,而它的前身《黄孝子寻母》是明前期的南戏而非如徐渭在《南词叙录》中所说的“宋元旧篇”。《黄孝子传奇》在戏曲发展史上有着应有的地位:在寻亲类戏剧的发展演变中,起着上承《周羽教子寻亲记》、下启《万里圆》的作用,而戏剧中对日常生活化的描写、戏曲的“戏剧性”的倾向和关于岭南的书写,都为晚明时期的戏剧新变作出了贡献。

从女性主义的角度解读韩剧中的女性形象——以《仍想要结婚的女人》为例

进入21世纪,韩剧迅速风靡亚洲,影响扩展至全球,其原因大多都跟剧中光芒四射、魅力十足的女性形象有关,剧中不少女性形象身上体现出强烈的女性主体意识。从女性主义视角来看,韩剧《仍想要结婚的女人》中的女性形象在价值观、文化思想等方面与传统女性有着巨大差异。