恽寿平对“没骨花”的继承与发展

“没骨花”的出现是伴随花鸟画兴盛而出现的,在时代变迁中曾一度衰落,但“没骨花”的特殊审美风格毕竟有它强大的生命力。在清朝初年,著名画家恽寿平又把“没骨花”的风格发展起来,并创造出富有清新、雅逸的“没骨花”,使衰极一时的写生一派风格复兴起来,对当时与后世的花鸟画都造成了极大的影响。

从“凹凸花”到“没骨花”——试探“没骨法”的形成及发展历程

本文就"没骨法"最初的形成因素及发展演变做分析研究,得出西域壁画以色彩的冷暖营造立体感,称之为"凹凸花",又经"退晕法"或称"叠晕法"的过渡而形成了"没骨花"的新样式。

清初恽寿平的“没骨花”

恽寿平的艺术成就主要体现在创造了一种清新脱俗的"没骨花"。本文通过对恽寿平的艺术生平和"没骨花"的源流,及其"没骨花"设色的审美观,色彩的应用方式等方面进行剖析,解析恽寿平独特的艺术技法。

此花非彼花——由恽寿平《出水芙蓉图》谈“没骨花”与“没骨法”的关联与区别

"常州画派"是画史上非常重要的流派之一,"没骨"是其重要的技法特点之一。恽寿平一再强调其"没骨法"以北宋徐崇嗣为宗,本文通过梳理北宋期间关于"没骨"的相关记载,可以清晰地看到:"没骨花"在北宋,是指作品所写生的题材芍药花的别称,而非指"没骨"技法。徐崇嗣初作"没骨花"应为芍药花,更兼吴方言与江淮方言中多入声,阳平声调作入声,以至后人误将"没骨花"认作"没骨法"。而真正的"没骨法"实际上是指多次分染将墨线湮没的一种院体画技法。

“没骨法”缘起初探

关于"没骨法"的起源,不诸多推断,本文围绕较为核心的"‘凹凸花’说"与"‘没骨花’说"展开论述。以西域传入中原的佛教壁画常用之"凹凸花"为源头,经由唐代、五代发展,形成了有线勾勒、追求凹凸之感,能使花鸟画栩栩如生、活色生香的"没骨法",此法以渲染为主,几乎不见墨迹。另外,以徐崇嗣为代表的江南画士,取黄家之富贵与徐熙之野逸,发展了以水色相融、粉色互撞形成的一种灵动、丰富、生机勃勃的"没骨花"法。后人在这两种技法源头的基础上进行发展与丰富,形成自成体系的"没骨法"。