唐满城的中国古典舞“身韵”学说

“身韵”作为当代中国舞蹈发展史上的一个重要里程碑,使中国古典舞成为真正意义上的独立舞蹈形式。唐满城(1932—2004年)作为当代艺术大家,是中国古典舞的创建者之一。他为建立中国民族舞蹈艺术体系不懈追寻,尤其是他对“身韵”学说的艺术创见,在继承戏曲舞蹈的内在韵律感和手段多样性上有新的突破,对后学具有重要的引领和示范作用。“身韵”元素教学法的独特训练方式特别注重“形、神、劲、律”。“身韵”不是古代舞蹈的蛰伏复苏,而是古典舞传统的现代重塑,它提炼了精髓,把握了实质,贴近和表现觉醒的民族精神,为当代的中国古典舞开拓了一条宏阔的贯通之路。

“气”论与中国古典舞“身韵”论关系之研究

“气”字早在甲骨文中就已出现,作为单字解其本义是指云气,后延伸为自然之气、生命之气等。而在中国古典舞中“气”是相当重要的美学范畴,不仅仅在于物质层面对于“气”的运用,更有审美层面对“气”的体悟。“身韵”作为“新古典舞”流派之一,凝结了中华传统美学观、历史文化观。为了把握“气”在舞蹈领域渗透之如何,本文将以“气”范畴和中国古典舞“身韵”之关系为出发点,对前人的智慧进行浅要归纳并反思,以拓宽舞蹈乃至文艺理论未来发展路径。

西藏民歌在高校舞蹈“身韵”课程伴奏中的应用研究

“身韵”是中国古典舞蹈基础课程的重要组成部分,是中华优秀文化的精髓,在高校舞蹈专业教学与学习中起着重要作用。舞蹈身韵课程是“身法”与“韵律”兼顾的课程,是舞蹈技法与文化内涵相结合的审美形态,研究舞蹈身韵课程音乐伴奏,能够进一步促进身韵课程的发展,促进舞蹈艺术的发展。本文通过对西藏民歌与身韵课程组合进行探析,初步建立西藏民歌在高校舞蹈身韵课程教学中的应用路径,为西藏民歌走向高校舞蹈课堂奠定基础;通过对西藏民歌与高校舞蹈身韵组合进行分析,寻求适应高校舞蹈身韵课程的民族音乐;通过分析整理相对应的民歌音乐曲谱,使西藏民歌应用于舞蹈身韵课程教学中,达到西藏民歌与身韵课程的和谐统一。

“身韵美学”在中国古典舞教学中的应用

中国古典舞是一门拥有较长发展历史的舞蹈艺术,在当前时代背景的影响,中国古典舞夜莺从传统的艺术元素中推陈出新,以此让其更富艺术内涵。我国古典舞拥有“形神兼备”的特点,它可以直观反映出一个人对中国文化的深刻理解。它从外貌、形态到内貌、神韵,均彰显了历代乐舞的诗意气息,为我国古典舞蹈的发展打下了坚实的基础。基于此,本文主要对“身韵美学”在中国古典舞教学中的应用进行了深入的论述,以期给有关人员提供参考。

刍议中国古典舞“身韵·水袖”运用的创新

舞蹈是我国传统艺术中最具有代表性的部分,其不仅能够展现我国古代人民的智慧与创造力,还能体现出各个时期的审美意识与精神内涵。中国古典舞作为一种独具特色的历史文化,经历了朝代更替的漫长历程,如今已成为我国传统文化中不可或缺的重要组成部分,发挥着不可替代的作用。在古典舞文化的演进过程中,身韵和水袖这两种独特的舞台表现形式,随着时代的变迁而不断地创新和演变。因此,在现代舞蹈艺术领域中,将这两者有效结合起来不仅可以使舞蹈表演更具艺术性,还能增强观众对古典美的感受,进而达到良好的教学效果。本文旨在探讨中国古典舞中身韵和水袖的创新运用价值,并从时代发展的角度对其进行解读,以期推动中国古典舞的创新发展,传承和弘扬优秀的历史文化。

浅谈中国古典舞“徒手身韵”教学与器械教学“水袖”之间的联系

《中国古典舞基训》和《中国古典舞身韵》是大学舞蹈专业中常设的两门课程,通常来说,《中国古典舞基训》是主修课程,而《中国古典舞身韵》是选修课程。器械“剑、袖”课程少之又少,这也导致了一大部分学生对水袖的知识并不了解。尽管有些院校为学生设置了这门课,但并没有让学生真正地了解领悟水袖的文化和水袖的精髓,在学生的眼里,水袖只是一个表演中的道具,且为了绚丽、好看会过分注重水袖的甩法,并没有意识到“徒手身韵”和“袖舞”之间的紧密联系,更没有注意到“袖舞”是在“徒手身韵”的基础上实现的。本文写作的目的是让更多的高校学生意识到“水袖”与“徒手身韵”之间的关系,让更多的专业学生了解、认识水袖。

“道”之以“神韵”的“身韵”

"道"是中国美学的发端,也是中国舞蹈美学最高的精神境界。对于舞蹈如何表达"道",以及怎么欣赏舞蹈中对"道"的体现是文章研究的重点。文章以中国古典舞中具有代表性的"身韵"为例,从美学与形态研究的角度,挖掘"身韵"如何表现"道"的"神韵"。

“身韵美学”的构建与中国古典舞的研究

中国古典舞的身韵美学,是中国悠久的历史文化与精神文明的独特体现形式。中国古典舞发展至今,越来越多的学者投入到这一学科的研究和建设工作中。身韵美学不仅是中华民族历史文化的发展产物,同时也是传承中华文化的重要形式,同时也更加符合中国古典舞的发展理念与传播思想。

“神韵”在古典舞表演中的体现探索

古典舞是我国舞蹈的重要组成部分,其"神韵"是其最为突出的特点,在欣赏古典舞的时候,感悟"神韵"可以更好地理解古典舞的内涵表达。从目前的具体分析来看,古典舞的"神韵"根植于我国深厚的文化底蕴基础上,其能够和时代发展的主体实现完美的衔接,所以古典舞的"神韵"既可以展示古典文化的丰富韵味,又可以对现实审美的特征进行表现。正是因为"神韵"能够结合古今,所以古典舞在我国舞蹈当中的地位十分牢固。从具体的分析来看,古典舞的"神韵"体现有特定途径,分析这种体现可以让人更好地理解和把握"神韵"。本文就"神韵"在古典舞当中的体现进行分析,目的是加深对古典舞"神韵"的理解和认识。

以“新中国”的名义:中国当代舞蹈训练体系的生成机制研究

在全球化时代,舞蹈教育对于世界各国保持民族文化个性、参与全球文化竞争将起到越来越重要的作用。作为舞蹈艺术的核心本质,舞蹈的身体动作语言理应引起更多的学术关注。从历史和区域的双重维度来看,舞蹈的身体动作语言体系都关乎一个国家的集体文化记忆和国族身份认同。本文以中国当代舞蹈训练体系的历史性生成为研究个案,深入探讨了艺术语言建构与其历史文化语境之间的互动关系。通过对中国当代舞蹈发展实践个案的梳理与分析,作者认为,建设"新中国"的文化身份动机构成了中国当代舞蹈动作语言体系建构的内在机制,这一动机促成并决定着中国当代舞蹈的基本风格和训练体系。