合同视野下的影视表演者权行使和实现

影视表演者权利通过合同行使和实现由来已久,合同保护有其独特价值。互联网环境下影视表演者权利合同行使存在双方地位实质性不平等、演艺经纪合同纠纷多、集体合同无法有效发挥作用等问题。结合中国集体合同主体缺陷,借鉴英美法系影视表演者集体合同先进经验,在《视听表演北京条约》和新《著作权法》生效的背景下,建议积极筹建影视表演者的行业性工会组织,对相关演艺合同进行细致立法,在未来《著作权法实施条例》修订时,进一步区分电影电视剧作品和其他视听作品,为不同作品中影视表演者和制片者的不同合同约定提供可预期的前提。

浅谈影视创作中皮革服装的艺术表现方式

皮革服装是影视服饰创作领域不可或缺的重要组成部分之一。文章针对影视创作环节皮革服装的应用特点,认为影视创作中皮革材料的选择需要满足影视作品在时代、气候、人物性格展示等方面的硬性需求。对皮革服装在影视创作环节的特殊造型、质地魅力、丰富色彩、做工差异性等艺术表现方式进行了总结,并对皮革服装在影视创作环节中的应用不足进行了分析。

浅谈影视表演与戏剧表演的区别

电影表演与戏剧表演同属表演艺术,在创造人物形象上是一致的,在创作表演方法上存在着许多共同的规律性。这决定了戏剧演员与电影演员可相互流通人才。然而,电影表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类,它们受到电影和戏剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约。无论电影还是戏剧它们各自的艺术形式都为演员的表演提出了限定,只有演员遵循各自的艺术规律,掌握表演技巧,才能完成人物的塑造。

2019中国影视传媒上市公司绩效数据报告

本文采用资产规模、运营能力、盈利能力、偿债能力、现金能力、成长能力6个二级指标和24个三级指标,运用基于突变理论和熵权法评价模型对2018年度27家影视传媒上市公司财务绩效数据进行分析,从影视传媒上市公司概观、绩效数据排行榜、绩效数据指标分析和头部公司数据指标分析四个方面阐述我国影视传媒上市公司现状,以期为相关研究和实践提供参考。

影视动画场景设计中的视觉表现探究

在影视动画制作中,场景设计占据重要地位。场景设计与影视动画的剧情、角色等相互关联、相互制约,共同营造影视动画的视觉氛围。场景设计涵盖的元素较多,不同设计要素之间的相互搭配,如光影、造型、色彩、形态等,需要运用视觉艺术手段,来提升影视动画的欣赏效果。

高职戏剧影视表演专业“163”育人模式探索与实践

党的"十九大"以来,我国政府大力发展高等职业教育的战略决策,为社会经济发展和实现高等教育大众化做出了重要的贡献。政府提出了高职教育人才培养模式适时转型的一系列指导思想,确立了高职教育要培养高级应用型人才的教学目标这一高职院校的人才培养目标。为了更好地培养出色的表演应用型人才,浙江艺术职业学院戏剧影视表演专业提出了"163"教学模式,相对于以往的培养模式,"163"教学模式既注重基础性理论知识的传授,更侧重实践知识的要求,强化学生的实际表演工作能力,为社会培养实用型人才,进而让我专业与社会上广大企业之间的联系更加紧密。

声乐课程在影视表演专业中存在的问题及对策分析

作为影视表演专业中基础课程之一,声乐课具有基础性作用,开设声乐课程主要是为了使学生的声乐技能得到提高,通过学习使学生对影视表演艺术与声乐艺术之间的相通之处进行感悟,也提高了学生的艺术综合素养与品格。随着近些年影视表演专业招收人数的增加,原有的声乐课程也出现了教学针对性不强、教学理念单一等问题,影响学生的学习效果。针对声乐课在影视表演专业中的作用和意义进行分析,对影视表演专业声乐教学中存在的主要问题进行探讨,最后提出相关解决方法。

论影视表演语言技巧、形体动作、声乐的综合训练

影视表演专业教学中,在进行表演技巧的基础训练的同时,要相当重视表演专业基础课的综合训练。影视表演的语言技巧训练通常可用气、声、字、意来进行概括。声乐和声音的训练,其目的也不是培养歌唱家,而是训练学生能够科学地运用自己的声音,更好地进行表演创作。形体技巧训练是专业演员不可忽视的重要的基本功。优秀的演员都有自己的一套保持体态灵活自如的锻炼方法,以适应更多角色的塑造。

展现“鲜明而深刻的最高任务”——从斯坦尼斯拉夫斯基体系看李雪健影视形象塑造

斯坦尼斯拉夫斯基表演体系已有百年历史(以下简称"斯氏体系"),自创立以来就具有独特的实践意义和理论价值,在戏剧演员创作过程中起到了重要的指导作用。但随着梅耶荷德、铃木忠志等现代表演理论的传播,许多影视演员认为,"斯氏体系"有关创造性格化人物的理论早已过时,演员应该是本色出演,观众欣赏的是他们自身的性格魅力,无需创造性格各异的人物形象。这种观点,导致了影视作品经常出现同质化表演,人物性格化的塑造已不再受到演员的重视。李雪健是我国著名的表演艺术家,在影视剧和舞台上塑造过许多性格独特而鲜明的人物形象,他出色的演技和秉承的现实主义创作原则体现了以观众为本的艺术精神。研究李雪健塑造的具有典型意义的影视形象,分析他在艺术创作过程中对"斯氏体系"的运用以及他的表演艺术魅力,进而挖掘他不断创新的艺术精神对创作更多"接地气、传得开、留得住"的艺术精品是有积极意义的。

我国互联网影视众筹融资绩效的影响因素——基于众筹网的实证研究

互联网众筹在中国的各行各业中愈加盛行,这其中就包括了影视文化产业。互联网众筹打破了传统融资方式的局限性,可以在影视文化产业的各个环节中得到应用,为影视文化产业的发展带来新的生机。通过对"众筹网"平台上的155个影视文化众筹项目进行实证研究,探讨了影视文化项目最终众筹达成率的影响因素,采用多元回归分析法来验证假设,从发起者和投资者两个角度论述了当今影视众筹行业的弊端,并提出相应的观点和建议,其中包括保证内容质量,投资人应具备风险管理意识等。

政府补助对影视上市公司的社会与经济绩效影响研究

影视产业的发展对于提高居民文化消费水平、促进产业结构优化升级有重要意义。近年来,政府通过财政补助、税收优惠、人才支持等多种复合型激励政策推动影视产业的发展。但政府补助是否真正对影视公司产生正向影响,还需进一步研究。本文以2016—2021年在沪深两地上市的中国影视上市公司为样本,利用面板数据回归模型探讨政府补助对影视公司社会绩效和经济绩效的影响。研究表明,政府补助对影视上市公司的社会绩效有正向的影响,且这种正向影响具有一定的持续性;但是政府补助对影视公司的经济绩效却有负向影响,且这种负面效应显著影响了国有影视上市公司,而对非国有影视上市公司的影响则不显著。

影视表演中语言的表现技巧探究

在影视表演中语言的表现技巧有很大的作用,能够直接影响影视表演的效果,同时语言的表现技巧也能够将表演中的情感直接表达出来,衬托出整个剧本的核心内容以及思想感情,而且也能够将人物的形象塑造得更加生动、形象,将整个表演中的矛盾冲突更加淋漓尽致地表现出来。因此,论文主要对表演中语言的表现技巧进行探究,从而将语言技巧更好地运用到影视表演中。

艺术视角下潜台词在影视表演中的应用分析

本文站在艺术角度,对影视表演中的潜台词运用进行研究,指出其具备承上启下,推动情节发展、强化特征等作用,并在此基础上提出演员在影视表演中对潜台词的运用技巧。

艺术视角下观察生活与戏剧影视表演的关系及应用研究

在戏剧影视表演的过程中,观察生活非常关键,这一点直接关乎表演最终的质量及效果,因此表演者需要留出更多时间和精力,有意识地培养自身观察生活的行为习惯以及意识。本文则着眼于观察生活的具体策略及要求,深入了解戏剧影视表演中观察生活的相关策略,以期为促进戏剧影视表演改革提供相应的参考和借鉴。

体育院校表演专业《影视表演基础》课程建设探索——以武汉体育学院为例

针对体育院校表演专业《影视表演基础》课程设置情况,以武汉体育学院表演专业为研究平台,对《影视表演基础》课程现状进行系统梳理。采用文献法、调查法、系统分析法等,构建具有表演专业特色的课程建设体系。针对影视表演基础这门课程的培养目标、课程设置、课程评价、师资力量、硬件条件和学生情况等进行深入分析,并在课程建设中突出"复合应用型"人才的培养,重点是学生能力素质的培养等方面进行深入的研究,为表演专业乃至其他专业构建课程建设体系提供实践经验。

《影视制作基础》在线网络课程的设计研究

互联网信息技术的发展使信息的传递方式发生了巨大的改变,信息在进行传输的过程中更加地快捷与方便。这就使大量资源可以迅速地通过互联网进行传播,并且可以有效地满足多方知识资源需求不平等之间的矛盾。信息技术在教育中的应用尤为明显,在线网络课程的设计可以十分有效地将《影视制作基础》的内容进行教学,帮助使用在线网络课程接受教育的人群可以更好地进行知识吸收。

我国体育影视的国际表现、特征与进路

自第21届米兰国际体育电影电视节以来,我国体育影视在国际传播中愈发具有影响力,但我国学者对国内体育影视的国际传播关注较小。基于此,该文采用历史研究法、文献资料法及逻辑分析法等,以米兰国际体育电影电视节我国获奖影视片的分析为基础,阐述我国体育影视在国际传播中的评价表现、影片特征,通过总结与归纳对第39届米兰国际体育电影电视节全球总决赛获奖影片进行展望,以及提出我国体育影视的未来进路。

北京体育大学武术学院创建武术影视表演班必要性研究

武术是中国传统文化的承载者,它以其鲜明的身体语言形式,活灵活现的展示着中华民族从古至今的对抗和技击方式。纵观武术的发展史,,武术与艺术相结合的追求,一直是武术发展的方向。武术表演不仅具有娱乐观赏、传播中国文化的价值功能,而且对社会的经济发展起着重要的作用,对武术的普及和推广更是扮演着至关重要的角色,已经成为了当代传播武术,展示武术魅力的重要手段与途径。

影视表演中的服饰色彩研究

服饰是影视艺术中最重要的元素之一,尤其是服饰的色彩,更是重要的视觉感知元素与艺术表现手段。通过画面、剧情、人物和色彩的交织融合,服饰色彩在具有强烈艺术视觉美的银幕视像中脱颖而出,为观众营造了唯美浪漫的意境。影视剧中的服饰并非仅仅是一件衣服,它早已和角色融为一体,和肢体动作、表情有一样的作用,帮助角色表达情感,引起观众情感共鸣。本文对影视表演中的服饰色彩进行了深入分析。

武术表演课程在艺术院校开展的探究——以江南影视艺术学院为例

武术表演课程是解决目前武术表演专业课程设置和人才培养与社会需求的关键,更是培养市场需求的有效途径。本文运用文献资料法对武术表演相关概念进行界定并通过对国内外相关领域进行查阅、检索以及系统分类和梳理,旨在为本课程的开展提供相关的理论依据和现实参考。