从袖舞谈中国古典舞身韵的“形”“神”“劲”“律”

中国自古就有长袖善舞之说,如今,袖舞已经成为一种语言符号,它可以塑造人物形象,也可以表达思想感情。中国古典舞袖舞以继承和传承中国传统文化和审美观念为基础,在对袖的掌握中逐渐形成具有独立意识的舞蹈表演形式,成为古典舞身韵教学中不可缺少的内容。它是身韵训练中的高阶内容,只有掌握了最基本的身韵技巧才能逐步掌握袖舞技巧。身韵的训练核心是“形”“神”“劲”“律”,而袖舞的训练是对这些要素的更高把握,因此,本文通过对袖舞的分析来看身韵训练核心对中国古典舞的重要意义。

“形”“神”“劲”“律”在民族舞中的表现特征

民族舞是一种由民间流传而来,受民俗文化制约影响,以自娱为主,即兴表演,但风格相对稳定的舞蹈形式,具有地区及民族集群性特征。由于我们国家地形多样,民族众多,每个民族的发展都有其特定的历史渊源和宗教、地理环境及民风民俗,这也使得各民族形成独具特色的文字、风俗、音乐及舞蹈。其中舞蹈是起源于民间,并在人们生产生活中广泛传播的一种生活载体,也是一种民族文化表现形式,而这些舞蹈构成了我国丰富多彩多元化的舞蹈形式。为了更深入了解民族舞的表现特征,应从舞蹈运动整体分析,从“形”“神”“劲”“律”入手,了解民族舞的神韵及独特美学艺术。

古典舞训练中的“形、神、劲、律”

古典舞是我国传统民族民间文化瑰宝,其在“形、神、劲、律”四大方面所体现出的艺术特质既保留了我国传统戏曲舞蹈的韵味与表演程式,又成为古典舞传情达意、传承文化的核心。基于此,本文简要论述古典舞“形、神、劲、律”的形成与流变,分析“形、神、劲、律”的内涵,重点结合“形、神、劲、律”的要求,以古典舞训练为焦点分析提升古典舞艺术魅力、舞者表演能力及身体把控力的有效方法,旨在为古典舞文化的建设及创新提供思路。

形、神、劲、律及其在身韵教学中的价值

形、神、劲、韵是中国古典舞的重要组成部分,内涵丰富,意义深远,在身韵教学过程中具有十分重要的地位和价值。

论中国古典舞《身韵》的形、神、劲、律

从中国古典舞审美角度探讨“身韵”所包含的“形”、“神”、“劲”、“律”这四个方面认为一个成熟的民族舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力,是因为体现了“形”、“神”、“劲”、“律”的高度融合。

中国古典舞中“形、神、劲、律”的美学意义及思考分析

中国古典舞是经过历代舞蹈家的提炼、加工和创造而逐渐形成的传统舞蹈。因此,古典舞都有一整套规范化和程式化的表演动作。此外,古典舞具有独特的表演风格和美学内涵,"形、神、劲、律"体现了中国古典舞的特征与审美价值。本文将举例浅谈中国古典舞中"形、神、劲、律"的美学意义,并提出个人见解。

论中国古典舞身韵的形、神、劲、律

中国古典舞身韵不同于中国古典舞，中国古典舞泛指具有传统古朴风格，表现古代题材的舞蹈。而中国古典舞身韵则是在中国古典舞的基础之上对人体“身韵”的强调。“身韵”，即是对人体的形体和神韵的训练方法。它包括形、神、劲、律。

浅谈中国古典舞“身韵”形、神、劲、律

形、神、劲、律是中国古典舞身韵的重要组成部分,中国民族舞演员在舞台上展现的动作具备的审美价值和艺术魅力,就是中国古典舞"身韵"形、神、劲、律的高度融合的体现。

浅谈古典舞身韵的形、神、劲、律

一个优秀的中国民族舞演员除了必须具备扎实的基本功和技术技巧外,还须同时具备在中国古典舞特定的艺术规范和审美特征要求下的重要表现手段——身韵“。身韵”从字面上来解释,可以说是“身法”与“韵律”的总称“。身法”属于外部的技法范畴“,韵律”则属于艺术的内涵神采,它们二者的有机结合和渗透,才能真正体现中国古典舞的风貌及其审美的精髓。

“破其形、扬其神”——中国古典舞身韵“身法步”在训练中的重要性

中国古典舞,是中华五千年文化中,艺术体系里的一种肢体表现形式,是一种古典风格很强的特色舞蹈.它是中华文化的流传和延续,且具有很高的审美价值和艺术魅力,它充分体现了舞蹈"形、神、劲、律"的高度融合,这正是中国古典舞重要的表现手段。鉴于手、眼、身、法、步是中国古典舞的精髓和灵魂,本文就从身韵的"身法步"在古典舞课程中的运用出发,就中国古典舞的"身法步"在古典舞课程当中的运用进行了初步的探讨与分析。

电影《十面埋伏》中古典舞蹈的魅力

影片《十面埋伏》曾经给广大观众留下深刻的印象,特别是影片中章子怡饰演的盲女在妓院中舞蹈的那一段让观众耳目一新。本文通过对影片中精彩的古典舞、袖舞表现的那一段精彩回顾,剖析中国古典舞在影片中的魅力所在,充分体现了在电影高速发展的时代,舞蹈已深入到影视作品当中,并充分展示了它的独特魅力。

浅谈对中国古典舞身韵的几点认识

通俗的讲.中国古典舞身韵是指这个舞种所体现出来的学体韵律感:由内——形、神、劲、律至外所体现的形式美感。它的每一部分均围绕着解放身体.增强表演意识,提高舞蹈表现力来展开.科学采用元素、短句、组合的循序渐进.细致训练手、眼、头、胸、肩、背等以往被人忽略的部位.并强调身与心、形与身的高度结合。正确运用呼吸,控制劲力.用规范的外形.充分表现不同的情感、人物,达到完美。

高校古典舞身韵课训练的创新研究

古典舞身韵课是舞蹈专业的一门重要课程,对于培养学生对身体韵律的掌握具有非常重要的作用。在进行古典舞神韵课的教学中,训练是不可或缺的,只有通过合理的训练,才能让学生快速掌握。本文从古典舞身韵的特点出发展开分析,从形、神、劲、律四个方面对古典舞身韵训练提出了几点看法意见,以供参考。

孙式太极拳修为中常见的错误

孙式太极拳修为中常见的错误有以下几种：1．错误理解孙式太极拳融合形意、八卦、太极为一的概念。将孙式太极拳走成一手形意、一手八卦、一手太极，时刚、时柔、时快、时慢的样子，这是非常错误的练法。孙式太极拳是融合了八卦拳动静合一的本质和形意举一触即发之本能，...

中华优秀历史人物赞

三、古代文学艺术人物篇(下) 顾恺之 调寄太常引 神形兼备画风传,魏晋展新篇。超越几千年。群星灿,光芒耀天。 虎头三绝,长空凌鹤,妙笔盖前贤。紧劲亦连绵。睛一点,活灵欲仙。 吴道子 调寄鹧鸪天 异状奇姿任绘描,风吹衣动带飘飘。线条传美情透染,《送子天王》誉满朝。 君舞剑,我挥毫。天宫寺院壁生娇。人神山水皆冠世,一代宗师地位高。

古典舞身韵教学中如何提升学生的肢体语言魅力

古典舞身韵课程的开设是为辅助基训课程而设置的,基训课程是训练学生的形态,身韵课程是训练学生的神韵。高校培养应用性人才,首要前提是让学生达到知性合一的效果,在实践中出真东西,达到形神兼备的效果。目前在教学过程中出现了一个很大的问题,面对基础较弱或无基础的学生如何提高学生的神韵色彩,如何将中国古典舞身韵中的核心“形、神、劲、律”以现代人的审美来诠释传统的人体美学规律,从由内而外、由形到神、由力度到动律的矛盾统一现象中提炼法则。本文主要阐述身韵课堂中学生从心出发到外形的规范性,再到劲头中的节奏感、力度感、分寸感,最后分析运动规律正律和反律的运用中存在的问题以及解决方法。

浅谈剑舞在中国古典舞身韵学习中的意义

文章通过介绍剑舞的训练内容,分析这些内容对于身韵中的"形、神、劲、律"有怎样的体现,怎样的运用,得出剑舞对于身韵的学习的作用。

中国古典舞与太极拳之比较

中国古典舞和武术都植根于中国肥沃的传统文化土壤中,有着深厚的渊源,中国古典舞学科在发展过程中从未间断向后者的学习。本文选择性地对中国古典舞与太极拳的某些动作进行比较,并以此作为切入点,分析二者的表现异同及渊源,希冀借太极拳之石,攻古典舞之玉。

腰功与身段

腰功与身段吴华闻腰，在人体中是个重要的部位，它起着支撑全身的主干作用。是上下身相连接的枢纽和操纵、控制周身运转的轴心。对于戏曲表演来说，舞台上一切动势无不与腰相关联，所有的身段，只有凭借腰的劲力给以支持、掌握与调节，方能使肢体伸展灵活舞动自如。四肢动...