从“九歌”中看屈原的婚恋观

伟大诗人屈原留给我们的作品中关于男女恋爱的情结,后人多受王逸的影响认为只是诗人与楚怀王君臣关系的比喻,而不认为是屈原真正的爱情表白。但两性关系是人类社会文明不可回避的一个话题,本文在对"九歌"的分析中,发掘出本来浅浮于表面却不被后人所注意的诗人关于爱情与婚姻的观点。

屈原在溆浦创作《九歌》的考证

屈原在流放洞庭湖期间,曾西上沅江,至溆浦,写有《山鬼》《东皇太一》《涉江》《湘君》《湘夫人》等作品,为祭祀作品。祭祀是屈原到达溆浦的原因和目的。《九歌》作品中《东皇太一》是祭祀舜,《山鬼》是祭祀大禹治理山川的行为,《涉江》主要写去溆浦的路径。《湘君》《湘夫人》是屈原返京前的作品。这样的结论与王逸的章句亦刚好相互印证。屈原在溆浦的时间约有两年以上,综合起来看,《九歌》大部分就是在溆浦写成,是纪实和想象结合的典范。

屈原《九歌·河伯》祀主和原型研究述评

《河伯》是屈原抒情组诗《九歌》中晦涩难解的篇章之一。《河伯》研究由于涉及神话传说、原始宗教、祭祀礼制、历史地理等多个方面,所以众多学者从神话学、宗教学、心理学、考古学、历史学、民族学、民俗学、历史地理学等领域对其进行跨学科研究。关于《河伯》的祀主和河伯的原型,学术界争论激烈。关于《河伯》的祀主,主要有黄河之神、九河之神、天河之神、江夏之神、楚人水神、江湘之神、湖湘九河之神、楚国大波之神八种观点。关于河伯的原型,主要有猪、白鳍豚、玄冥、鲧、阳侯、部族酋长、种荷人/祖先神七种观点。

从“诗乐舞”相配角度谈《九歌》题名与篇数问题——结合“琴舞九絉”等相关出土材料

屈原《九歌》之"九"与《九章》之"九"意义不同,并不表示文章的篇目数。《九歌》实承自上古乐曲旧题,"九"乃"九成"之意,表示乐曲共包含九个不同的乐章(段)。参照《清华简》"琴舞九絉"的结构与内容,不同的乐段对应不同的主题,其歌辞与舞蹈的内容亦会配合相应的主题,有所更换。《九歌》集诗、乐、舞三者于一身,按照"诗乐舞"相配的原则,其包含的十一篇文章,依据祭祀对象的类别与祭祀仪程,可分为九种不同的主题,恰好能够与题名所谓乐曲"九成"相配。

《九歌》复音词研究

《九歌》共有11篇,既是中国古代传统文化的载体,也是研究上古时期汉语词汇的重要材料。以《九歌》为语料,从词性、语义等角度对其中的复音词作系统、全面的定量、定性分析,找出其中的特征和规律,从而管窥上古时期汉语复音词的特征。

神话形象在《九歌》中的文学化转向

《九歌》作为先秦文学中完全取材于神话的几篇作品之一,其神话形象呈现出明显的文学化特征。与《山海经》的原始神话形象及北方历史化的神话形象相比,经屈原之手的神话形象更加符合文学审美诉求:神灵情思缱绻,神“境”瑰丽感人。可见,随着审美意识的提升,神话的美学元素不断地被捕捉与阐释,诗人开始加入神话的再创作队伍中,形成了神性与人性交织的创作风格。神秘遥远的神,由神坛走到人间,成为仁人志士精神理想的寄托。神话亦成为中国文化特质的载体之一,神话形象从此开始向文学化演进。

人工智能写作与文学体认的含混

从文学创作的理论层面来说,人工智能写作缺乏人类所特有的语言逻辑思维和情感投射功能;从人工智能创作的作品来看,其拼贴性、杂糅性、模仿性较强,而逻辑性、情感性、空间层次感大多较差。这实则是作为人的创作者缺乏创新性、创作心理缺乏敬畏性、创作手段单一性的现实映射,是文学文体边界模糊的“自反性”和人们文学体认含混的一种表现。

神话与戏剧——闻一多的戏剧活动

闻一多在许多领域取得了重大成就,比如绘画、诗词、学术研究等,他也对戏剧有着浓厚的兴趣,一生中不断进行着各种尝试。在戏剧这一领域里,晚年热衷于民主运动的闻一多展现出了他在艺术与学术上的才能,如最后的闪光一般,那就是在舞台上以叙事剧的形式重现《楚辞•九歌》。不幸的是,这个无人知晓的演出计划启动一个月后,闻一多就遇刺身亡了。

再论楚墓祭祀竹简与《楚辞·九歌》

本文将楚墓竹简祭祀神系，《史记·封禅书》的祭祀神系，与《楚辞·九 歌》的祭祀神系联系起来进行比较研究，认为《九歌》确实是楚国王室的祀典。