足遍疆土万千里 采撷文化续瑰宝——和云峰《中国少数民族民间音乐与舞蹈》读后

和云峰撰《中国少数民族民间音乐与舞蹈》作为少数民族音乐研究的一部重要著述,在四十余万文字的编纂体例上附以205个谱例、155幅图片、53个音频和35个视频,呈现出五位一体的立体化著书范式。该著萃取各少数民族音乐文化之精要,兼顾历时层面的文化发展脉络和共时层面的文化空间特征,在诸多显性音乐事象的立论基础上,阐释了背后的多重文化隐喻及逻辑生成机理。文章着重从该著体现出的“架构新颖、理路明晰”“方法融贯、内容详确”“新论有理、新辩有据”三个方面的核心特征予以审视,窥探并抽绎当下少数民族音乐研究的基本路径和多重向度,以期在新的时代语境下,为相关撰写工程构筑更多科研进阶的学术透镜和思想津梁。

试论中国民族民间舞的文化特性——以“文化模式”理论为分析视角

《文化模式》是美国人类学家本尼迪克特在1934年写成的著作,书中强调了文化对于人格塑造的影响,突出了心理学分析的成分,提出了“文化整合”这一重要的人类学理论,旨在通过心理分析来对文化做整体性的研究,探讨文化和个体之间的互动关系。中国民族民间舞,作为一种文化形态在文化相对论、文化整合、文化整体观以及文化模式对人的形塑等方面呈现出一定的文化特性。故以“文化模式”理论为分析视角来解读这种发展和现状,从而能更深层次地去理解中国民族民间舞学科的发展规律及历史脉络。

中国民族民间传统舞蹈“一般性”特征阐释

中国民族民间传统舞蹈与被称为职业化、专业性、学院派、剧场艺术的中国民族民间舞不尽相同,特别是在文化特征上表现得更大相径庭、相去甚远。本文从中国民族民间传统舞蹈的“一般性”特征入手,从集体性、生活性、传承性、综艺性这几个维度进行阐释和分析,力争将其固有的文化特征和排他性特点归纳总结出来。

民族民间舞蹈教学及其艺术传承——评《中国民族民间舞蹈艺术与现代教学研究》

中国民族民间舞蹈作为中华文化的重要组成部分,有着深厚的历史底蕴和丰富的艺术表现力。随着时代的发展,这一传统艺术形式如何在现代社会中得到传承和发展,成为一个备受关注的问题。高校作为知识传递和文化传承的重要场所,承担着培养新一代艺术人才的重任。《中国民族民间舞蹈艺术与现代教学研究》一书系统地探讨了中国民族民间舞蹈的理论基础、艺术魅力以及在高校课堂中的教学方法与实践,力求为舞蹈教育工作者提供全面的指导和参考。

中国民族民间舞蹈等级考试男生版教材应用于学前教育专业舞蹈课程的价值探究

当前高职院校学前教育专业舞蹈教学存在着舞蹈教材适配性失衡、舞蹈课程内容趋于技术化和成人化、幼儿舞蹈编创素材匮乏等问题。笔者认为中国民族民间舞蹈等级考试男生版教材应用于学前教育专业舞蹈课程具有弥补短缺、科学完善课程教学配比的作用。同时它也可以寓教于乐,素质教育与愉悦教育并重,夯实基础,丰富幼儿舞蹈编创素材,具有传承中国民族民间舞蹈文化等教育价值,为高职院校学前教育专业舞蹈教学提供了新的方向。

场域迁移与功能转向:中国民族民间舞蹈的“融媒体”传播探析

舞蹈传播的场域及功能适应着文化生态变迁与时代发展,融媒体时代的到来深刻影响着中国民族民间舞蹈传播的结构与功能。舞蹈传播作为传承舞蹈文化的重要途径,其传播场域历经了从自然衍生场域面向舞台演艺场域、教育教学场域的双向传播拓展,即原生态民间舞、舞台化民间舞和学院派民间舞三种传播场域。梳理中国民族民间舞蹈传播的场域类型及场域迁移中的功能转向,有助于把握融媒体时代下中国民族民间舞蹈传播的核心特征及高质量发展路径,以期更好地实现民族民间舞蹈文化的创造性转化和创新性发展。

浅谈中国民族民间舞蹈的文化背景

民间舞蹈是一个历史非常悠久、内容极为丰富的舞蹈种类。中国地大物博,民族众多,气候差异、风俗信仰不同。各民族人民美的心灵,美的情趣,美的精神,要用自己的肢体语言——舞蹈来表达。为很好地传承民族民间舞蹈文化,对我国部分民族的民间舞蹈文化背景作简要分析,有重要意义。

浅谈中国民族民间舞蹈创作中选材的重要性

在中国民族民间舞蹈的库存中,舞蹈作品数不胜数,其中不乏一些精品存在。但经过时间的推移,在其创作的过程中,“选材”便成了一个棘手的问题。选材是中国民族民间舞创作过程中的一个重要的前提。在进行民族民间舞蹈的创作过程中,民族民间特有的文化属性原则、地域独特的风格特点原则、人文情怀的原则及选材为首的原则等,都是需要关注的原则,其中选材为首的原则尤为重要。“选材”往往是舞蹈创作最主要的关键步骤之一,也是编创作品的首要条件之一。在舞蹈创作的选材过程中,选材范围、选材方法都是舞蹈创造者要重视的方面。本文将根据中国民族民间舞蹈创作选材的基本原则、中国民族民间舞创作中选材的范围、选材的方法,阐述中国民族民间舞蹈创作中“选材”的重要性。

新媒体时代民族民间舞蹈的传承与保护——评《中国民间舞蹈文化发展研究》

新媒体时代,我国在民族民间舞蹈传承的途径上有所创新,且有了一定的成就。《中国民间舞蹈文化发展研究》一书系统地总结了中国民族民间舞蹈文化的内涵,并探讨了其在新媒体时代的传承与发展。民族民间舞蹈主要是人们在悠久的历史中不断地进行改变、连续发展而成的自娱性舞蹈,与广大人民的生活息息相关,具备着最能彰显民族特色与地域风采的一面。《中国民间舞蹈文化发展研究》一书共分为十一个章节。

探索“一带一路”视野下的中国民族民间舞蹈发展之路

自“一带一路”倡议被提出后,沿途各国经济、政治、文化交流不断深入,以民族民间舞蹈为代表的中国艺术文化与周边国家的交流与合作也日益密切。中国民族民间舞蹈在文化对外传播、树立民族文化自信、建立民族认同感等方面发挥了积极作用,我国的文艺工作者要紧紧抓住这一重大机遇,在国际社会有力推行民族民间舞蹈的传播。鉴于此,该文主要梳理了中国民族民间舞蹈在文化对外传播中的价值与困境,进而有助于制定更加切合实际的发展方略,推动中国民族民间舞蹈事业的繁荣、创新与发展。

融媒体时代下关于高校中国民族民间舞教学实践创新的研究——以三明地区畲族舞蹈为例

随着融媒体时代的到来,高校舞蹈教学面临着新的机遇和挑战。传统的教学模式已经无法满足现代教育的需求,需要进行创新和改革。本文以三明地区畲族舞蹈为例,探讨融媒体时代对高校舞蹈教学的影响,包括丰富教学内容、创新教学方法、共享教学资源和提升教学效果。在此基础上,提出了创新教学模式、强化师资培训、拓展教学资源和强化实践教学等创新路径,以提升学生的舞蹈技能与舞蹈表现力。

中国民族民间“舞蹈仪式”初探

中国民族民间舞蹈通常寓于“仪式”之中,乡土社会的百姓们在“仪式”中舞动生命激情、交流社会情感、表达理想愿望、回顾族群历史。在“舞蹈仪式”这一文化聚合体中,高度凝练的文化内涵通过富有象征意义的身体符号得以传递,从而构建起了各民族特有的心理图式和美学范式。本文从人类学的研究视角出发剖析中国民族民间“舞蹈仪式”,并通过考察典型案例,揭示其背后的具体成因和内在逻辑,旨在为理解“舞蹈仪式”的社会框架和文化内核提供参考。

“一带一路”倡议下中国民族民间舞蹈文化对外传播研究

舞蹈艺术没有语言障碍,通过舞蹈艺术交流与沟通使人们得以尽情宣泄自我情感,并且可以在交流中、在情感上获得共鸣,使民族民间舞蹈艺术成为一个传播中华优秀传统文化的绝佳窗口。"一带一路"倡议的提出,为新时代中国民族民间舞蹈文化"走出去"指明了新的方向,同时也为中国民族民间舞蹈文化"走出去"注入新的动力。必须紧紧把握住"一带一路"倡议带来的历史契机,在对外传播中坚持中国民族民间舞蹈文化对外传播价值,创新中国民族民间舞蹈对外传播内容,丰富中国民族民间舞蹈对外传播载体,构建中国民族民间舞蹈文化对外交流机制,使其成为"一带一路"沿线国家人民互相交流沟通的文化桥梁,以舞蹈文化交流互鉴助推民心相通。

文化自信视域下民族民间舞蹈的传承与创作发展——以舞蹈《承艺·热巴》为例

基于民族文化自信的发展大背景,研究分析中国民族民间舞蹈的传承与创作发展路径,对于优秀传统文化的传承发展,提高民族文化的认同感,具有重要的现实意义。坚守民间艺术传承,扎根传统民族文化,深入剖析舞蹈作品《承艺·热巴》的创造性转化及创新性发展,更好地实现优秀传统文化在艺术创作上的凝华。

民族民间舞蹈文化传承规律及发展趋势研究

我国各民族都蕴含着精彩纷呈的文化形态,民间舞蹈便是各民族彰显独特文化的一朵奇葩,它既能够将各民族特有的地域特色展示出来,又能成为各民族间增进了解的文化桥梁,还能揭示出各民族生活的大智慧。因此,在人类文化中积极地倡导和传承民族舞蹈文化,既有利于保护民族文化的精髓,又有利于推动民族民间舞蹈文化的强有力发展。有鉴于此,本文分析了民族民间舞蹈文化的传承特征,重点探讨了民族民间舞蹈文化的传承规律,及其发展趋势,以期能够对发展文化界和艺术界的这一瑰宝提供一些可参考建议。

中国民族民间舞蹈文化与舞蹈教学的结合策略阐述

文章首先围绕教育面过于狭窄、教学内容太过空洞等方面分析了中国民族民间舞蹈文化融入舞蹈教学中显露出的问题,而后又结合多年工作实际,基于教学方法、实践活动等实践提出了一些有效的结合策略。

中国民族民间舞蹈教学与民族传统文化教育

本文主要从三个方面来探讨如何在民族民间舞蹈教育教学的过程中来渗透和深化民族传统文化教育:一、中国民族民间舞蹈的课堂教学来实现民族传统文化的渗透;二、从中国民族民间舞蹈剧日赏析课的教学来认知民族传统文化。三,从中国民族民间舞蹈的作品表演去感受民族传统文化。

试论中国民族民间舞蹈文化艺术的传播

舞蹈艺术是一种既特殊又普遍的文化现象，通过人的肢体动作为主要的表现方式，任何舞蹈都有其内容与形象，反应的是一种独特的文化语言。而中国民族民间舞蹈反应的，是伴随着中国社会发展变迁不断深化的中国文化，是对民族精神的艺术化体现。中国民族舞蹈艺术是属于文化载体的一种表现形式，是古老的艺术形式之一，有着顽强的生命力，因此，探索中国民族舞蹈文化艺术的传播发展，对与弘扬这一民族艺术有着重要的意义。

中国民族民间舞教学中的文化浸润——由传统、典型组合课程谈起

当今时代呼唤文化,国家倡导文化自信,大变革时代随之而来的是教育改革。学校越来越重视综合素质教育,文化渗透在其中发挥着不可或缺的作用。传统、典型组合课程作为北京舞蹈学院中国民族民间舞系一门重要课程,与传统文化的联系甚为密切。笔者结合曾经在校学习的经历,对课程的学习进行了总结与反思,并阐述了教学过程中的文化渗透现象。

现代性理论下民族民间舞蹈教育的文化转向研究

民族民间舞蹈教育从诞生之初,便有着反映新文化建设的本质诉求,社会主义与民族文化是其形成的时代背景与理论的“言说”情境。现代性的不断推进坐实了舞蹈教育的“名实”之变。首先,民族民间舞蹈教育改变了其原有的师承关系,进入了“群体化教育”的进程中,并逐步向着精英化教育转变;其次,进入教育进程中的民族民间舞蹈所关注的重点也发生偏移,从其神圣化的仪式视界向着世俗时空转变,由此逐步构建起民族民间舞蹈教育的现代化发展之路。