论倪瓒诗之“秀细”与画之“逸笔”的关系--以钱钟书论述为中心

倪瓒诗之“秀细”与画之“逸笔”都只是外在的作品形式,其内在的本质是“萧散简逸”的作家品格。倪诗之“秀细”与倪画之“逸笔”不是对立的,而是相得益彰的。倪诗“秀细”中见逸气,倪画“逸笔”中蕴秀朗。倪画是以“逸士”的性情挥洒“逸笔”,以“逸笔”的散淡抒发“逸气”。学倪画者只有从倪瓒的诗品和人品入手,方可师其法、得起奥。陈继儒曾经对学倪画者的提醒在当下仍具有现实意义:“谁能于元兵未动先散家人产乎?能见张士诚兄弟禁不发一语乎?能避俗士大夫如恐漁乎?能画如董巨,诗比陶、韦、王、孟而不带一点纵横习气乎?”虽然我们不能要求当代的画家都能够具有倪瓒般的诗品和人品,但画家工诗、鄙势、轻利对于作品的影响是不可低估的。非如此,“强欲学之,其何能济?”

逸笔:一个艺术技法的美学考索

“逸”是中国古代文论的核心范畴之一,包含着众多子范畴,从不同层次体现了艺术的多种风情与功能。“逸笔”是具有粘连性、家族性特征的“逸”范畴的子范畴,涉及艺术创作过程和创作技法,也是一个重要的艺术评价标准,呈现的是艺术创作主体放纵自由、不拘一格的禀赋。“逸笔”作为中国书法和绘画中的基本技巧,不仅被历代艺术家们推崇和运用,形成一个技法传承体系,还构成了一个值得艺术家深入探索的艺术空间。

略说“逸笔”——浅谈中国画的“逸笔”作用

“逸笔”的提出见之于元代倪云林的题画，他说：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱者也。”这段话语成了文人画标榜的法典。

此曲只应天上有——论刘金贵的艺术

在工笔重彩界限经历被泛化、被消解,工笔风格趋于多元的语境下,工笔本体价值呈现混乱、困惑,真正震撼人心的力作缺失,而工笔概念的内涵与外延都在重新引发瞩目的文化窥注中,刘金贵以尽其精微、至其高远的静观笔墨特质、典型而独特的当代工笔造型语言所构建的意象和传达的意境,改变了工笔人物的视觉感受,昭示着一个画种的矫正与抗衡。