论中国古典诗歌情景交融的意象美

在中国古典诗歌中,由于诗人常常借助于自然景物来抒发情感,因此使得诗歌具有一种情景交融的特性。而情景交融是意象内容的核心,诗人们在意象经营中,情与景相互交融、契合,意境含蓄、蕴藉,从而使诗歌呈现出情景交融的意象美。

温庭筠情景交融词境形成的意象解读

温庭筠的词具有情景交融的词境,其形成主要通过两个手段:一是铺陈华丽的意象,一是组合跳跃的意象。温词意象华丽,在秾丽香艳之中衬托展现幽微的情感心绪,达到情与景的融合;温词意象组接具有较大跳跃性,其打破了时空顺序和逻辑顺序,用跳跃的意象组合来传达人的心情,营造不同的词境。因此形成迷离隐约的审美感受,营造出情景交融的词境。

情景交融與古典詩歌意象化表現範式的成立

"情景交融"雖爲學界所通用,但却是一個相當模糊而理解多歧的概念,除了指示一種抽象狀態的結果外,並未提供什麽可供闡發、引申的理論線索,以致學界的定義長久以來一直停留在"情與景合,景與情合"的俗套表達上。本文認爲,情景交融作爲標誌着古典詩歌抒情藝術之成熟的美學特徵,是在特定審美意識和寫作策略的主導下逐漸被許多作者共同遵循、實踐並達致理論自覺的一種詩境構成模式,其結構特徵取決於作者們共同遵循的寫作範式。相關的概念還有寓情於景、借景言情、化景物爲情思、以景結情等等,它們分别負載着不同時代的詩論家對情景問題的關注。對這些命題的全面梳理,也就是對古典詩歌中情景關係的歷時性考察。本文从考察"情景交融"概念的由來入手,試圖通過對中古詩歌中情景關係的歷時性分析,説明"情景交融"的意象結構方式是在中唐詩歌意象化表現逐渐定型的背景下形成的。

中国古典文论中的“情景交融”说

列宁说:“物、世界、环境,是不依赖于我们而存在的。我们的感觉,我们的意识,只是外部世界的映象。”(《唯物主义和经验批判主义》)毛泽东说:“作为观念形态的文艺作品,都是一定的社会生活在人类头脑中反映的产物。”(《在延安文艺座谈会上的讲话》)文艺作品既反映了客观现实生活,又渗透着作家的思想感情,是客观的物象和主观的意象相统一的产物。中国古典文论中的“情景交融”说.是符合这一文学原理的。所谓“情”,指的是“意象”,所谓“景”,指的是“物象”。所谓“交融”,指的是二者的统一。

虚实相生 情景交融——意境辨释

意境是我国传统美学的一个重要论题。但是对意境的解释,历来的说法很不一致,过去,意境往往被看作是艺术创作和艺术欣赏的最高境界,它仿佛成了艺术创作的共同规律。王国维甚至把意境说成是衡量文学作品的唯一标准,他在《人间词话》中说:“文学之工与不工,亦视其意境之有无与其深浅而已。”今人持这种观点的也屡见不鲜,例如有的同志说:“任何文艺作品,如果没有诗的意境,或者说没有诗意,恐怕都是难以想象的。”(杜鹏程:《从作品的诗意谈起》)这是把意境当作文艺作品的共同性来理解。(按。

情景交融的意境营构——辛笛三四十年代诗歌艺术初探

意境是中国古典诗词的一个重要审美范畴,情景交融是其典型特征,辛笛三四十年代的新诗创作就具备这一特征。辛笛对诗歌情景交融的意境追求有着深厚的诗学渊源,其诗歌意境美的产生很大程度上得益于他独特的意象撷取。辛笛诗歌情景交融的意境特征主要表现在对传统意象的继承与改造、对西方现代诗歌表现手法如象征、印象画派技法等的巧妙化用。辛笛诗歌对情景交融意境的自觉追求与成功实践,为当代新诗创作及研究提供了重要的借鉴对象和研究范例。

追求情景交融、丝丝入扣的教学境界

在语文教学中．创设情景进行课堂教学．就是要创造生动、具体的教学情景．激发学生的学习情绪和潜在的智能．从而引导学生更好地感知、理解、思考和运用知识的一种教学方法。情景教学以它丰富的表现形式．运用生动活泼的语言描绘、色彩鲜明的图画、形式多样的表演等途径．形神兼备地再现了教材中所描绘的美景．在运用情景教学的过程中，学生不光是靠耳朵听、靠眼睛看老师的演示，而且老师应用“情”去拨动学生的心弦，促使学生用心、眼去学习．从而使学生全身心地投入到学习中去．达到意想不到的教学效果．

论杜诗中的灯意象

灯意象是中国古代诗歌中一种常见的意象类型。杜甫运用感事写意、情景交融的艺术表现手法,使灯意象在不同的情境下承载着不同的情感意蕴,即:凄清孤寂的象征,衬托友情的器物,具有浓厚的佛教色彩。杜诗中各式各样的灯意象既对当时真实的情景进行了渲染烘托,也展现了诗人真实的情感世界。

中国宪法中“领导”的概念学诠释

要完全领会中国宪法中“领导”概念所承载的丰富内容与信息,就必须要借概念学的研究思维及方法才能满足。对“领导”概念作定义性理解应该强调“领导”的字本位与递归性,即“领导”的词义是“领”的字义与“导”的字义的结合与升华,“领导”的实质是对领导活动复杂意义的简化与归纳。对“领导”概念作入宪源由追问应该强调“领导”的主题性与理论链,即“领导”与人类解放的重大使命紧密结合,“领导”的思想与理想深嵌在社会主义制度体系之中。对“领导”概念作规范上的分析应该强调“领导”的语境性和意象性,即“领导”的文本意指受到语境条件的关涉与约束,语境的形象建构使“领导”由静态的表述转化为动态的画面。对“领导”概念作宪治意义的思考应该强调“领导”的描绘性和诠释性,即“领导”描绘或诠释了对中国宪法秩序有决定性影响的宪法事实,表征社会主义领导活动民主化、法治化的价值追求。

从“意象”视角审视武术套路美

武术套路在其形成和发展的过程中,深受中国传统美学思想的深刻影响。"意象"是中国传统美学的一个核心概念。从"意象"视角审视,武术套路美就是"离形得似"、"不即不离"的距离美。从"意象"的定义、特征、生成过程、认知方式等方面对武术套路美进行解读,以此深化对套路"距离"美的认识,充分发挥武术的美育功能。

中国古代诗学的意象思维特征论

中国古代的诗，大多属于广义的意象诗，作为对此类意象诗创作和鉴赏的理论总结，中国古代诗学在创作和鉴赏论方面，推崇的是一种以意象来思维（意象作为思维的材料和手段）、为意象而思维（意象作为思维的目的）的意象思维，意象思维最根本的特点就是情景交融，在中国古代诗学看来，意象是情与景的统一。

意象学说的“情景交融”——基于形式主义与精神分析的理论互补

“意象”要从一个中国美学的术语发展为有广泛解释力的一般理论概念,需要能回应美学理论的重要议题,关键之一就在于对“情景交融”的理论阐发。以苏珊·朗格为代表的形式主义理论侧重“象(景)”而犹有缺憾,温尼科特及其后的精神分析学说则长于“意(情)”并有与形式主义结合的倾向。两种理论的互补扩大了意象学说的阐释能力和发展空间,可将美感意象的“情景交融”概括为三个特点:以人我共享的形式造就亦真亦幻的完整世界,技艺程式之“文”与心理动力之“质”的平衡,超乎现实而又照亮人生的心灵营造。

试析《再别康桥》意象的运用和情感的变化

《再别康桥》中意象的运用在继承我国文学传统的同时又有所变化，达到了情景交融、物我统一的境界。而情感的变化轨迹一波三折，读来让人回肠荡气。

薄暮黄昏:情与景交融的千年契机——以《诗经·王风·君子于役》为例

薄暮黄昏从《诗经·王风·君子于役》以降,是在中国古典诗歌中反复出现的意象。它促成了情景交融的千年契机,也构成了中国古典文学系统的黄昏情结,成为一种普遍的象征,并在不同历史时期、不同的人生际遇和诗歌意境的浑成中,激荡出不同的波动。

语象、意象与散文的艺术形象

跟其它文学样式一样，散文也要以语言为媒介来描绘艺术形象，而不像绘画、雕塑、摄影等艺术形式那样直接显现艺术形象。语言只是一种语音符号或文字符号，它为什么能够呈现栩栩如生的艺术形象呢?这确实是一个耐人寻味的问题。

一切景语皆情语——谈诗歌创作中的意象

抒情性是诗歌区别于其他文学样式的根本所在,诗人需借助于一定的艺术形象和画面来达到抒情的目的,而意象是完成这一目的的主要手段。了解和掌握意象的特点、种类和创造规律,对诗歌的创作和欣赏都是十分有益的。

“意象凝聚”法的运用技巧

诗情画意般的作文语言素材，是借助于恰当的意象，更加准确、生动、形象地表达作者的主观情思，使文章具有更强的艺术感染力。凝聚意象，仪态万方；诗化境界，曲尽其妙；文字优美，情景交融。这样的文章读来唇齿留香，定会让阅卷老师如沐春风．得高分是理所当然的事。

唐代咏琵琶诗音乐描绘研究

唐代的咏琵琶诗产生于音乐与诗歌艺术臻至巅峰的年代里。这些诗作习惯以自然景象、生命个体与日常事物的声响来描绘琵琶音声,从中反映了唐人化音声为文字的努力尝试,以及富有时代气息的音乐审美追求。

古典诗词意象教学探析

古典诗词是中华民族文化园地中的一朵瑰丽奇葩。古典诗词之所以具有深邃的审美内涵和动人的艺术魅力，主要是因为它能表现出情景交融的丰富意象。挖掘古典诗词蕴含的文化内涵，发挥其对学生陶冶、感染的作用，意象解读是一个关键。因此，在语文课中加强古典诗词的意象教学，对于激发学生对古典诗词的学习兴趣和欣赏能力，无疑是十分必要的。