试说《儒林外史》为“儒林”、“写实”小说——兼及鲁迅“讽刺之书”说的思考

《儒林外史》在题材上是一部写明代以及清代的"儒林小说",它源于史家"实录"精神的高度"写实"的文学成就,虽使其有"足称讽刺之书"之誉,但"讽刺"仅其"写实"效果的一面,又系读者"受性"自得,而非作者有意为之。《儒林外史》的总体艺术风格是"写实",而非"讽刺"。《儒林外史》是我国古代最优秀、最纯粹的"儒林"题材"写实"风格的长篇小说。

浅析新生代诗歌中的“写实”

“写实”是新生代诗歌一个明显和直接的特征。如果通过对新生代诗歌所主张的“还原”、“零度写作”、“冷态抒情”等的实质进行挖掘和探究,以及对新生代诗歌中诗歌主体和诗歌对象之间的根本关系进行考察和分析,可以看出:新生代诗歌中的“写实”不是与现实主义而是与现代主义诗歌(比如“朦胧诗”)中的“写实”取着同一精神路向。

从“写实”性角度看叶圣陶小说艺术的当代价值

就小说的“写实”性而言 ,当代的小说家在创作的观念上与“五四”时期叶圣陶小说的创作观念有明显的不同。有鉴于此 ,该文从小说的叙事艺术与表现艺术两个方面进行了比较分析 ,并认为叶圣陶小说的“写实”艺术与“写实”风格对于当代写实小说的发展具有很大的借鉴价值。

也谈“写实”——近年写实小说简析

近年,有一批小说逐渐引起人们关注。它们的内容紧扣现实生活,但认识和表现方法与“现实主义”显然不同,它们包含和表现出一些新的观念和方法,但与“新潮小说”又有重要区别。其独特性和创作势头的兴盛使不同的阐释工作随之展开。到目前为止,阐释已有多种,基本态度则只有一个,肯定它的存在及其意义者居多,少有对其失误的批评。笔者结论稍有不同,写来献给读者,以期互相交流。

“画梦”与“写实”的艰难选择——废名小说创作的困惑

在中国新文学发展的历史进程中,如何处理文学的时代潮流与作家的创作个性之间的关系,是经常困扰作家的重要问题之一。如果在与时代潮流相契合的前提下追求创作个性的发展,作家则会在创作个性逐渐成熟的同时,展现出自己独特的创作风格,并进而走向创作风格的多样化,从而跻身于文学大家之列;如果对创作个性的追求与文学的时代潮流相背离,作家就容易产生一种创作上的分裂心态,使自己陷入痛苦的两难选择之中,甚至会导致其创作生命的枯竭。在现代作家中,前者有如鲁迅、郭沫若。

“写实”的内面——和辻哲郎思想“转向”的审美理路与主体困境

和辻哲郎的思想“转向”问题是日本现代思想史上的难题,也构成了反思“二战”前日本知识分子精神史的切口。和辻哲郎的“转向”以古佛品鉴为起点展开,他将反映“艺术本质”视为“写实”的真义:一方面,以美术视角看待宗教对象的做法继承了费诺罗萨、冈仓天心开拓的路径;另一方面,将写实之“实”定义为“内在真实”是他异于师辈的看法。对“宗教之美”的探讨被和辻哲郎转化成“美之宗教”的议题,同时代的浪漫主义取向在和辻哲郎处清晰显现出来。和辻哲郎对内在真实的强调与教养主义理念相融合,展现出一个转向内面的西化主体。和辻哲郎希望以转向内面的方式解救当时日本的颓废风气,却在事实上更深地丧失了批判性。和辻哲郎的“转向”意味着关注对象的转换,而非深层逻辑的根本改变。和辻哲郎的困境为其后期的思想限度埋下了伏笔,也为我们管窥现代日本思想理论的困境提供了视点。

散文创作的“主情”、“写实”之我见——与彭福华同志商榷

读了彭福华同志的《对“散文主情”、“散文写实”等传统教条的反思》(此文发表在《写作》杂志1988年第11期上,下称《反思》)一文后,的确引起了我对近几年散文创作的不景气现状进行了认真的反思,但对于《反思》中所阐述的“散文主情”和“散文写实”阻碍了散文创作,并且造成了散文领域不景气的观点,无论如何不敢苟同,我又认为,正是散文创作中的“主情”和“写实”不够,而造成了散文领域的萧条局面。

小学习作教学要在“写实”中开展

“艺术来源于生活,高于生活”,作文也不例外。任何文学作品的创作都是现实+思维+情感的产物,从产生—物化—写作,都是通过情感链接在一起的。小学生作为初学者,必须植根生活,注重生活迁移,说真话,写真事,抒真情。因此,笔者认为小学生习作教学应该从“写实”开始,引导学生用自己的眼睛去发现、发掘生活,感受一花一世界的真谛,把观察到的、想到的用自己充满童真的语言表达出来。

“写出实情,即于中国有益”——略论鲁迅的“写实”文学观

一 鲁迅开始文学活动的时候十分倾心于浪漫主义。1903年第一次用铅字排印正式发表的《斯巴达之魂】,虽属译作,其间多有创作成分,作品中反侵略、反压迫的爱国激情奔突汹涌,为留学生们公认的妙作,传诵一时。这篇作品无疑是浪漫主义之作。写于同年的《自题小像》古体诗,那“我以我血荐轩辕”豪情的抒发,也应归于浪漫主义作品之列。1907年发表的《摩罗诗力说》介绍的全是欧洲最具反抗精神和革命精神的浪漫主义诗人的生平及其重要作品。

民间话语立场与“写实”的价值魔方

民间话语立场与“写实”的价值魔方○丁帆王彬彬费振钟１、作为审美对抗的现实主义丁：今天我们想就乡土、民间话语与意识形态话语、知识分子话语之间的同构异质关系，来谈一谈部分写实性作家的创作。这里将涉及一个比较大的问题，即所谓的“现实主义回归”问题。近一二年...

论民国前期徐悲鸿“写实”主张的内涵、现实指向与实践形态

徐悲鸿的"写实"主张长期以来成为其最具代表性与影响力的核心观念。本文试图将探讨放置回对象所处的历史语境,探析此主张与其根本的艺术理解间的内在关联,揭示其由此产生的现实针对性,探究此理解涉及的艺术史典范、语言形态的规定性及所对应的实践形态。希望以此打开更为丰富的理解空间,呈现徐"写实"主张的特殊性与复杂性。

“实”与“意”之辨——研读“探界者”的内涵

《“探界者”钟扬》是统编版高中语文必修教材的一篇新课文。文中的“探界者”指向一个人,因此“探界者”有写实的一面;“探界者”同时又指向一种精神,因此“探界者”也有写意的一面。从写实方面看,钟扬在“探界”时有多种选择,他探的每一个界不仅丰富自己生命的内涵,且拓宽全体中国人生存的尺度;从写意方面看,钟扬探界有从兴趣到精神的切换,这是能够塑造一个人精神的“意”,是能够成为时代楷模的“意”。在歌颂“探界者”钟扬时,作者也是在为自己寻找努力的方向,也是在为国家的发展积极探索成功之路。

论周汝昌先生“写实自传说”的失误

对于周汝昌先生的“写实自传说” ,上个世纪以来 ,还没有人对这个问题进行过认真的批评。其实“写实自传说”与《红楼梦》的实际不符。曹雪芹说自己创作的《红楼梦》是真事隐去的“假语村言” ,承认自己的人物故事是虚构的。脂砚斋也说小说主人公贾宝玉只生活于《红楼梦》中 ,认为这是古今小说戏剧中从来没有的人物 ,也是他在现实生活中从没见到过的人物 ,这就从根本上否定了贾宝玉即曹雪芹的自传说。同时 ,“写实自传说”在贾宝玉即曹雪芹、贾府是曹家、恭王府是大观园遗址三大问题上存在着难以弥合的破绽 ,它无法自圆其说 ,因此 ,它不可能成为 2 0世纪惟一能站得住脚的红学成果。

宋代绘画的"写实"画风研究——以北宋的宫廷花鸟画为例

宋代绘画是中国绘画艺术发展的一个高峰时期,它所反映的广泛的现实生活内容,在古代绘画史上是极为突出的。运用多彩的优美的艺术形式,创造了很多艺术表现手法,这些和当时社会都有着密切联系。 宋代的绘画,大多数受宋代理学的影响。我认为以儒学仁义之道为根本的"理"是不以我们个人的情感好恶为转移的,也不是以天地万物的存在为转移的。

新时期文学的写实趋向

新时期文学的写实趋向周晓燕把写实作为一种趋向提出来，是因为在当前多元并存的文学格局中，追究生存之实，展露人性之实，反映现实处境之实等，似已为许多抱有不同文学追求的作家所重视，甚至可以认为，写实作为一种文学精神，已在当前的文学创作中成为一面旗帜。写实的...

笔墨中“人”的写实与多面——东野奎吾小说的创作特点分析

在"本格派""社会派""新社会派"的影响下,日本作家东野圭吾的作品形成了独具特色的"写实本格派"。东野圭吾关注社会,将笔墨聚焦于"人"本身,叙事手法不断创新,小说情节跌宕起伏,其推理小说打动了万千读者。如今,东野圭吾已是现代日本推理小说的重要代表作家。

“异态”时空下的“苦难”叙事——论《中国文艺》的“写实小说”

《中国文艺》是沦陷时期北平颇有影响的文学期刊,"文化兴邦"的办刊理念与"纯文学"的办刊追求使其保持了文学的相对独立性,有利避免了日本殖民话语的政治干涉。在《中国文艺》刊载的文体中,小说占据着重要的地位。与其他文学期刊相比,《中国文艺》刊载的小说既无粉饰太平地逢迎日伪政权,也不着意于才子佳人的爱情故事。《中国文艺》刊载的"写实小说"多以现实为基点,暴露社会的暗角,书写时代的苦难,关注民众的精神困境,在一定程度上显现有识作家对日伪政权的不满。这些有识作家秉持着人文关怀和民族正义书写着乱世悲苦,在特殊的政治语境下积极探索文学启蒙话语的建构,呼吁民族精神的重振。

李绿园的文学观与《歧路灯》

《歧路灯》思想比较保守,但有较高的认识价值和艺术成就,与其作者的文学观密不可分。但《歧路灯》的创作实践与作者公开声明的文学观有相当的距离,主要是由“田父所乐观,闺阁所愿闻”的创作目的所致。

美的符号——论绘画的形式问题

绘画形象(形式)是一种“符号” 没有人把音乐(指“器乐”)称为“抽象派”艺术,也很少有人把音乐的形式视作一种“抽象美”的艺术形式;然而,事实上音乐的美学本性同绘画等视觉艺术有所不同,它很难或者说不能象绘画那样去摹仿客观世界的种种现象。也许有人会不同意这种见解。