“黑龚”山水画：文人画绘画性回归的探索

文人画形式规范建构之时,就隐含着与绘画视觉本性及象形造境的自身因素存在矛盾,加之文人的绘画造型功力不足,一直存在绘画性逐渐减弱的问题。清初龚贤的绘画,由“白龚”演变到“黑龚”,不仅仅是笔墨风格重建的问题。“黑龚”绘画造型的实体感、阴阳明暗感,空间境象的实境感、层次感、气象氤氲感,笔墨的丰厚感、苍润感,绘画技巧的有序感、黑白灰的节奏感,形式的纯粹感等,都显示了“黑龚”在清初文人画向绘画性回归的独特性。

地域性绘画缘何走俏拍场？

众所周知，“外师造化，中得心源”是中国绘画史的代表性言论，其明确提出现实是艺术的根源，强调艺术家应当师法自然，以现实生活为创作源泉。而这一度成为艺术家外出写生的初衷，于是便诞生了艺水家以某一个地域或者具有明显地域特征为创作题材的作品；另外，古代的各个时期，分别有隐居于深山之中的能人才士，依山傍水之际也少不了创作以自然人文等地域元素为绘画题材的作品。

梦游·魂归自然

我从小习画,至今游走于山野乡村。时欣,时兴,时性,动于情,移于纸上,满是快乐,挂于墙上,边饮食,边欣赏,方感时光随影动,绘画才是我生命之动力。时过境迁,转瞬已到中年,我重返母校这一静地去探寻绘画的真实性。一次次夜游美院附近庄宅小巷。

内外功结合——著名雕塑家郑于鹤的创作要诀

郑于鹤在雕塑艺术上能取得成就,固然与他对艺术与群众关系的处理有关,但也与他对艺术与传统关系的处理有很大的关系。艺术与群众关系的处理所涉及的,主要是艺术创作的方向与道路问题,而艺术与传统关系的处理所涉及的,更多的是艺术与生活、艺术创作的主观与客观,以及作品的内容与形式等方面的问题。

胡日查油画作品中的“静谧”意蕴

胡日查的油画作品所表现的不是宏大的历史,也不是现实题材中一般意义上的典型形象,而是截取了生活的片段,准确地说,是画家眼中现实生活的某个片段。在中外艺术家的作品中,这种描绘生活某个片段的作品并不少见,而胡日查的作品所体现出的一种"静谧"的意蕴,却独树一帜。站在他的画作面前,耳边没了城市的喧嚣,为外物侵扰而浮躁的心安静了下来,从而给人留下了深刻的印象。1977年出生在内蒙古的胡日查与他的同龄人有着相似的经历。

砚边断想

大自然的美独立存在,需要我们去发现、去感受;绘画是情感的表达,需要我们用心灵去体验、去挖掘。传统中国绘画与传统哲学息息相关,受老庄"天人合一"哲学观念的影响,画家已不满足对客观事物的写实描摹,而要努力作心灵上的沟通,中国画的写意性由此而生。因此,中国画没有严格意义的写实,而写意画更容易融入画家的感情,"外师造化,中得心源"成为中国画创作的基本准则。"以物寓情,物我两忘,天人合一"的境界贯穿了创作的全过程。