源于寂静 归于纯净——阿沃·帕特钟鸣作曲法与早期钟鸣音乐研究

《致阿丽娜》是爱沙尼亚作曲家阿沃.帕特(Prt Arvo)于1976年运用他的钟鸣作曲法"tintinnabuli"创作的第一首曲子。笔者通过对该作品及其1977年创作的其它三部作品《挽歌》、《兄弟》与《空白》关于音高,音色,节奏,速度等方面的分析,探讨钟鸣作曲法的基本原则与主要创作特征。

论数理逻辑在钟鸣音乐创作中的隐性控制力

在钟鸣音乐创作过程中,阿沃.帕特对数字的敏感以及他赋予数字以宗教化的理解直接导致了众多钟鸣音乐作品大量出现数字象征性隐喻的现象;同时,帕特还对数列进行了细致的研究,深入探索数列的各种可能性并将数列思维纳入具体的创作实践中。由数字和数列构建起的数理逻辑在一定程度上以隐性的方式控制着钟鸣作曲法及各音乐元素结构。

阿沃·帕特《约翰受难曲》创作技法与宗教思维研究

《约翰受难曲》系爱沙尼亚作曲家阿沃帕特(Part Arvo)以约翰福音中耶稣受难内容为蓝本创作的大型声乐作品,完成于1982年,是钟鸣音乐中的精华之作。该作品在音乐形式上体现出作曲家个性化音乐语言与欧洲早期音乐双重特征,在音乐观念上则较为直观地反映了作曲家的宗教精神。

论阿沃·帕特钟鸣音乐创作的整体风格特征与成因

标榜着阿沃·帕特(P·rt Arvo,1935-)独特音乐精神的钟鸣音乐,以其鲜明的风格与技法特征著称于20世纪西方音乐。对钟鸣音乐风格特征的探究自其诞生之日起也就不曾间断过。这种新音乐的风格是开放的、发展的,体现出"多样统一"的特征。本文尝试以围绕独具特色钟鸣作曲法为中心的技法风格为出发点,结合与之渗透的其它风格特征,将钟鸣音乐风格看成是一个主观和客观"对立统一"的合成型整体进行风格论述。

模拟·控制·透视·象征——于《尊主颂》中探寻阿沃·帕特的立乐智慧

《尊主颂》系爱沙尼亚作曲家阿沃·帕特于1989年以《路加福音》中圣母玛利亚的颂歌为蓝本,运用钟鸣作曲法创作的合唱作品。作曲家通过模拟欧洲早期音乐形态及创作实践、理性控制作品音响并结合透视、象征等艺术创作手法,展现了他对音乐形式的有机把握和对音乐观念的清晰表达。