“桃源图”题材的创作演变

青绿山水历代以来一直广受人们的关注与喜爱,其中“桃源图”尤受画家偏爱。这种喜爱除了与该主题画作本身的色彩、构图、意境等有关外,也与同名诗作,即陶渊明的《桃花源记》不无关系。笔者对“桃源图”母题之说进行了思考,分析了具有代表性的画作,以期厘清桃源主题绘画的基本发展脉络。

心象风景:韩国文人笔下的“桃源图”诗文题咏

高丽中期中国唐代兴起的“桃源图”创作及其诗文题咏传入韩国后,开启了绵延一千余年的“桃源图”诗文题咏传统。韩国文人承袭了中国“桃源图”与题画诗文所蕴含的对生命自由境界的追求、对人生如梦的感慨、对理想治世思想内涵的承袭,同时,他们为了不落窠臼,在书写与接受过程中表现出对传统主题的回避与延展,深化了大同世界高尚主题的宣示性书写,开拓了入世精神的现实意义,体现出鲜明的民族特色与独特的审美个性。韩国文人创作的“桃源图”诗文题咏蕴藉着他们对于高尚人格和中国文化的膜拜与向往。从陶渊明的《桃花源诗并记》衍生出来的“桃源图”与诗文题咏给韩国文人提供了想象中国文化的中介物,形成了其独特的心象风景。

文徵明与“桃源图”的传播

明中晚期,“桃源图”盛行。本文从创作主体的角度分析明中晚期“桃源图”盛行的原因,探讨文徵明与“桃源图”盛行的关系,提出文徵明看过赵伯驹款《桃源图》并有所参考,明中晚期文人画家群体青睐“桃源图”不一定是自仇英始,文徵明一说也是一种很大的可能。