爱情、劳动与文质之辩:社会主义爱情与政治关系再探

学术界流行的对中华人民共和国爱情的叙述有两种观点:一是爱情压倒政治,一是政治压倒爱情。两种观点针锋相对,但也有着共同点:它们都是从男女权利平等原则出发展开的讨论,而忽略了劳动生产话语在中华人民共和国爱情建设中的作用。从劳动生产话语出发,会发现其不仅为自由爱情的出现打开了更广阔的空间,同时也对爱情中的爱欲表达造成了限制。这一打开和限制与新中国建设带来的生活方式由文趋质的变化有关。因此,劳动对爱情表达的限制不能简单地视为政治压抑爱情的表现,毋宁看作是生活方式由文趋质的表征。

中国视野中“field work”的概念认知——对周代“采风”制度及1990年以来相关文献的梳理与思考

田野工作是民族音乐学学科建立、发展的基石,没有前者就无所谓后者。但学界在"田野工作"这一概念的使用与认知方面,颇有些混乱。总结梳理此领域20年间的重要文论,结合周代的"采风"制度,对其进行定量性的统计与梳理。以期揭示"field work"一词在不同表层概念中的深层文化内涵,统一学界的概念使用与认知,建立相对一致的话语文本。

信阳民间歌谣推进宜居宜业和美乡村建设的路径研究——以固始县陈淋子镇孙滩村为例

通过对固始县陈淋子镇孙滩村民间歌谣的田野调查,来探讨信阳民间歌谣中所蕴含的中华传统美德与现代乡村建设的关系。信阳民间歌谣在文明村镇创建、生态文明建设、塑造乡村公共文化空间、乡风文明建设、党建、移风易俗等方面发挥重要作用,对于助推乡村振兴、构建植根中国语境的农村文化生态体系发挥着精神提升与文化引领作用。

钢琴作品中东亚民歌元素的应用与分析——以《茉莉花》《樱花》《阿里郎》为例

在钢琴作品创作中,许多国家都有运用民歌元素创作的作品成为经典。东亚各国的民歌同属东方音乐,又有各自的特点,文章选取由中国、日本、韩国三首著名民歌改编的钢琴作品进行对比,通过对作品的旋律、和声、节奏的分析,理解东亚民歌元素在钢琴作品中的形式特征与差异,找寻具有东方特点的音乐语汇,论证东亚钢琴音乐中“民歌元素”的种类对世界钢琴音乐领域的填充和表现作用。

羌族民歌“劳动歌”的分类研究——以音乐方面为中心

"劳动歌"是产生最早的语言艺术之一,是所有民歌的源流。现行羌族民歌音乐方面的研究成果中,对"劳动歌"的词意以及它所包含的内容上的范畴产生着模糊的定论。分析与归纳"劳动歌"的分类有利于羌族民歌的挖掘、整理保护与开发研究。

南通民间音乐文化概观

南通特殊的地域环境和悠久的文化传统形成了具有南通品味的民间音乐,其中南通原生态民歌极其丰富,南通号子、海门山歌、吕四渔号是南通民歌的代表。在民间歌舞音乐方面,海安花鼓音乐较为突出;戏曲方面南通僮子戏是南通广大农民所喜闻乐见的一种民间艺术形式,近几年来越来越引起国内外学者的关注。

风起田野——杨荫浏与中国艺术研究院音乐研究所的民间音乐考察

杨荫浏带领他的同事在20世纪50年代后开始从事的一系列民间音乐考察,是具有划时代意义的举动,为中国音乐学积累了第一批研究型考察的历史经验,这些经验和方法今天依然适用,总结经验并与音乐文化人类学相关的讨论相互比照,将会提升今天的学术眼界。

民间号子的分类及历史与艺术价值探究

劳动号子分为:船渔号子、农事号子、工程号子和搬运号子。船渔号子的典型代表有:川江号子和运河号子;农事号子以仁寿抬工号子、湖南山区打山号子和湖北土家族穿号子的比较著名;工程号子则以长白山森林号子、我国南方石工号子为代表;搬运号子有装卸号、推车号与挑抬号的分类。劳动号子具有文化历史、保存劳动民众原生态的古老唱法、对世界歌曲及地方戏剧产生直接或者间接等艺术价值。

扬州民歌没有山歌体裁吗——兼说中国民歌分类问题

关于号子、山歌和小调作为民间歌曲研究的体裁分类,从1942年吕骥首倡到1964年集体编写的"民族音乐概论"1出版,体现了中国音乐学术界民歌研究分类的思考,是集体智慧的结晶。而目前出版的《中国民间歌曲集成·江苏卷》没有扬州山歌,而有关扬州地区民歌的著述,分类也只有"号子"和"小调",独缺"山歌",让人疑惑不解。是扬州地区本来就没有山歌体裁,还是被误划到"号子"或"小调"中了?如果没有误划,那么其他民歌体裁是如何分担"山歌"传情达意的社会交际功能的?如果是误划,是如何误划的?

论中国民歌的体裁与风格

民歌是一切音乐形式中与人民生活关系最直接的一种.'清水出芙蓉,天然去雕饰.'在它的身上体现人类社会是最自然、最单纯的美.民歌在音乐史上十分活跃的.在内容上,民歌对于时代脉搏、人民生活的反映总是最敏感、最迅速的,在形式上民歌的刚健、清新,没有死板的清规戒律,总是在不断创新.

论陕北民歌与陕南紫阳民歌中劳动歌曲的差异

陕北和陕南皆为陕西省民歌艺术非常发达的地区,但两地的民歌存在着较大的差异。通过对陕北民歌与陕南紫阳民歌中劳动歌曲的比较分析,发现其分类、内容和风格均有明显差异,并认为这些差异是由两地地域条件和人民生活态度、精神风貌的不同造成的。

贵州题材声乐作品专业教学之考察

以贵州文化为题材的创作作品的教学曲目主要来源于多彩贵州歌唱大赛的推荐歌曲,其教学策略主要包括美声唱法与民族唱法两种教学模式,表现为一种基于现代声乐技术手段的行为方式和技术策略,一种以现代音乐为审美想象的"他者"行为。在这种现代性音乐艺术审美取向的想象中,贵州地方文化往往仅仅作为元素或素材,运用到现代音乐艺术的形式逻辑中。

广西壮族民歌元素钢琴作品探究

具有广西壮族民歌音乐元素的钢琴曲虽仅有40多首,但不乏大家优秀之作。从壮族民歌元素的使用创作上可分成原生态、再生态、新生态三种类型,从这些钢琴曲作品中可感受到壮族民歌元素的文化内涵、中西合璧的创作特色、情景交融的民俗音诗。它们既展示壮族民歌风格神韵,又体现出钢琴艺术魅力,具有较高的研究价值。

汉水民歌的渊源与品类

汉水民歌源远流长,是我国民间艺术的瑰宝。它产生于商周时期,在流传过程中又接受了三秦、湖广民歌的影响。汉水民歌形式多样,内容丰富,大体可分为劳动歌、生活歌、情歌、仪式歌四类。劳动歌包括劳动号子与山歌两种;生活歌包括控诉阶级压迫、反抗黑暗社会、揭露封建礼教三种;情歌中既有倾诉热烈情意的,又有赞美情人优秀品质的,还有反映劳动与爱情密切关系的等等;仪式歌良莠交杂,精华与糟粕并存。

民族声乐对原生民歌的传承与发展

民族声乐在中国有着近百年的历史,伴随着时代的发展与对外音乐文化的多元接轨,人们对其艺术水准也不断提出新的要求,民族声乐也在不断地寻求突破性的发展。面对民族声乐对原生民歌的传承与发展这样一个课题,我们应该立足亲近传统、感受传统、认识传统、坚守传统的基础上来发展。任何一种艺术形式都不可能一成不变,要适时地适应时代市场的需要,学会变通地传承与发展古老音乐文明,才能走出一条新路。

简论上饶号子的艺术特征

上饶号子的演唱形式以"一领众和"为基本形式,其领与和的关系主要有四种结合方式。调式调性特征以徵调式为主,宫调式和羽调式次之,各调式以五声音阶为主,有少数五声性的六声音阶和四声音阶。节奏律动以长律型和平律型为主。歌词可分为四种类型,有的歌词具有较高的艺术价值,有的歌词由数字和衬词结合,具有特殊的审美价值。

论南朝民歌对文人诗的影响

南朝民歌缘情绮靡,它在内容题材上以描写女性爱情为主,艺术手法精致,风格清丽活泼,形式上以五、七言四句为主等特点无不影响着同时代以及后来文人诗作,主要表现在当时的文人拟作、宫体诗和随后的隋唐文人诗作。南朝民歌在一定程度上促进了绝句和律诗的发展。

试论民歌的民俗书写

民歌艺术感染力的一个重要来源是富于意蕴的民俗书写。民歌与民俗是水乳交融的关系,二者统一于特定区域内民众的生命意识与生命活动。民歌创作要通过民俗书写最大程度地激发其审美潜能。民歌的民俗书写需要做到两点:一是以情感为统摄,民俗描写要包蕴丰厚的情感;二是着力描写具有浓郁地域色彩的民俗风物,形成富有视觉冲击力和艺术表现力的民俗意象,深化民歌意蕴。

《孔雀东南飞》四题

《孔雀东南飞》是汉乐府民歌中最精彩的诗篇之一,对它的理解也同样要“知人”、“论世”。本文从新的角度,对《孔雀东南飞》的四个问题作了进一步阐发:第一,劝戒的主题;第二,浪漫的构思;第三,铺陈的手法;第四,质朴的语言。

民间传统音乐调查的理论和技术准备

传统音乐学是研究音乐与其所处文化环境共生的科学。它的研究目的首先是要阐明各民族、各地区音乐发展的规律,从各民族、各地区的现实音乐状况出发,探索它的起源、形成、繁荣、发展、演变等问题,从而达到对人类音乐文化发展规律的认知。传统音乐的实地调查作为音乐学研究(案头工作)的第一步,要求研究者在资料的搜集、整理和研究上更趋科学和系统,从而能够更加自觉、更加成熟地走向各民族丰富多彩的社会音乐生活。