宋代美学“尚意”思想在现代视觉设计中的应用研究

宋代既是学术思想百家争鸣的时期,也是文学艺术的黄金时代。宋词与先秦散文、汉赋、唐诗、元曲、明清小说并列为中国古典文学的奇葩,书法和绘画艺术在宋朝发展到巅峰,古文也在北宋迎来全面复兴。随着时代的发展,宋代美学相较于之前的美学思想更加成熟。另外,宋代政治、思想、道德、艺术都更为包容,其美学风尚和意趣相较于汉唐时期也增添了更多的休闲和随性。因此,可以将“意”“韵”二字归结为宋代美学的主要标志,“尚意”的美学思想也由此而生。作为中国的美学标杆,宋代美学对当代美学和设计的发展具有重要的参考价值和意义。文章旨在分析宋代美学“尚意”思想所蕴含的哲理,汲取宋人审美和生活智慧,探讨宋代美学“尚意”思想在现代视觉设计中的应用思路。

苏轼“寓意”书法观与宋代“尚意”书风

苏轼是宋代书家的杰出代表,居"宋四家"之首。他的艺术实践、审美取向、艺术成就、人格感召力对宋代"尚意"书风的形成起了关键性作用。

试论宋人书法理论中的“尚意”思想

宋代书法家不仅在书法艺术创作中形成了独特的风格,而且在理论上也有很多建树,苏轼重自然,黄庭坚重韵味,米芾强调率意等等。但透过这些不同的表述,我们发现宋代书法理论有一个总的精神,那就是"尚意",这既是宋书创作的美学追求,也是宋代书法理论的精髓。

醉墨适意逍遥游——解读苏东坡“尚意”的书学观

苏东坡之"晓书",在于他倡导"尚意"且独"通其意"。他主张书艺率真自然、技道双进,强调书品出于人品,力图去除物累与心累,实现心灵的自由与超越,追求人生精神境界的逍遥自由和至美至乐的审美体验。

北宋“尚意”书风成因探微

北宋统治者奉行"崇文抑武"的实用政治策略,文人士大夫的社会地位显著提升,促进了文化艺术的不断繁荣。欧阳修的书学理论成就产生了巨大推动作用,刻帖的兴盛和禅宗思想的影响,苏东坡、黄庭坚、米芾等几位书法大师在创作实践上竭力创新开拓,使"尚意"书风成为历史发展的必然,在北宋达到了巅峰。

从米芾书法谈宋代“尚意”书风

中国书法历史源远流长,博大精深,在书法史占有极其重要位置的当属以苏轼,黄庭坚,米芾,蔡襄为代表的“宋四家”,他们不仅仅代表了北宋书法,更开创了“尚意”书风的新局面,使得“尚意”成为了宋代书画艺术的突出特点。它与“晋人尚韵,唐人尚法”不同,宋人强调在书法艺术中自由的表现个性和情感。在这些文人墨客之中尤以米芾的功底最为深厚,为宋代“尚意”书风的形成立下了汗马功劳。

从“尚意”书风视角窥探桂林宋代摩崖石刻艺术风格

在桂林摩崖石刻中,宋代碑刻数量最多,质量也最高。在宋代“尚意”书风影响下,桂林宋代摩崖石刻呈现了怎样的艺术风格特征?书家又是如何在大自然的感召下以石为载体抒发情感的呢?笔者根据书家“意”的表达和作品风貌,将桂林北宋和南宋摩崖石刻分别归纳为五种风格类型,并通过作品解析诠释每种类型特征。

“尚意”书风与文士意识下周越书史的尴尬地位

周越之名因善书而显于宋朝初年,但在之后长期泯没于书史。笔者认为这与唐朝从初期"尚法"到后来"尚意"的书风转变以及文人士大夫阶层群体意识的发展有着密不可分的关系。文人士大夫步入政治文化舞台后,书法审美价值观念发生改变,开始更注重书法韵味与胸次的展现。周越的地位长期隐没于书史之中,但其历史作用不应被掩盖。

论明中叶吴中诗画同体的发展及影响

随着文人画的发展,画上留款题诗——诗画同体,作为绘画文人化、文学化的一种表现,自然也盛行起来。明中叶吴中画家的诗画同体形式处于一种历史发展、新变的阶段,而且他们诗画的表现形态因此也受到影响,如诗画综合表现力的增强,诗画“尚意”性等。

杜甫诗歌中的“芙蓉园”意象价值探析

关于"芙蓉园",杜甫曾在入仕前后几次写到,这些诗作具有"时事化"的动态特点。在"即时"和"非即时"的时间线索中,"芙蓉园"意象空间的变化不仅完整反映了来自杜甫身世体察下的时代变迁和重组,也预示了由"尚情"的"唐音"到"尚意"的"宋调"文学风尚变化趋向;对文学题材的扩展和诗学思维的丰富都体现了其价值所在。

黄庭坚书法艺术观管见

本文以黄庭坚有关书法的诗文、题跋、书札为主要依据,阐述了黄氏书法艺术观的主旨——韵,无韵即俗。同时说明了从事书法艺术的根本要义——人品为正。以及识浅、见狭、学识不足与书艺之间的辩证关系。

论行书创作《念奴娇·赤壁怀古》

中国书法经过几千年的发展,结构、笔法、章法都已经发展完备。宋代是一个文学艺术全面繁荣的时代,"尚意"书风的代表人物苏轼是我国北宋时期著名的文学家、政治家、画家、书法家。文章通过简要介绍苏轼书法风格形成的因素,对苏轼的行书书法特征进行分析,并将其借鉴到书法创作中,探讨如何把握笔法、结构、章法在书法创作中的统一。

历史地理学视域下的苏轼书法研究

晋唐时期书法地理重心逐渐南移,此过程伴发了蔡邕笔法体系传承的结束。苏轼书法取法兼“北人北书”的“二王”与“北人南书”的颜真卿,是综合魏晋时期南方门阀自娱精神和唐代南北方传统交融的书法技法的结果。随着书法地理重心彻底南移并远离政治重心,书法审美与批评的话语体系发生变革,苏轼书法的声名亦呈现愈渐隆盛之势。文章从历史地理学视域对相关问题进行了探讨。

王献之刻帖对宋代尚意书风的影响

本文以王献之刻帖在宋代的多元演绎为切入点,通过对刻帖中王献之书迹收录的文字内容和直观图像的鉴赏来探究王献之“晋韵”与宋代“尚意”书风的关系,或许对当代书学发展有所启示。

北宋《张龚墓志》考略

北宋《张龚墓志》书丹者安师文曾藏有包括颜真卿、怀素书稿在内的多种著名书帖真迹,为当时藏帖名家,并与北宋"尚意"书风代表人物苏、黄、米三人过从甚密,该志为了解安师文生平提供了重要资料。就书法而言,该志在上承唐人尤其是欧阳询楷法的基础上,受以苏轼为代表的宋人"尚意"书风影响明显,具有典型的书法断代史特征。

从“宋四家”看书法中的“形”与“势”之美

艺术美的表现有其特定的形式,书法创作追求一种以"形"传"势"的美感表达。"宋四家"——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄是"尚意书风"的代表者,崇尚以情动人的美学追求,笔下的作品"势"为首,"形"为后。以"形"传"势"是书法创作里高阶的追求,不仅仅是技艺展现,更是书者思想、情感、灵魂的传达。

追寻高古熔铸新机——朱守道书法赏析

朱守道先生是书法艺术领域中执着而有成就的耕耘者，今年元旦前夕，他在北京中国美术馆成功地举办了个人书法展览，他的《朱守道书法作品集》和理论著作《中国书法史话》也相继出版。这些年来，他的书法艺术创作长风万里，入选多项国家级书法展览，多次在全国书法竞赛中荣...

北宋儒学复兴对书法审美的影响

北宋初期,政治经济急需复苏,受隋唐崇尚佛道、唐末五代战乱影响,儒学式微。北宋诗文革新运动,一开始便是适应政治斗争需要而兴起的。为巩固统治,维护中央集权,士人阶层承续唐代"古文运动",掀起了一场儒学复兴的浪潮。在儒学复兴的影响下,士人阶层的书法审美与批评也一改唐朝审美标准,"尚意""论书及人"成为主流的书法审美、批评观念,影响甚大。从儒学复兴入手,分析"尚意""论书及人"观念盛行的原因,阐述其对书法的发展产生的影响。