现实主义主旋律荧屏创作“求真”路径探析——以《县委大院》《破晓东方》为例

近些年现实主义主旋律荧屏创作呈现兴盛之势,其借以复调人物塑造、现实情节建构、情感共鸣制造、细节真实缝补等路径创制出多面化、立体性的真实质感荧屏佳作;以细致生动的笔触书写当今时代下的主流意识价值与底层奋进群像图谱;以影像化的党史教育形式激励人民于新时代下的新征程奋进前行。在新时代背景之下,作为国家主流意识形态承载者的现实主义主旋律荧屏创作更应当坚守“扎根人民、扎根现实”的现实主义主旋律荧屏创作的初心,始终朝着“服务人民、服务社会”的创作指向前行。将“求真”精神贯穿于中国式现代化之下的新时代荧屏创作之中,在与中国社会发展耦合与互动的过程中反映时代潮流、展现大国胸襟、塑造文化自信。

“去协商式全球治理”与现实主义的回归——兼论全球治理中的“美国问题”

协商式全球治理是一种全球合作的理念和意识,现实主义是一种国际关系的理论或思想。二者看似不是一对组合。但是在国际关系实践当中,这两个概念的目标恰恰是相互对立的。当协商式全球治理兴起时,便是现实主义式微的时期;而在现实主义回归之后,协商式全球治理便会成为牺牲品,“去协商式全球治理”成为一种新的朝向。无论是协商式全球治理兴起还是衰落,其背后都有美国的因素。近年来,美国因素正在转变为“美国问题”,成为开展协商式全球治理的阻力。

新时代主旋律电影《我和我的家乡》的分段式结构叙事研究

新时代的主旋律电影具有凝聚民意、打造国家形象的重要作用,《我和我的家乡》作为新时代主旋律电影的代表作,通过运用分段式叙事结构表达历史与现实的特定主题,在叙事时间与叙事结构上保证了故事的完整性,体现了影视本体理论回归,符合观影文化转型,此为主旋律电影承载主流意识形态的宏大叙事提供了理论框架和现实路径。分段式主旋律电影可成为新时代中国重要的电影样式。

主旋律电影的现实主义价值意蕴

近年来,主旋律电影的热映背后蕴藏的是观众对其现实主义价值传导的认可,尤其是当影片题材融入商业、类型、行业等元素后,主旋律电影逐渐摆脱了教条化、机械化的标签,既能准确地迎合观众对电影叙事主题新鲜感的需求,又能通过影片现实主义价值弘扬国家主旋律。本文旨在从该类型电影的现实主义核心叙事出发,由个体的观众层面逐渐扩大至大众视角的国家层面,论述主旋律电影在群众精神文明建设以及国家形象传播方面所起到的实际价值。

中国电影2017—2018:主旋律影片的突破与现实主义的回归

2017年度,中国电影以559亿的高票房完美收官,2018年中国电影又取得了辉煌成就。回顾与梳理2017～2018年中国电影,主旋律影片在内容和形式上都有突破和创新,表现非常亮眼。现实主义题材的影片回归银幕备受关注且好评如潮。

东浩纪的游戏观——游戏式现实主义考论

东浩纪最初是作为哲学研究者而受到了学术界的认可。但使他受到更广泛关注的,是他以御宅族的身份进入文化研究领域后出版和发表的一系列著作和评论。东浩纪于2007年出版了《游戏式现实主义的诞生:动物化的后现代2》一书,他称此书既是后现代论,也是御宅族论,更是文学论。尽管东浩纪唯独没有提及本书的游戏论属性,但是在吉田宽等众多日本游戏研究者的回溯中,都将这部著作视为日本游戏研究脉络中极其重要的论述,东浩纪在著作中提出的“游戏式现实主义”概念对日本的游戏研究产生了深远且持续的影响。本文将从这一概念入手,溯源并反思东浩纪的游戏观。

主流旋律的彰显,现实主义的回归--重审周梅森的《人民的名义》及其文学创作

长篇小说《人民的名义》是周梅森政治小说的延续,一方面该作承继了作者自20世纪90年代以来政治小说的创作风格,彰显了对主旋律的审美观照;另一方面该作又拥有独特的美学风格和艺术价值,充分体现了作者的创新与探索精神。小说对主流旋律的弘扬,以及对现实主义创作手法的运用,从多个层面开启了新世纪现实主义文学的新维度。而作为电视剧的《人民的名义》,则从传播效果以及人物形象塑造等方面,为受众带来了一场视觉盛宴。拟从“传播效果与受众分析”、“叙事线索与人物形象”以及“现实主义与政治小说”三个层面进行解读。

理想照耀中国——从重大主题电视剧看主旋律对现实主义的突破

与过往刻板说教的献礼剧相比,重大主题电视剧创作把国家与人民的期冀纳入同一目标,构建了一场盛大的文化仪式,成为联结国家与人民的共同价值谱系。重大主题电视剧充分汲取现代主义质素,将历史现实凝集为镜头中的细节,并透过这些镜头细节将历史更深层次地再现出来。同时,打破现实主义题材电视剧的创作枷锁,用镜头展示人物群像,在不同人物的对话中真实再现历史人物。重大主题电视剧通过真实呈现历史岁月中的苦难,唤醒中国青年宝贵的精神品格,也引起他们的情感共鸣,进而打破青年的观影壁垒。

现实主义的回归与“另类”主旋律——解读电影《天狗》

在商业片大行其道、艺术片剑走偏锋的2006年,小成本低制作的《天狗》以其现实主义姿态呈现于中国影坛并获得业界的一致好评。本文主要从主题、影像风格、形象塑造等方面进行分析,并从中国电影现实主义传统与中华民族美学传统角度解读这部电影。

现实主义艺术观:当代中国油画创作的主旋律

现实主义艺术观是当代中国油画乃至整个美术创作的指导观念,这是由中国现当代历史选择的。当代中国艺术界对现实主义艺术投入较多关注,大量现实主义绘画作品更是体现了现实主义绘画在当下的繁荣,现实主义艺术观也成为当代中国油画创作的主旋律。

继承话剧革命现实主义的优良传统,弘扬主旋律

继承话剧革命现实主义的优良传统，弘扬主旋律周特生话剧在我国落地生根、开花结果，已９０个年头了！话剧作为一个反映现实敏锐、战斗力强的艺术门类，在我国革命的各个历史阶段，作出了巨大贡献！１９０７至１９３６年是话剧的青少年时期。当辛亥革命发动之初，很多革命...

现实主义就是“主旋律”

在现行的国内电影环境下,现实题材电影数量少,而且就算有人拍,也往往被告诫是＂吃力不讨好＂。即便有些电影标明是非现实题材,但如果有个别情节或者细节能够与现实有所牵连,

民族题材电影的螺旋式发展节点:现实主义的回归——以蒙古电影《小黄狗的窝》为例

本文联系巴赞、爱森斯坦人的电影理论,从视点、镜头关系、电影语言、叙事风格等角度,对蒙古电影《小黄狗的窝》进行了一次概要分析,最后认为:《小黄狗的窝》是一部与主流商业电影风格迥异、具有民族电影倾向的现实主义电影杰作。《小黄狗的窝》的叙事策略既不是商业的,也不是蒙太奇的,其意义来源于镜头所展示的客观内容:揭示而非表现现实!《小黄狗的窝》无论从电影语言的创造性还是从艺术创作的无功利性方面,对于力图形成自己电影民族风格的中国电影均具有较好的启示价值。

“寓言体现实主义”、“寓言象征”与“寓言式批评”

现实主义的回归是近年来中国电影重要的文化和美学图景之一。一些电影触及当代中国现实社会与民生问题,书写小人物在时代洪流中试图自主或无法自主的命运,从而生成一股深沉悲怆厚重或黑色幽默的现实主义电影文化潮流。多年浸淫于轻喜剧、玄幻魔幻、青春小时代的'这一届'观众,出乎精英们的意料,对这一现实主义潮流的回归显示出了前所未有的热情。我不禁感慨,观众,只有观众,才是真正的英雄。

新主流影片的现实主义叙事、个性化表达与公共性阐释策略——以异域救援影片《万里归途》为例

王一川教授曾指出内地电影可划分为三类,即主旋律影片、艺术影片、娱乐影片。[1]面对好莱坞电影对中国电影市场的冲击,基于“三分法”的前提,马宁提出了新主流电影[2]的概念。如今,电影艺术已逐渐成为一种充满文化属性的商品,电影的制作成本与票房之间构成了良性循环。

奏响现实主义经典作品的时代旋律——以电视节目《故事里的中国》为例

电视节目《故事里的中国》通过梳理新中国成立以来有代表性的现实主义题材作品,挖掘经典背后的时代印记,向现代观众传递时代精神,培养文化自信与文化认同感,引导观众对于文化类节目由消遣式接受向自发思考方向转变。《故事里的中国》从经典作品出发弘扬主旋律,落脚于现实主义作品中的细微真情,结合历史空间、立体空间和场域空间打造沉浸式体验,用微观叙事方法诠释宏观时代精神,坚定本土化自主创新道路,以工匠精神铸造节目口碑。

解析新时代现实主义戏剧的剧作“密码”——从话剧《谷文昌》和《桂梅老师》说开去

言及主旋律现实主义戏剧作品,似乎总有一份甩不脱的偏见在其身后蹒跚着——主旋律现实主义戏剧无非是在拼凑和缝补着一串试图感动观众的“好人好事”。这般责难不无道理,毕竟长久以来“主旋律创作”被赋予的定义,即是如此:作品的社会主义和共产主义的思想内容,应该成为文艺的主旋律。社会主义文艺,必须为社会主义政治、经济和精神文明建设服务,为建设社会主义的人民群众服务。[1]基于这一根本任务,主旋律创作常常成了教育人的创作,教育人又渐渐成了刻板的代名词。[2]于是话剧的舞台上曾舞动着大量“假大空”的纸片人也就不足为奇。

主旋律电视剧的现实与理想主义叙事研究

主旋律电视剧意在强调进步、潮流和时代性,但往往因其偏向于单一的宏大叙事表达,在一定程度上框定了观众对于主旋律影视的想象空间。随着《山海情》《觉醒年代》《大江大河2》等主旋律电视剧的热播,以极具张力的多重表达模式迅速占领了年轻人的市场,在呈现了现实题材的基础上,开始融入了理想主义的审美色彩,但往往因其宏大的叙事表达导致缺乏真实的生活理念与精神的共鸣。因此,对于当代主旋律电视剧的表达模式研究,我们需要有更加精确的价值批判指向。

新中国70年电影对现实主义创作的探索及其变迁

现实主义创作是新中国电影创作的主线之一,也是中国人长期来所喜闻乐见的艺术表现方法。其渊源可追溯至中国 20世纪二三十年代的早期电影。70年来现实主义创作因受到政治的干扰而出现过各种变化和多次起伏,但它的基本审美需求始终不变。回顾和重新梳理现实主义 70年来的变迁,从提出“社会主义现实主义”,到推出“两结合”,再到“文革”中的禁锢思想,80年代关于“回归现实主义”的探讨,90年代的主旋律式现实主义,及其与“后存在主义”的相纠缠,再到新世纪以来在各种泛美学化现象中的突围,现实主义从来也不曾彻底消隐。但现实主义又不是一成不变的,现实主义创作可以在不同题材、风格、制作方法的影片中得以生存、发展,它自身也需要不断调整和加以完善。唯此,中国的现实主义电影才能更贴近当下,更符合当下人的审美需求。