“女性救赎”形象的塑造--以十九世纪六部经典歌剧为例

"救赎"作为基督教教义的核心观念,逐步沉淀为西方根深蒂固的文化传统,从外在的宗教仪式转变为艺术上的创作理念,在十九世纪的歌剧创作中广泛反映和集中体现出来。从十九世纪与救赎主题相关的众多歌剧中选择六部作品进行分析,依次是贝多芬《费德里奥》、韦伯《魔弹射手》、古诺《浮士德》、贝利尼《诺尔玛》、威尔第《茶花女》以及瓦格纳《漂泊的荷兰人》。通过对作品的戏剧结构、人物关系、核心咏叹调、调性布局、配器手法等方面分析,探寻作曲家在塑造女性"救赎"形象的共性特征,挖掘其形象背后的深层寓意。

从《漂泊的荷兰人》看瓦格纳歌剧中的“女性救赎”主题

"救赎"作为基督教教义的核心观念,逐步沉淀为西方根深蒂固的文化传统,从外在的宗教仪式转变为艺术上的创作理念,在19世纪歌剧创作中广泛反映和集中体现出来。本文从19世纪与救赎主题相关的众多歌剧中选择瓦格纳的《漂泊的荷兰人》作为研究对象。论文旨在音乐文本分析的基础上探寻文本形态与救赎主题之间的关联,论述"女性救赎"主题如何在瓦格纳歌剧中得以确立并不断发展,理解主题背后所蕴含的创作动机,并进一步阐释主题所体现的时代特征与文化意义。