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“Fashion Art” A dialogue between concept and reality
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作者 ZHANG Tingting 《China Textile》 2019年第5期36-37,共2页
As fashion evolves to where it is today, its function is no longer lim-ited to wear-ability and aesthetics, instead, it has become an important element to highlight personal characteristics, social status, aesthetic t... As fashion evolves to where it is today, its function is no longer lim-ited to wear-ability and aesthetics, instead, it has become an important element to highlight personal characteristics, social status, aesthetic taste, and to distinguish social groups and features of socialization. Besides, the symbolic meaning conveyed by fashion has become more prominent. With the change of culture, economy and politics, and the development of technology and materials, it has been gradually separated from the functional needs in the traditional sense and is extending to the field of public art Meanwhile, its features of the times are also revealed. 展开更多
关键词 FASHION art dialogue REALITY
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Teaching Exploration of Ma Shuilong's Ancient Chinese Poetry Art Songs - "Spring Silkworms are Dead," "Loneliness," and "Falling Flowers"
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作者 Li Yu 《Journal of Contemporary Educational Research》 2021年第9期16-19,共4页
Ma Shuilong was a famous composer in Taiwan,both at home and abroad.In 1986,the publication of his concerto,Bangdi,made him the first Chinese composer to have a full performance at the Lincoln Arts Center in New York.... Ma Shuilong was a famous composer in Taiwan,both at home and abroad.In 1986,the publication of his concerto,Bangdi,made him the first Chinese composer to have a full performance at the Lincoln Arts Center in New York.In the field of vocal music production,“Ma Shuilong Songs Collection”reflected the mutual infiltration and integration of Chinese and Western elements,especially the combination of modem techniques and classical poetry so that Chinese ancient poetry art songs would emit unique artistic conception.In view ofhis three works,this article elaborates the oriental connotation in their creation through the study of the poetries involved and further extracts the characteristics of the creation and singing of ancient poetry art songs in order to provide significant references for the teaching of Chinese art songs. 展开更多
关键词 Ma Shuilong Ancient poetry art songs Creative connotation singing characteristics
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借鉴、交融与域化——琼结宾顿藏戏与门巴戏之比较研究
3
作者 章小燕 格桑曲杰 《西藏大学学报(社会科学版)》 CSSCI 北大核心 2024年第2期60-68,共9页
藏戏与门巴戏同为中国传统戏曲的重要组成部分。由于藏、门两族之间紧密的地缘与文化关系,门巴戏深受藏戏扎西雪巴剧种(白面具藏戏)琼结宾顿流派的影响。同时,因其各自所处特殊的自然环境与人文生态语境使之形成其自身独特的艺术特征。... 藏戏与门巴戏同为中国传统戏曲的重要组成部分。由于藏、门两族之间紧密的地缘与文化关系,门巴戏深受藏戏扎西雪巴剧种(白面具藏戏)琼结宾顿流派的影响。同时,因其各自所处特殊的自然环境与人文生态语境使之形成其自身独特的艺术特征。文章通过琼结宾顿藏戏与门巴戏剧目《诺桑王子》之戏曲曲调、鼓钹伴奏、表演形式、服饰道具等方面比较,梳理、探究门巴戏与琼结宾顿藏戏之间的渊源关系和艺术表征形态方面的异同,证实门巴戏借鉴、吸收琼结宾顿藏戏及藏戏对门巴戏艺术形式形成的多重影响;同时门巴戏在融合门巴民歌和艺术表达形式以及审美表现方式等方面,不仅显示出门巴戏音乐在唱腔曲调、鼓钹伴奏、节奏、调式音阶、戏曲表演形式、演员服饰、戏曲结构、程式等多方面浓郁的门巴民族特点;亦显露出门巴族戏曲艺术家自身的创新与本民族、门隅化的表达方式及审美情趣的追求,彰显出门巴戏戏曲艺术表演特征上更具自然性和民族、地域特征。 展开更多
关键词 琼结宾顿藏戏 门巴戏 艺术形式 唱腔 比较
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中西戏剧“曲唱体”与“对话体”的叙事比较
4
作者 欧阳江琳 《贵州大学学报(艺术版)》 2024年第3期61-70,共10页
中西戏剧语言及其运作形式互不相同,中国戏曲以“曲唱”为中心,西方话剧以人物“对话”为主要手段。依据戏剧语言的双重属性,在文本语言层面上,中西戏剧无论是“曲”还是“话”,都属于诗歌语言形态,形成了诗性叙事传统。二者皆表现为深... 中西戏剧语言及其运作形式互不相同,中国戏曲以“曲唱”为中心,西方话剧以人物“对话”为主要手段。依据戏剧语言的双重属性,在文本语言层面上,中西戏剧无论是“曲”还是“话”,都属于诗歌语言形态,形成了诗性叙事传统。二者皆表现为深层义的隐喻叙事,积淀出诗体语言与角色话语相适应的规则。在口头语言层面上,中西戏剧因“唱”“说”的声音媒介不同,话语功能与语言速率各自有异,这导致中国戏曲叙事内容倾向艺术化、娱乐化,叙事节奏偏慢,西方戏剧侧重故事本位叙述,叙事节奏偏快。 展开更多
关键词 中西戏剧 曲唱体 对话体 戏剧语言 戏剧叙事
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理论缺位对我国流行声乐学术建设的影响
5
作者 顾元成 《黑河学院学报》 2024年第4期73-75,共3页
流行声乐演唱成为人民精神文化生活中最喜闻乐见的声乐艺术形式。中国流行声乐教育的发展,是以表演实践经验传承引导教学实践的现象广泛存在,这种教学方式的优点便于以教师为模板批量培养高质量演唱人才,但缺点却也十分明显,即挤压了流... 流行声乐演唱成为人民精神文化生活中最喜闻乐见的声乐艺术形式。中国流行声乐教育的发展,是以表演实践经验传承引导教学实践的现象广泛存在,这种教学方式的优点便于以教师为模板批量培养高质量演唱人才,但缺点却也十分明显,即挤压了流行声乐多样化发展的空间。流行声乐的优势在于有效传播,这源于演唱方法与作品语言特征对所服务阶级需求的强烈,但流行唱法的特点也使其不应存在统一性的技术与声音要求,这在客观上形成了弱化流行演唱理论建设的理由。 展开更多
关键词 流行声乐 通俗演唱 音乐艺术理论
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国际组织的艺术传播:国际人文交流合作的新路径
6
作者 张苏秋 《艺术传播研究》 CSSCI 2024年第5期52-61,共10页
以文化艺术交往为核心的国际人文交流合作,在推动人类社会现代化和世界文明繁荣的进程中具有不可替代的作用,而一直制约和阻碍国际人文交流合作的主要因素包括某些西方国家的“泛安全化”逻辑、文化势能差异下的文化霸权和话语霸权,以... 以文化艺术交往为核心的国际人文交流合作,在推动人类社会现代化和世界文明繁荣的进程中具有不可替代的作用,而一直制约和阻碍国际人文交流合作的主要因素包括某些西方国家的“泛安全化”逻辑、文化势能差异下的文化霸权和话语霸权,以及实践路径的缺位。国际人文交流合作可在“致君行道”与“觉民行道”模式之外,将以国际组织、民间智库等第三部门艺术传播为载体的新路径作为补充。以文艺类国际组织为例来看,国际人文交流摆脱困境需要在平等、包容、多元的全球跨文化传播语境下发挥文化艺术非竞争性与非排他性的公共产品属性,以增加此类交流合作的广度和深度。 展开更多
关键词 国际人文交流 文明对话 艺术传播 文艺类国际组织
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汉藏文化的交融与认同:河湟“财宝神”
7
作者 刘玉忠 朱晓楠 《高原文化研究》 2024年第2期108-114,共7页
历史上的“河湟民族走廊”是多民族文化的集聚地,各民族在河湟地区互相往来、涵融混杂、骨肉相连、唇齿相依,形成了星罗棋布的多元格局,正是在这样一个独特的地域空间和文化土壤中孕育出了瑰丽多姿、丰富多彩的财宝神说唱艺术。河湟财... 历史上的“河湟民族走廊”是多民族文化的集聚地,各民族在河湟地区互相往来、涵融混杂、骨肉相连、唇齿相依,形成了星罗棋布的多元格局,正是在这样一个独特的地域空间和文化土壤中孕育出了瑰丽多姿、丰富多彩的财宝神说唱艺术。河湟财宝神传说以历史人物苏武和昭君为载体,将真实的历史和浪漫的传说结合在一起,传达了精英知识分子和普通民众的不同情感诉求,并交织了历史人物和国家话语、道德秩序、民族情感等诸多要素。其文化渊源颇为复杂,它不仅生动地展现了游牧民族独特的生活面貌和审美特点,而且蕴藏着许多游牧民族远古生活的历史之谜。尽管河湟财宝神和藏族财神宝是在两种不同的文化背景下独立产生的,但财宝神在形成过程中借鉴和吸纳了藏族财神的名称,并受藏族五色财神以及佛教说唱形式的影响,使得它们在信仰层面上具有共同性,另外在财富的追求方面也非常一致。从这一实践层面而言,财宝神是汉藏两种文化杂糅的复合体,是多民族文化交汇融合的最佳例证,对我们进一步理解民族之间的互动交流以及文化认同具有重要意义。 展开更多
关键词 河湟财宝神 五色财神 说唱艺术 文化认同
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溯史·凝炼·抒怀——术语Cantabile及Bel Canto的互助性艺术表达
8
作者 万梦萦 《浙江艺术职业学院学报》 2024年第2期96-103,共8页
歌唱性的表达一直是键盘艺术追求的终极目标。在键盘艺术被人津津乐道的黄金发展时期,歌唱性的表达实则上形成了两套“系统”,一套是以Cantabile(如歌地,轻柔地)作为巴洛克和古典时期的主导术语,一套是浪漫时期以Bel Canto(歌唱地)建立... 歌唱性的表达一直是键盘艺术追求的终极目标。在键盘艺术被人津津乐道的黄金发展时期,歌唱性的表达实则上形成了两套“系统”,一套是以Cantabile(如歌地,轻柔地)作为巴洛克和古典时期的主导术语,一套是浪漫时期以Bel Canto(歌唱地)建立的情感共鸣。Cantabile与Bel Canto既有代表歌唱性的共性特征,也有区分彼此差异的不同概念,目前学术界尚未对这两者在音乐语汇体系的具体实践代表意义上做出本质的区分与定论。厘清两者术语的音乐语境并构建逻辑桥梁将歌唱性“置入”键盘艺术中,有助于理论与演奏一体的共生发展与互助性艺术表达。 展开更多
关键词 如歌地 抒情的情感共鸣 歌唱性 键盘艺术
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文明互鉴:建构中国自主文艺评论话语体系的新视野
9
作者 曹顺庆 《中国文艺评论》 CSSCI 2024年第11期4-17,I0001,共15页
中国文艺评论自成体系、自成特色、自成话语,广涉诗文、绘画、书法、音乐、舞蹈等各个艺术领域。然而,近现代以来形成的“崇西”“唯西”文明观,忽视了中华文化的独特性和异质性,以西方文明为标尺、以西方理论为元话语,遮蔽、歪曲、贬... 中国文艺评论自成体系、自成特色、自成话语,广涉诗文、绘画、书法、音乐、舞蹈等各个艺术领域。然而,近现代以来形成的“崇西”“唯西”文明观,忽视了中华文化的独特性和异质性,以西方文明为标尺、以西方理论为元话语,遮蔽、歪曲、贬低着同为理论话语的中国文艺评论。本文指出,建构中国自主的文艺评论话语体系,首要任务在于重塑文明观,这是各学科(含文艺评论体系在内)能否挣脱既有西式框架束缚,实现自我反思与创新的根本前提。重塑文明观,秉持文明互鉴的视野重审中国的文艺评论话语体系、重现“历史中”“世界中”“文明中”的中西文艺评论话语的对话与互构,最终落实到创新走向世界的中国当代文艺评论话语,是建构中国自主的文艺评论话语体系的关键所在。 展开更多
关键词 文明观 文明互鉴 中国自主知识体系 文艺评论话语体系 变异学
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中国艺术歌曲中“的”的歌唱语音研究
10
作者 范中天 《中国文字研究》 2024年第1期188-194,共7页
“的”是使用频率最高的汉字,在中国艺术歌曲演唱中十分常见。关于“的”歌唱语音的探讨由来已久,但多为主观经验,少有客观考证。对“的”的演变过程进行梳理,厘清“的”的朗读发声规则,探寻“的”的歌唱语音规律。
关键词 歌唱语音 中国艺术歌曲
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丝路文化背景下陇原歌唱艺术创新发展探究
11
作者 樊娅娅 《黔南民族师范学院学报》 2024年第4期123-128,共6页
甘肃地处丝绸之路要塞,丝路文化对陇原文化产生了重要影响。几千年来,陇原歌唱艺术深深烙上了丝路文化印记。新时代,充分利用甘肃丝路文化优势,发展具有多元文化特征的陇原歌唱艺术、探寻陇原文化创造性转化和创新性发展是当下研究的新... 甘肃地处丝绸之路要塞,丝路文化对陇原文化产生了重要影响。几千年来,陇原歌唱艺术深深烙上了丝路文化印记。新时代,充分利用甘肃丝路文化优势,发展具有多元文化特征的陇原歌唱艺术、探寻陇原文化创造性转化和创新性发展是当下研究的新课题。本研究发现漫漫丝绸之路孕育了灿烂的陇原文化、辽阔的陇原大地造就了多彩的歌唱艺术风格、陇原歌唱艺术具有多元文化特征,在新时代要推动陇原歌唱艺术创新发展必须在尊重文化多样性的基础上,坚持正确的创作导向、探索新的艺术实践模式、践行守正创新的创作思维,才能使陇原歌唱艺术在新时代换发生机、绽放光彩。 展开更多
关键词 丝路文化 陇原歌唱艺术 创新发展 路径
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豫苏鲁皖琴书艺术中的扬琴音乐形态研究
12
作者 王嫣然 《黑河学院学报》 2024年第1期153-156,共4页
研究豫苏鲁皖琴书艺术中的扬琴音乐形态,了解扬琴在各地琴书艺术表达的重要领导地位。早期扬琴与现代扬琴的基本结构与音色上差异,扬琴音色中存在颗粒性特点。豫苏鲁皖琴书艺术的基本系统,主要是河南东部以商丘地区为代表的琴书艺术,江... 研究豫苏鲁皖琴书艺术中的扬琴音乐形态,了解扬琴在各地琴书艺术表达的重要领导地位。早期扬琴与现代扬琴的基本结构与音色上差异,扬琴音色中存在颗粒性特点。豫苏鲁皖琴书艺术的基本系统,主要是河南东部以商丘地区为代表的琴书艺术,江苏徐州地区的琴书艺术,山东琴书以及安徽北部等区域的琴书艺术。整体性地研究琴书艺术中扬琴的音乐形态,一般分为说唱相结合的音乐形态与感情旋律结合的音乐形态。 展开更多
关键词 豫苏鲁皖 琴书艺术 扬琴音乐 说唱结合
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对话与关怀——澳门地区美术的时代形象
13
作者 蔡锐 刘勇 《景德镇学院学报》 2024年第2期82-86,共5页
澳门地区形象的多元化不仅体现在文化特性中,更体现在其地域美术形象上。作为西方传教士与探险者抵达中国的桥头堡,澳门地区的历史形象被东西文化双向塑造,对东西艺术的兼容并蓄也成为其一大特征。毕竟澳门地区美术不同于其他地域美术,... 澳门地区形象的多元化不仅体现在文化特性中,更体现在其地域美术形象上。作为西方传教士与探险者抵达中国的桥头堡,澳门地区的历史形象被东西文化双向塑造,对东西艺术的兼容并蓄也成为其一大特征。毕竟澳门地区美术不同于其他地域美术,并无太多传统可供借鉴“模仿”,但无论是钱纳利还是高剑父,都为澳门地区留下了面对生活、内外双向探寻与自我关怀的艺术“传统”,在缔造澳门地区“对话式”美术与文化的同时,构建了其地域美术形象。 展开更多
关键词 东西对话 自我关怀 澳门地区美术
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高校公共艺术课程思政教育探索与实践——以《流行音乐演唱》课程为例
14
作者 杨嵩 《贵州工程应用技术学院学报》 2024年第1期138-143,共6页
《流行音乐演唱》课程作为高校的公共艺术课程,应系统地探索构建能够全面实现高校课程思政目标和美育功能的课程内容与教学方法体系来组织实施课程教学,通过突破唱法与风格界限,拓宽课程内容范畴,对应社会主义核心价值观,模块化构建课... 《流行音乐演唱》课程作为高校的公共艺术课程,应系统地探索构建能够全面实现高校课程思政目标和美育功能的课程内容与教学方法体系来组织实施课程教学,通过突破唱法与风格界限,拓宽课程内容范畴,对应社会主义核心价值观,模块化构建课程体系,合理实施音乐风格改编,提升学生的流行音乐素养等途径实施课程建设与改革,有效实现“以美育人、以美化人、以美培元”。 展开更多
关键词 高校 美育 公共艺术课程 《流行音乐演唱》 思政教育
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舞台表演艺术在民族声乐演唱中的价值研究
15
作者 张家朋 《文化创新比较研究》 2024年第19期1-4,共4页
现阶段,舞台表演艺术已成为民族声乐演唱的关键载体。该文通过深度剖析舞台表演艺术与民族声乐演唱的内涵,分析舞台表演艺术对民族声乐演唱的价值意蕴,明晰舞台表演艺术在民族声乐演唱中的现实问题,并针对问题提出改进建议:加强民族声... 现阶段,舞台表演艺术已成为民族声乐演唱的关键载体。该文通过深度剖析舞台表演艺术与民族声乐演唱的内涵,分析舞台表演艺术对民族声乐演唱的价值意蕴,明晰舞台表演艺术在民族声乐演唱中的现实问题,并针对问题提出改进建议:加强民族声乐教育教学改革,培育高素质专业人才队伍;拓宽传播渠道,实现民族声乐与广大受众的紧密连接;数智技术赋能舞台表演,创新民族声乐演唱盛宴;创新群众职工活动阵地,切实增加群众幸福感等。该文希冀为提高舞台表演艺术在民族声乐演唱中的价值提供有益参考。 展开更多
关键词 舞台表演艺术 民族声乐演唱 内涵 价值意蕴 现实问题 实践路径
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中国古典诗词艺术歌曲的审美风格与演唱特点--以声乐作品《虞美人·春花秋月何时了》为例 被引量:11
16
作者 岳李 周婷 《艺术百家》 CSSCI 北大核心 2016年第5期206-208,共3页
中国艺术歌曲是声乐艺术中的臻品,中国古典诗词是民族文化精髓的代言。随着当下对传统文化回归的唤醒,艺术歌曲和古典诗词的传承和创新义不容辞。"古词新唱"、"古曲新谱"则成为诗词和音乐的全新交融的先锋,让古典... 中国艺术歌曲是声乐艺术中的臻品,中国古典诗词是民族文化精髓的代言。随着当下对传统文化回归的唤醒,艺术歌曲和古典诗词的传承和创新义不容辞。"古词新唱"、"古曲新谱"则成为诗词和音乐的全新交融的先锋,让古典诗词插上音乐的翅膀散发新的品质和气息。中国古典诗词艺术歌曲通过古诗、音乐、人声、配器的结合,充分将古典诗词的语言魅力及其独特的韵律感以音乐的方式表情达意、细雨润物,以一种哲学的方式诠释艺术歌曲特有的美感。 展开更多
关键词 音乐艺术 中国艺术歌曲 古典诗词歌曲 审美风格 演唱特点
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黄自艺术歌曲及演唱风格研究——以歌曲《思乡》《春思曲》为例 被引量:9
17
作者 熊卫 王宏 《四川理工学院学报(社会科学版)》 2009年第3期116-118,共3页
黄自艺术歌曲是其音乐创作中最具影响的部分。选材涵盖古今诗词,在对词曲关系的处理上字斟句酌,努力实现音乐的音调、节奏与诗词的声调、韵律在内容和形式上的完美结合。他进一步把中西方音乐语汇与写作技法巧妙融合。创作风格以五声音... 黄自艺术歌曲是其音乐创作中最具影响的部分。选材涵盖古今诗词,在对词曲关系的处理上字斟句酌,努力实现音乐的音调、节奏与诗词的声调、韵律在内容和形式上的完美结合。他进一步把中西方音乐语汇与写作技法巧妙融合。创作风格以五声音阶为基础,融进西方作曲技法,歌曲既有民族传统风格韵味,又有西方浪漫主义音乐的风格特点。在演唱上应注意掌握层次段落,准确把握感情,恰当运用音色,合理安排节奏,注重咬字处理以及调式转换。 展开更多
关键词 黄自 艺术歌曲 创作风格 演唱风格
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从音乐学视角分析民族唱法与美声唱法的艺术差异 被引量:14
18
作者 王远 《艺术百家》 CSSCI 北大核心 2010年第2期144-147,共4页
民族唱法与美声唱法是两种并立的声乐艺术,其唱法在发声原理上有共同的规律,同时也存在诸多历史文化、歌唱技术、歌唱语言、审美价值的取向等差异。本文通过对两种唱法的歌唱艺术差异,进行深层次的理论研究和科学阐述,这将对民族唱法的... 民族唱法与美声唱法是两种并立的声乐艺术,其唱法在发声原理上有共同的规律,同时也存在诸多历史文化、歌唱技术、歌唱语言、审美价值的取向等差异。本文通过对两种唱法的歌唱艺术差异,进行深层次的理论研究和科学阐述,这将对民族唱法的歌唱艺术发展与传承有着极其重要的现实意义。 展开更多
关键词 音乐艺术 民族唱法 美声唱法 歌唱艺术 差异研究
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意象与对话--表现艺术治疗中的媒介转换与心灵表达 被引量:6
19
作者 周显宝 黄迪 《黄钟(武汉音乐学院学报)》 CSSCI 北大核心 2013年第3期143-151,共9页
意象(image),是认知主体在接触了客观事物之后,根据表象信息所传递的内容,在思维空间形成经过加工的、有关认知客体的形象。关于"意象"的研究早已在心理学、美学、哲学、认知科学等学科领域有所开展。"意象"是人的... 意象(image),是认知主体在接触了客观事物之后,根据表象信息所传递的内容,在思维空间形成经过加工的、有关认知客体的形象。关于"意象"的研究早已在心理学、美学、哲学、认知科学等学科领域有所开展。"意象"是人的内心世界与客观现实互通的桥梁,也是身心治疗实践与研究中的核心问题。在表现艺术治疗的实操过程(包括艺术创作与欣赏)中,作为表现艺术治疗媒介与催化剂的"意象",对各种艺术因子和元素在治疗中的糅合、凝聚与转换等起到了关键性的互动与融合作用。文章梳理了"意象"及传统意象对话技术的应用与发展,并致力于探讨表现艺术治疗过程中的"意象"在多种艺术形式的创造性连结中如何对人的心理层面进行干预,进一步影响其个性塑造与人格形成。 展开更多
关键词 意象 意象对话 象征性符号 表现艺术治疗 创造性连结
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论生态式艺术教育 被引量:101
20
作者 滕守尧 《陕西师范大学学报(哲学社会科学版)》 CSSCI 北大核心 2003年第3期5-16,共12页
生态式艺术教育是继灌输式艺术教育、园丁式艺术教育之后的一种新型艺术教育。生态式艺术教育改变了各种知识之间的生态失衡状态,通过音乐、戏剧、舞蹈、绘画等多种艺术间的交叉、融合,通过美学、艺术史、艺术批评、艺术创造等多种学科... 生态式艺术教育是继灌输式艺术教育、园丁式艺术教育之后的一种新型艺术教育。生态式艺术教育改变了各种知识之间的生态失衡状态,通过音乐、戏剧、舞蹈、绘画等多种艺术间的交叉、融合,通过美学、艺术史、艺术批评、艺术创造等多种学科之间的互生、互补,提高学生的人文素质和艺术能力。这种新型的艺术教育形式意在培养具有可持续发展能力的人,培养具有真正智慧的、适应现代社会要求的"全面发展"的人。 展开更多
关键词 生态观 生态式艺术教育 对话 美育
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