浅论“残缺美”

"残缺美"是我们经常在艺术作品上看到的一种审美形式,自然、历史、技术和表现需要都是其产生的原因;而它本身又具有引人注目、令人悲壮、让人联想等艺术特点。

建筑的“残缺美”——人文背景下的建筑美学思考

与传统的"建筑美在于形象的完整"的理论相悖,为什么残破不堪的建筑形象仍会如此有魅力?本文以这个问题做为出发点,通过浅析建筑的"残缺"现象,提出建筑的"残缺美"的概念。目的是在人文背景下,在建筑美学中融入对建筑的"残缺"现象的审美思考,指出建筑美学对建筑的"残缺"现象应当进行关注,发掘人文背景下的建筑"残缺美"的价值和创作意义。

岁月剥蚀观五色——浅议敦煌壁画的“残缺美”及其在当下文化释读中的意义

在我们当代人熟悉的文化图像当中，敦煌莫高窟的壁画艺术总是以绮丽的色彩、生动的造型、丰富的故事、精巧的图案等等引人赞叹。而我在欣赏和学习这些壁画的时候，则注意到敦煌壁画的一种残缺美，也就是壁画表面剥落和变色的部分带来的特殊效果。这种视觉效果很吸引我，给我带来和别人不同的关于敦煌的文化图像，这种剥落和斑驳的效果也对我学习壁画和艺术创作有很好的启示作用。

让科学探究活动的指导富有“残缺美”

《米洛的阿芙罗蒂德》（俗称维纳斯像）自从被发现以后，一百多年来一直被公认为希腊女性雕像中最美的一尊。尽管她双臂残缺，但仍使人感到完好无损，给人以完整的美感。曾经有人探索两臂的原型是什么样子，试图给雕像配上两臂，但不管什么设计方案，却都在原作面前黯然失色。

残缺的美

很多企业妄想借助管理大师、策划大师、高级顾问之手,追求企业管理的完美,追求完美的组织架构、完美的制度、完美的产品、完美的员工。企业中完美存在吗?这样的追求有意义吗?其实在企业中,就像美神维纳斯一样,残缺才是美丽的,才是长久的,才可以给员工以平台和空间。

战胜残缺 拥抱美丽

毋庸讳言，残奥会上的运动员在肢体上都有这样那样的残缺，而残缺本身总是令人遗憾的。不知道是谁最早提出了“残缺美”的概念，这种独特的欣赏眼光，把残缺这种生活中几乎无处不在的遗憾，与理想境界中的至美连缀在一起，启发人们从残缺中提炼出美感，拓宽了人类的审美视野。