海明威“冰山原则”下的小说创作风格

简洁的文字、鲜明的形象、丰富的情感和深刻的思想构成了海明威"冰山写作风格"的四要素。以《白象似的群山》为例,通过分析作者在小说中对白描、文字拼贴、象征和省略等创作手法的运用,展示其冰山写作风格。

浅谈李清照词的语言特色

李清照的词总体风格婉约清丽,流转如珠,音韵谐美,同时又于婉约中兼具豪放,反映出婉约派在时代激流中的变化与发展。本文从口语、炼字、叠字、白描等几个方面谈谈李清照词的语言特色。

雍容华贵与质朴自然——张爱玲与苏青散文之比较

本文试图从两位散文家的创作思路、表达方式以及关注的社会热点三个方面来进行对比 ,去探寻两位作家各具特色的散文创作轨迹 ;去梳理两位作家在散文创作上的艺术成就。张爱玲的散文 ,处处透露出一种美感、机智与博学 ;苏青的散文则给人一种“一针见血”、“鞭辟入里”和融于社会的感觉。两人散文的艺术风格截然不同。

试论李清照词的白描手法

白描手法是李清照词作中最常用、最娴熟的艺术手法。李清照的词不仅用白描手法来抒发内在的情感,而且她的词的外在形式也是白描化的,这与她主张词要用典、铺叙等并不矛盾。李清照大量运用白描手法:善用动词白描,化静为动;善用叠字、叠句白描,情意缠绵;善用问字白描,语意深长;善用对话白描,形象逼真,善用本色语白描,亲切自然,填写出许多情真意切、哀惋动人的词作。她以自己的创作实践丰富了其填词主张。

论清真词的白描

清真词向以精工富丽著称有关。其实,清真词也善于白描,表现在言情体物之真切自然、情景交融,有的还在写实中兼有比兴象征的意味,有的则在叙事中运用白描为人物作传神的描摹。这些白描不仅出现在那些通体白描的词中,也出现于诸多精工富丽的作品。总的来说,北宋词更重白描,南宋词更多精工锻炼,在宋词由白描向精工的转变过程中,清真词起到了由北开南的关键作用。

试论晏殊诗

晏殊身处“西昆风采”耸动天下的时期,他的诗受到“西昆体”的影响,有“西昆体”的痕迹,但亦有一些新的变化。与“西昆体”相比,他的诗多哲理之思,少雕饰之美,形成清淡闲雅的艺术风格。

苏轼散文的语言特色与创作个性

苏轼散文的语言特色与创作个性,在语言上,注重平易自然,明快畅达,但又不乏活泼生动,圆畅流美;以散语为主,长短错落,连用排偶句,凝重与流美结合;好用善用比喻,新奇而不生硬,以自然妥贴取胜;语言形象精炼,言简意赅,具有丰富的表现力。

论鲁迅小说“白描”的越文化色彩

鲁迅在文艺理论上推崇白描,在创作实践上运用最多最出色的笔法是白描。鲁迅小说的白描是继承、借鉴中外文化传统的产物,具有广阔深远的文化背景。鲁迅小说“白描”笔法所表达的越文化内涵丰富多彩,而地域文化、民俗文化,人文心态诸方面尤为夺目。

论花间“别调”与“以诗为词”的源头

花间词内容题材丰富,其中一部分词作突破了温庭筠为代表的艳体词“代言”的藩篱,将传统诗歌的白描手法成功地运用到词体中,即事抒怀、触情兴发,表现自我独特的人生感受,这部分词作虽非花间词主流,但却开拓了词的题材范围,丰富了词的表现技巧,为词的进一步发展开辟了道路,也为宋代苏轼高举“以诗为词”大旗,进行词体革命提供了远程支援,从这个意义上,花间“别调”当之无愧地可以称作“以诗为词”的真正源头。

试析海明威《印第安营地》的语言特征

海明威以他的创新风格、熟练的语言技巧和丰富的感情表现树立了他在世界文坛的稳定形象。这里以海明威《印第安营地》为文本 ,通过对文本语言特色的阐释 ,分析海明威小说的写作特色。认为海明威《印第安营地》用简单的句子结构、朴实的语言以及独特的“电报式对白”达到了强烈的艺术效果 ,这充分体现了海明威文学作品的语言特征。

浅谈篆刻的形式美的多样性

篆刻艺术是中国独特的艺术形式,在千百年来不断发展,刀法、字法、章法都在不断地改进,至今形式多样。由于现代意识和新观念的注入,打破了传统篆刻的形式,加之残破、粘连、减省的不断使用,使篆刻艺术变得更加灵活,逐渐达到形式上的变化与统一完美结合。追求新的意境、刀趣、笔墨,这是当代许多篆刻家的理想。

赘语纪昀的“著书者之笔”

分析了纪昀作《阅微》时所用的“著书者之笔”具有的三个主要特征:重信实,排斥想象与虚构;重白描,不事藻绘,造语多议论;继承并改造了六朝笔记写法,使小说带有杂说色彩且叙事视角灵活随意。并与《聊斋》的“才人之笔”作了比较论述。

中心痛处 以歌代哭—谈李煜离愁词的艺术表现手法

李煜离愁词有着其独特的艺术表现手法 :借用自然景物来抒写胸臆 ;善用白描 ;善用比喻 ;含蓄委婉地表达离愁别恨。

朱查诗歌比较论

清初浙西诗坛最负盛名的两大家朱彝尊和查慎行既为乡侪,又有中表兄弟关系,但二人在诗体选择、表现方式、诗学宗派上均体现出了比较大的差异。本文对这种差异进行了比较分析,并从生平、诗学背景、审美意识三方面探讨了产生这种差异的原因。

近30年吴嘉纪诗歌研究综述

纵观近30年中国大陆的研究者对吴嘉纪诗歌的研究,涉及的面比较广泛,既有从横向上分析诗人的思想观念、生活经历、交游等因素对诗歌创作的影响,又有从诗歌传统继承的角度纵向梳理吴嘉纪诗歌的主题和特点,除此之外,还有研究者结合具体诗作分析艺术手法运用上的亮点。针对吴嘉纪诗集《陋轩诗》的不同版本,研究者也做了具体的描述。近30年对吴嘉纪诗歌的研究已有了一定规模,但还是有突破旧有程式、深入某些问题进行探讨的空间。

论李公麟的白描艺术

李公麟在继承前辈画家优秀的传统线描技法基础上,创造了简洁明快的白描表现手法。这种独特艺术风格的成功创造,丰富了民族绘画的形式,对中国画的发展作出了重大贡献。

远距离下的审美观照——谈“京派”代表作家沈从文小说的审美倾向

沈从文作为“京派”作家中创作成就最高的作家,以“乡下人”的眼光,构筑了一个富有魅力的“湘西世界”,他的小说有其独特的审美眼光与审美角度。

谈鲁迅小说中的景物描写

景物描写是小说创作中最常见 的一种技巧，也是鲁迅非常重视的一种表现手法。鲁迅小说中的景物描写追求简约与丰富的 统一，追求融情语于景语的诗性意境，凸显象征色彩，蕴含着反讽意味，具有极高的典范性 。

从胡适对古典诗词的评介看他的修辞观

胡适是中国现代一个很有见地的修辞学家,他在《白话文学史》和《国语文学史》中对古典诗词一语中的的评介,蕴含着丰富多彩的修辞观点,是中国修辞学宝贵的史料,他关于文与质、用典与白描、不讲陈词套语及具体、原则与风格的看法,是很值得认真研究与探讨的。

始于愉喻悦，终于智慧——浅析弗罗斯特的诗

罗伯特·弗罗斯特(Robert Frost)是一位充满智慧诗人。他的诗清新自然,寓含哲理。文章试图从言浅意深、矛盾的思考、修辞的高超运用这三方面分析他的诗作风格。