浅析“集体记忆”下中国诗画的情感投射

中国诗画不仅承载了古人的文化传承和艺术追求,更通过运用中国传统文化作为情感投射的媒介,为现代人营造了一个能够传递情感的情境,使我们能够在“当今之境”中深刻体会“古人之意”。文章以“集体记忆”哲学、建筑学、文化地理学三个不同视角的理论研究为媒介,通过总结“闲情”观、美学观与空间观、宇宙观与自然观三个方面的中国传统文化的“集体记忆”,解析中国诗画由古至今情感投射的发生机制,为建立新的基于中国传统文化的建筑学设计类型学方法提供理论依据。

儒家性格:中国传统绘画批评与鉴赏的新视角

作为中国传统绘画批评与鉴赏的重要视角,儒家特征与性格具有客观且深刻的独到价值。传统中国画所隐透的儒家性格特质呈现为积极的画面氛围,或因画家过于沉溺俗世而导致个人生活与画作品质的某种"堕落"。以儒家性格作为赏析传统中国画的"古老的新视角",激活艺术评论与审美观照的新概念,必将刷新和丰富对儒家文化与传统美术间互动关系的认识。

也谈“三远”

中国传统山水画作为平面成像的视觉艺术,与西方绘画一样也依据和应用透视学原理,关于中国传统绘画中的透视理论,后人讨论最多的是宋代郭熙《林泉高致》中提出的“三远法,”即高远、深远和平远。三远法,实则是宋代以后山水画创作兴盛,画家们在实践中发挥到淋漓尽致地步的“移动观景”“以大观小”等观察方法的系统化、理论化总结。

西方油画风景与中国传统山水画之差异

西方油画风景与中国传统山水画艺术在绘画题材、构图、透视、笔墨、色彩等方面,有着不同的审美情趣和迥异的表现方法。中国传统山水画尚"意",重视物象内在精神和作者主观情感的表现,是一种人格化的自然,带有主观表现主义的特征;西方风景油画重"理",以客观再现自然风景为目的,可称为自然的人化。西方人通过对风景油画的描绘来实现对客观世界物理形式和谐的把握,在理想的视觉形式中寄托主体对客观世界的认识;中国人通过山水画艺术来彰显自身的心理和谐,实现理想人格的塑造和人与自然的心灵沟通。西方油画风景与中国传统山水画艺术虽然都是以自然景观作为表现对象,结果却是大相径庭。这种差异性之所以产生,究其原因是由于两种绘画体系所接受的文化、哲学思想及审美趣味的不同而形成的。

谈中国画与西方油画在表现上的区别

西方油画重"理",伴随着科学的发展,油画成为西方人探索世界的一种方式;中国传统绘画重"意",始终表现着传统文人对精神家园的向往。西方油画重视客观物象形貌逼真的再现,可称为自然的人化;而中国传统绘画则重视物象内在精神和作者主观情感的表现,内心精神世界流于意境之美,是一种人格化的自然。

透视在中西传统绘画中的差异

人眼在观看物象时,会产生视觉形象近大远小等视觉生理现象。中西人为了准确描绘物象,更好地表达绘画的创作意图,经过长期实践,各自总结出一套行之有效的透视方法,但由于文化因素,中西传统绘画中呈现的透视原理和表现方法存在较大差异。文章从中西透视产生的理论、根源、演变、应用及融合等几方面,分析了中西透视的特征与差异,力求使习画者在全面认知透视的基础上,合理应用透视关系,有效提升绘画创作的表现力。

中国电影摄影对中国传统绘画技法的借鉴

从某种角度上说,强调立体效果的电影摄影与强调平面效果的中国传统绘画的关系不是很密切,有时甚至是背道而驰的;但是同属于视觉表现的载体,电影又从中国传统绘画中吸取养分,用到视听语言中来。借鉴传统绘画的多点透视技法,中国电影突破单点透视,以突出人物及事物的个性;借鉴传统绘画的对称及留白等构图法,中国电影进行自由的思想表达、造就形式美感;借鉴传统绘画的意境营构法,中国电影以形写意、以形传神。打破传统的电影拍摄方式,不断吸收传统绘画的艺术表现手法,中国电影能够使观众产生新颖的视觉感受。