“伤痕美术”的历史记忆

艺术，总有时代的印痕。这一方面指每个时代的艺术家都要寻求体现这个时代特征和精神风貌的艺术样式和语言，另一方面则指任何时代都难以复现某一特定时代的艺术人文特征和文化品质。希腊雕刻、文艺复兴建筑和印象派绘画，并不因为人类文明程度的提高而重新闪现。艺术的时代性，总是和特定时代的整体社会精神联系在一起，它是特定时代社会精神的形象凝固。

存在与记忆:新时期的“伤痕美术”

1978年《文汇报》发表了小说《伤痕》,因此引起了各领域对“文革”的批判以及对自身“文革”体验的反思,也拉开了“伤痕文学”的序幕。“伤痕美术”得名于“伤痕文学”,引起了社会广泛关注。由于人们对“文革”的质疑,《伤痕》所带有的“伤痕”思想倾向的作品吸引了大量的读者,并构成了之后新十年的美术创作的主要主题。本文对“伤痕美术”的概论,常用绘画作品的表现形式以实例进行探究,表现了那段时期的读书人对当代人文的一种反思。

马克思主义文艺理论影响下的“伤痕美术”

马克思主义文艺理论是在现实主义的基础上展开研究的,批判性和现实性是其最大的特点。"伤痕美术"作为一个时期的艺术现象,是马克思主义文艺理论中国化的一种表现,可以说是中国美术发展史上一个重要过渡,具有较重要的历史意义和审美价值。