唐宋《更漏子》词调演变及声律特点探究

《更漏子》是唐宋词坛上出现得比较早且颇具特色的小令词调,留下了不少名篇佳作。唐代温庭筠是创调之人。该词调具有风流蕴藉、凄怆怨慕的声情特征。在词的发展过程中,《更漏子》所表现的内容出现了变化,其题材从恋情相思扩大到写景咏物、伤春怀人、送别友人等,这个曲调逐渐走出了闺情的软糯香艳,其描写的深度和广度都有所扩展。

论金词的用调

金词用调从词调产生时代来看主要分3类:唐五代词调、北宋词调和本朝新调。用唐五代词调与北宋相比更加集中于流行词调,题材上极少写恋情,境界较为开阔壮大。用北宋词调则深受柳永、苏轼影响。用柳永词调,多赋道情,格调清快明丽;受苏轼用调影响,题材多写隐逸,风格豪放。本朝新调主要为道教词人创制,使用范围比较狭窄。我们从中可略窥词曲之嬗变,亦可见出词体发展之必然衰落趋势。

论钢琴曲《二泉映月》的音乐特征

《二泉映月》是中国传统音乐中最具代表性的作品之一,后经储望华先生改编的钢琴曲《二泉映月》以其多声性而成为中国钢琴音乐作品的代表作之一。文章作者从钢琴曲《二泉映月》的音乐本体出发,论证其在曲式、旋法和音乐风格等方面的基本特征,并引伸出有关演奏法上的一些基本问题和探讨,试图全面解读《二泉映月》的音乐意义。

当传统遭遇现代——谈徐州琴书在新时代的发展

徐州琴书是全国三大琴书之一,优美的唱腔、丰富的曲牌和浓厚的地方特色使它曾风靡一时。然而当下传统艺术危机四伏,历经300多年的徐州琴书也在这个时代之潮中淡漠了它的身影,如何赋予其蓬勃的生命力,再现昔日的辉煌,成为我们关注的话题。徐州琴书要改革创新、与时俱进,才能富有蓬勃的生命力。

聚焦京剧“样板戏”中于会泳的音乐创作

本文撰写,基于近期重阅作曲家于会泳《关于京剧现代戏音乐的若干问题》、《评郭建光的唱腔音乐设计》、《戏曲音乐必须为塑造英雄形象服务》等文章有感。这些是他1965年参与京剧"样板戏"音乐创作之前撰写的,其学术价值较高并客观。透过文章的观点,可以窥测当时的社会思潮与艺术创作的关系,以及于会泳对京剧现代戏音乐的创作观念、价值取向及美学思想;同时,他的创作实践又反射出上述追求与对动态空间构成的艺术形式美学原则的深刻理解。

浅析钢琴作品《蓝花花的故事》

叶露生的钢琴作品《蓝花花的故事》,乐曲主题旋律采用陕北民歌《蓝花花》的音乐素材加工发展而成。作者在保留原有民歌旋律的基础上,借鉴和应用西方传统的音乐创作技法进行展开,赋予其新的色彩,成功地创作出用西洋乐器表现具有浓郁中国民族风格的作品,使蓝花花的音乐形象在原民歌的基础上有了质的飞跃。

歌曲创作中音乐形象的塑造

塑造形象是一切艺术创作的中心环节,作曲家创作歌曲是通过塑造鲜明的音乐形象来感动和启发听众。正确理解音乐形象的特质,充分运用各种音乐语言和技巧进行歌曲创作,是塑造鲜明音乐形象的根本。

《天宝遗事诸宫调》辑逸探析

由赵景深先生整理的元人王伯成所作《天宝遗事诸宫调》是现存三种诸宫调中的一种,它尽管是一个辑逸本,但由于在材料的取舍上采用了避熟就生的策略,在主题思想上确立了情乱为祝的基本观点,在表现人物方面成功地运用了散点辐辏的手法,所以呈现出独特的面貌,仍然具有弥足珍贵的价值。

鸳鸯湖棹歌试论

《鸳鸯湖棹歌》的特点在于 :它是作者居于异地忆起家乡土风而作 ,它所题咏的主要是家乡与舟楫相关的土风 ,它是七言绝句的形式。《鸳鸯湖棹歌》向着与竹枝词、浪淘沙趋同的方向发展 ;同时向着题咏土风的方向发展 ,这在棹歌发展史上有重要地位。这不仅表现于它主要是题咏土风 ,而且表现于它和竹枝词、唐代教坊曲的浪淘沙曲辞一样都是七言绝句。

合唱《踩鼓》的艺术特色

合唱《踩鼓》是贵州近年来音乐创作的一部优秀作品 ,获 2 0 0 1年全国“五个一工程”奖。该作品的艺术特色 :一、艺术构思和总体结构突出了音乐的主导作用与份量 ;二、主题音调特色鲜明 ,民族风格浓郁 ;三、多样化的声部组合与较好的声部写作 ,色彩变化较丰富 ,四、艺术性与群众性、通俗性相结合。

教授巴赫二部、三部创意曲的一些思考

巴赫的二部、三部的创意曲是钢琴弹奏技术内容中重要的一个方面 ,掌握好演奏的技术、注意到曲式 ,创作意图趣味以及精神内容 ,主题性格 ,从演奏方面要正确理解主题 ,对作品的内容与性格做出合乎巴赫意图的演奏。

肖邦《降B小调钢琴奏鸣曲》之标题性

肖邦《降B小调钢琴奏鸣曲》具有很强的标题性,从乐曲形式到内容以及乐曲创作的时代背景都可以窥见这一特点。通过作曲技法、调式和声、曲式结构、主题形象等的分析,使读者了解肖邦此奏鸣曲的风格特征和情感基调,从而进一步阐述肖邦《降B小调钢琴奏鸣曲》标题性内容的深刻思想性。

浅析钢琴小品《亚麻色头发的少女》

本文通过对德彪西钢琴小品《亚麻色头发的少女》在曲式、旋律型等方面的具体分析,论述了印象派音乐的创作风格。

《闯关东》主题曲《家园》艺术魅力探析

电视剧《闯关东》主题曲《家园》是深受人们喜爱的一首歌曲。主题曲的歌词精彩,寓意深刻;它发展手法自然合理;整体布局错落有致,富有创意;段落对比鲜明;调性变换虽然频繁,但自然有效果;它的Rap节奏与《摇篮曲》的交织结合新颖;很好地表达了顽强坚韧、勇于抗争、重义轻利以及与人为善的"闯关东精神",具有很强的艺术魅力。

钢琴曲《引子与赋格·大理风情》创作分析

《引子与赋格·大理风情》是符伟教授采用大理白族民歌《蜜蜂想花花想蜜》和《麻雀调》音调为主题创作的一首双主题三声部钢琴作品。作品基本特征是:1五声风格鲜明,地域特色凸显;2对位手法主要有纵横法、卡农、紧接模仿、复对位、倒影、调式重叠等;3引子部分采用十二音序列写作,而赋格尾声则采用主调进行,全曲以“无调—复调—主调”为叙事布局。

欢乐的颂歌与悲怆的哀鸣——“贝九”与“柴六”之比较研究

贝多芬的第九《合唱》交响曲和柴可夫斯基的第六《悲怆》交响曲是世界交响曲中登峰造极之作。文章力图从调性、曲式结构、主题旋律、创作背景等几个方面对这两部作品进行对比赏析,使人从经典作品中汲取新的精神力量。

河州贤孝的题材语言、说唱形态与功能展望

河州贤孝是流行于古河州地区,由汉族盲艺人表演、三弦伴奏的民间口头说唱艺术形式。唱腔以骨干音重复、围绕和乐句顿构、高起低落为主要特点;多个唱腔曲牌和器乐曲牌连缀构成为一个完整的说唱文本;伴奏常采用"唱中助奏"、"句尾填充"和"段尾拓展"三种方式。贤孝在政权意志传递和民众生活调剂中首先担负的是宣教功能然后是愉悦功能及其他。在活态存续与传承创新中一是要剔除传统中残留的封建"愚孝色彩",二是发挥教化功能以使不被现实中庸俗化、娱乐化的倾向所替代。

李斯特宗教钢琴作品音乐语汇对标题诠释之研究——以传奇曲《保罗的圣方济在水面上行走》为例

S175传奇曲是李斯特创作晚期的宗教钢琴作品,乐曲运用圣咏旋律形式作为主题旋律,运用大量浪漫时期高难度钢琴技法,使用丰富的音乐语汇,生动形象的呈现出诗意的标题。本文从音乐分析学角度出发,以李斯特个人宗教思想与特定时期的创作特点为背景,以相关史实为依据,通过对音乐语汇诠释标题方式的具体分析,探究乐曲写作手法诠释宗教主题的方式,管窥李斯特宗教钢琴作品的魅力。

鬼畜视频亚文化现象的生成及其传播研究——以B站网络传播的鬼畜视频为例

鬼畜视频是鬼畜文化传播的技术媒介。本质上,鬼畜视频的制造、传播及流行是一种亚文化现象。通过对主流大众媒体素材的复制拼接、素材人物的夸张改造及个性化处理,鬼畜视频形成了其颇为独特性的戏谑、反讽的文化表达特征,彰显了对于主流文化的反叛与挑战。鬼畜视频是其生产者宣泄解压、寻求交互及个性实现的途径,也是鬼畜文化的消费者应对压力、满足特定情绪体验的文化工具。鬼畜视频生产者与消费者在网络社区的深度社会互动,使鬼畜亚文化具有了商业化、大众化的趋势。因此,需要对鬼畜视频可能引发的污名化、文化反叛、违法犯罪等社会问题保持警惕。