当代中国乡土文学英译路径探析:以莫言与贾平凹为例

作为中国乡土文学的集大成者,莫言与贾平凹创作体量相当,所获荣誉相近,国内影响力难分伯仲,然就中长篇小说英译情况而言,二者在英译作品数量及译介效果方面相去甚远。莫言小说在译者、出版社及作家等的共同努力之下得以有效推介,而贾平凹小说却因创作手法、译者模式、传播途径以及读者定位的不足尚未取得良好传播实绩。系统梳理莫言与贾平凹中长篇小说英译活动的差异,并借鉴传播学相关概念,可以构建中国乡土文学的英译传播路径,助力中国乡土文学“走出去”。

《马嵬》诗“不及卢家有莫愁”辨义

《唐诗鼓吹注解大全》对《马嵬》结句的释义成为明代晚期诗家普遍使用的话语模式。清代初期的《唐诗鼓吹笺注》改写了《唐诗鼓吹注解大全》的部分表述,引导清代诗家如姚培谦、姜炳璋等将“卢家夫妇”释为“民间夫妇”,影响至今。这种阐释缺乏历史依据。“卢家”是唐代的世家大族,唐文宗曾有“顾不及崔、卢”之语,和《马嵬》同调。义山诗中的“卢家”皆为显贵,“莫愁”亦为豪门之妾,没有例外,且唐代诗人如杜甫也认为乱世之中,“民间夫妇”的相守其实更为困难。故而《马嵬》的结句应释义为王室权力败落,无法庇佑“妇人”,可世家大族却依然显贵如旧,其义批判性强,抒情性弱。此外,《马嵬》也是检视义山人生轨迹的诗证之一。

中国乡土及乡土经验的文学叙事——以贾平凹、莫言乡土叙事为例

乡土及其乡土经验,为当代中国文学叙事提供了丰富而深厚的资源,亦构成当代文学叙事最为重要的内容。贾平凹、莫言等"50后""60后"作家,在承继现当代乡土叙事传统的基础上,不仅有了新的突破,而且将中国的乡土叙事,在积极吸纳传统和世界文学艺术对话中,推向了一个新境地,开创并建构起新乡土叙事,使其具有了世界性的品性。在比较的视域下,以贾平凹、莫言为具体对象,从故乡建构的审美空间、审美情感文化精神与审美艺术维度等方面,探析其于乡土叙事上的贡献,从而凸显出当代新乡土叙事的实绩与理路。

论陈嘉谟重视药品质量的学术思想

文章对陈嘉谟在《本草蒙筌》中重视药品质量的学术思想进行了研究,在《本草蒙筌》全书中陈氏强调了临床用药要在产地及生长环境、采收季节、储藏保管、真伪鉴定、炮制加工等五大方面加强对中药质量的控制,以保证临床用药的安全、准确和有效。充分体现了陈嘉谟的药品质量高于一切的学术思想。

鲁迅、莫言与麦家:中国文学海外传播启示录

鲁迅小说全译本进入英国主流市场,学术研究的引领作用不容忽视;莫言运用魔幻现实主义的创作方法阐释20世纪中国社会丰厚的历史内涵而荣膺诺奖;麦家的小说以引人入胜的故事性和古典美的翻译风格走红欧美。这些作品的海外传播,提升了世界受众对中国文学的关注度。关注并非认同,中国文学被海外受众认同并普遍接受,鲁迅、莫言与麦家的作品传播给了我们有益的启示:作家要确立国际性的宏阔视野,立足本土与民族进行创作,并融入世界文学经典的共同要素;创造奇特而富有艺术感召力的文学表现形式,使之成为被海外受众认同与接受的媒介和保障;与海外文艺理论界深入开展学术交流,构建富有公信力的中国当代文学话语体系;培养传播对象所在国度本土译者,消除传播过程的时间差和语言差,实现中国文学的落地生根。

禅宗:追求精神自由与灵魂安宁的一贯之道

禅宗传入中国后,在发展的过程中仍然延续了印度禅宗的"止啼"宗旨和自由精神。虽然教授方法发生一些改变,但诸如机锋、棒喝、体势之类的教授方法只起启发作用,无实质性内涵。慧能没有改革禅宗,跟迦叶和达摩一样,他所做的只是指示方向,引导更多人踏上探索精神自由、灵魂安宁的漫漫旅程。

农裔知识分子:新时期以来游离于城乡之间的他者——以《白狗秋千架》《高老庄》和《风雅颂》为例

莫言的《白狗秋千架》、贾平凹的《高老庄》、阎连科的《风雅颂》这三部小说讲述的都是农裔知识分子还乡的故事,从时间跨度上持续长达近三十年,涵盖了新时期以来三个十年的农裔知识分子的人生轨迹。透过书中主人公农裔知识分子这一"他者"之镜,不仅折射出新时期以来城乡交互变动的现实风貌,也为我们勾勒出新时期以来三十年间农裔知识分子人格逐步退化、萎缩的现实图景。同时,这三部小说借助"离乡—返乡—离乡"的文化寓言,隐现了农裔知识分子屡屡渴望返回到精神母本,却又终要脱离的内心焦虑和文化忧思。此外,这三部小说在男性中心意识主导下无一例外地将女性加以美化或者丑化,而非按照生活实际如实塑造,不自觉地对小说文本中的农裔知识分子倾注了更多的同情,其用意则是为了减弱男性主人公背弃爱情的罪恶感和愧疚心理,从中也折射出作者的思想局限。

古典戏曲副末开场中“家门”的存在原因探析

"家门"是南戏及传奇副末开场中叙述剧情梗概的一支曲词,它的存在贯串副末开场的始终,是副末开场中不可缺少的部分。"家门"对全剧的整体性概括或对当天所演剧情的概括,既体现了"由总到分"的整体性叙事意识,也反映了观众整体性认知意识,克服了南戏及传奇因剧情过长而影响观众对整体性把握的困难。作为副末开场中必不可少的一部分——有时甚至独占开场,"家门"能起静场和吸引观众的作用。其叙述者是副末,作者借副末之口开章明义,流露创作意旨,并通过对全剧的概括使其成为正文叙事之"法",决定并导引着全文的叙事。

新时代乡土书写传统的赓续与创新性发展——以《家山》《金墟》《莫道君行早》为例证的思考

王跃文《家山》、熊育群《金墟》、欧阳黔森《莫道君行早》,皆为“新时代文学攀登计划”项目的硕果。对这三部作品,可以从新时代地方“志”书写传统的赓续、历史之笔与文化记忆的融合、非虚构写作与虚构小说文体的兼容并包、乡土书写传统以及传统文化与文学传统的赓续等方面作出集中探究与考察。这对于总结新时代文艺精品的艺术规律、创作指征,对于积极推动中国当代文学从“高原”向“高峰”迈进,都具有重要意义。

生的祈求——青海热贡浪加勒柔的动因考察

每当时令代序到农历六月,青海省黄南藏族自治州同仁县的诸多乡村就进入到一个祥和、欢快、和谐、幸福的季节。在实地调查和文献印证的基础上,通过访谈、分析,认为浪加勒柔是在娱神表层下,对鲜活生命的不懈追求和美好幸福希冀的直观书写。

人性的沦丧——《檀香刑》赵甲形象的文化阐释

在长篇小说《檀香刑》中,莫言为我们呈现出了众多性格鲜明、风采独异的人物形象,刽子手赵甲作为小说的核心人物,无疑是最具艺术价值和艺术魅力的。论文以分析刽子手赵甲人性的逐渐丧失为切入点,将笔触由人物的外部行为深入到内心世界,揭示形象的真实心理和生存境遇,并进一步探究其特异心理和复杂性格形成的文化根源,展现刽子手赵甲这一人物形象深刻的文化意蕴。

论传奇“副末开场”承自戏文开场院本

民间戏文演出本《张协状元》、明成化本《白兔记》可证,戏文原是以院本为开场演出的,其中包含副末唱念诸宫调报告戏情、副净与副末等插科打诨。元末,参与戏文创作的文人剧作家倾向于在作品开场部分直截宣示自己的创作意图,将会干扰这一意图传达的插科打诨删除,并以概括剧情的文人词取代诸宫调。这一体制为明清传奇所继承,传奇"副末开场"实承自戏文开场院本。体制规范、成熟的传奇副末开场形式又称"家门",这一名称也源于院本。

关于浙藏敦114号《肃州府主致沙州令公书状》的几个问题

浙藏敦114号藏文文书记载了五代归义军节度使曹议金时期肃州政权与归义军的关系,龙家、柔然、回鹘等部族在肃州一带活动的情况以及肃州地区的佛教信仰状况。汉藏文书的记载显示了柔然(ru ru)部族活动在瓜沙西北伊州附近,晚唐五代时期自漠北迁入,龙家(lung’bangs)部族自8世纪末吐蕃占领西域焉耆后即迁入河西甘、凉地区,与羌(dor po,党项)毗邻而居,晚唐五代时期又迁入肃州,成为肃州主要部族。

论九十年代以来小说中的民间诙谐文化成份及其功能

民间诙谐文化是民间集体智慧的结晶,也是民间叙事的一种典型代表。它通常以笑话、故事、谚语、俗语、顺口溜、歌谣等形式出现。针对二十世纪九十年代以来小说中的民间诙谐文化,主要分析其语言的诙谐性。贾平凹、莫言、韩少功、毕飞宇、谭文峰、刘醒龙、刘玉堂、王安忆等作家的作品中,均包含了很多民间诙谐文化。这些民间诙谐文化有些单纯出于娱乐目的,体现了老百姓的审美趣味,增强了作品的娱乐性、可读性和艺术性;有些则含沙射影,带有强烈的讽刺批判色彩;还有些借助知识者叙述的修饰,使民间诙谐具有了雅致的幽默风格。

论当前文学的“本土化”美学转型

1990年代后至今的中国文学,发生了"本土化"的美学转型。当前文学的"本土化"美学自觉,主要体现在三个方面:一是"本土化"叙述方式的探索;二是"本土化"文化蕴含的再现;三是"本土化"语言美感的重焕。但是,因为年轻作家"本土化"能力的欠缺,文学的"本土化"美学持续显示出难以持续之状。

小议“肉夹馍”

“肉夹馍”是汉语中一个特殊的语言现象。文章就“肉夹馍”结构成因,罗列分析了多种关于“肉夹馍”这一结构形成的观点,并对其逐一分析,并表明取舍态度,针对当前研究中语例缺乏的现状,搜集整理了部分语言事实,进行补充,再对“肉夹馍”从命名学的角度进行浅析。

朱南孙治疗子宫内膜异位症痛经经验

子宫内膜异位症中80%患者有痛经症状,呈继发性、渐进性,是妇科常见病、疑难病之一。加味没竭汤是国医大师朱南孙教授经验方,功能行气活血、化瘀散膜、理气止痛,治疗该病疗效显著。

汉剧表演艺术家贾振南访谈录

本文以汉剧艺人的个人视角,从学艺从艺经历、对汉剧一末行当的艺术体会、对老一辈艺人的回忆、汉剧现状及展望等方面反映了特定时期汉剧发展的历史面貌。贾振南在长期的艺术实践中形成了自己独特的艺术风格,其声腔融众家之长,具有＂深沉苍劲,醇洌酣畅,凝重大气,稳健豪迈＂的鲜明特色,被誉为汉剧的＂活化石＂。

文学书写如何呈现中国经验——莫言、贾平凹新世纪长篇小说创作论

莫言、贾平凹新世纪以来的多部长篇小说均从个体的生存经验出发,将百年来中国的现实经验、历史记忆、文化镜像以小说的形式呈现出来,这种异于政治学、经济学与社会学意义上的中国经验书写,显示了文学独特的价值与力量。这些小说以诗性思维建构中国经验的整体隐喻;多采用复调或多重文本的小说形式呈现中国经验的复杂性与多层次性。同时在存在论或生存论的意义上表现了对现实生活真相追问的努力。

中国当代小说中的声音叙事——以莫言、贾平凹、阎连科作品为例

自中国小说出现以来,声音叙事一直是呈现故事、解读文本内蕴、表达作者观点的方式之一。中国现代文学发展至当下,莫言、贾平凹、阎连科这三位持续写作30余年的作家,在当代小说创作发展中共同构筑起现实与历史、城市与乡土、文化与传统等写作视域的坚实骨骼。他们都曾通过声音叙事来体现迥异的写作个性,展现出不同的文化意指和审美趣味。透过莫言、贾平凹、阎连科运用了声音叙事的长篇小说,可以发现声音叙事在具体文本中有着不同的输出方式。同时,声音叙事对于唤醒民间资源和文化传统、解读人性、填补历史空白、想象现实等方面也具有重要意义。