译者行为批评视域下乡土小说《城南旧事》中文化专有项翻译研究

中国台湾作家林海音著《城南旧事》为二十世纪怀乡文学经典之作。基于艾克西拉对文化专有项的定义及11条翻译策略的归纳,结合奈达的文化分类,检索并分析《城南旧事》英译本中文化专有项的翻译策略使用频次与频率,在译者行为批评的视域下探究译者行为。研究发现,477条文化专有项的翻译策略中绝对一般化、语言翻译法的频率最高,以异化策略保留40%以上的文化因素。在译者行为批评的视域下,殷张兰熙与齐邦媛的译者行为以务实性求真为主,传递文化脉络的同时兼顾社会需求,寻求双向文化系统下的和而不同。

中国式现代化视域下《城南旧事》的价值再析

中国式现代化是赓续古老文明的现代化,也是立足于中国实际的现代化,既联通历史传统,又勾联现代文明,电影不断在优秀传统文化中汲取营养,为助推中国式现代化的发展提供更强大的精神力量。改革开放时期,导演吴贻弓以开放包容的文化态度创作了电影《城南旧事》,影片以含蓄的情感及古典的美学意旨表达出强烈的人文精神。在新时代发展进程中重新审视该影片的创作语境与叙事内容,发现该影片在传统文化、民族精神与大国情感等方面为新时代语境下的电影发展提供经验价值。

中国电影学派建构视域下《城南旧事》价值再勘

电影是传承中华文化基因的重要载体,以带有中国特色的叙事风格对中华优秀传统文化进行创造性转化和创新性发展,是中国电影学派研究的重要方向之一。2023年正值吴贻弓导演的《城南旧事》上映40周年,作为我国电影史上的一部经典之作,该片极具中国特色。重温经典,对《城南旧事》进行价值再勘,能够帮助中国电影从文化根处探寻建构本源性理论,以标识特色探索民族性话语体系,为中国电影学派的发展溯源,指引中国电影的创作方向。

就《城南旧事》看中国当代小说叙事策略的新变

进入新时期后,中国新式小说的叙事艺术新法迭出、花样翻新,呈现出设谜人物、孪生故事和特殊视角等特点,它有助于凸显作品意趣、增强小说意蕴,深化作品主题。本文以林海音《城南旧事》一书为例,阐释中国当代小说叙事策略的新变特点。

成长无须急于求成——读《城南旧事》

一起阅读《城南旧事》是林海音的代表作。这是一部自传体短篇小说集,作家以自己的童年经历为故事原型进行创作,是对其童年往事的深情回忆。这本书共分为六个篇章,以6岁小姑娘林英子为主人公,透过英子童稚的双眼,带领读者与童年的她一起去体察人情世态、悲欢离合。品味文字,我们可以感受到淡淡的哀愁和深切的相思。《冬阳童年骆驼队》是第一篇,也是本书的序言,既是故事的起点,也是主人公英子的起点。作者带着无限的怅惘,不断地回望儿时的自己,让读者的心情也随着她的情绪而慢慢游走。

永远的童谣——读《城南旧事》

“古老的城墙下,胡同深处走来一长队的骆驼。随着不紧不慢的脚步,打头的骆驼脖子下的铃铛发出了‘当、当、当’悦耳的响声。齐刘海、大圆脸的小女孩英子从门内好奇地探出头……”很多学生是读了小学语文课本中的《冬阳·童年·骆驼队》一文,被这样的画面深深吸引,继而迫不及待去读了《城南旧事》。这也是我经常隆重推荐给同学们阅读的一本书。

以递进课型推进文学经典整本书阅读——以《城南旧事》为例

以整本书阅读的方式推进经典阅读,有利于学生把握文本结构,厘清作品中的信息,真正深入文本,从中获得启迪。在文学经典的整本书阅读教学中,教师要激活学生的学习动力,让学生在阅读过程中充分思考与表达,实现能力的形成与素养的发展。

童年美学观照下的伦理冲突——以《城南旧事》为例

“五四”时期是中国与西方、传统与现代多种思想碰撞对话的时期。价值的“诸神之争”必然带来伦理的重构,伦理重构的冲动以儿童文学为场域呈现出丰富驳杂的意蕴。林海音的《城南旧事》是呈现1920年代伦理冲突和重构的典型文本。女主角英子在“疯癫与文明”、好与坏、传统与现代、“出走”与“归来”等伦理困境中,以至真、至善的童心对现有方案提出质疑,其思考和选择呈现出的童年美学,提供了对黑暗现实进行批判和超越的未来指向。

试析文学作品传播的偶然性--以《城南旧事》和《金陵十三钗》为例

文学作品的传播与接受往往会脱离作者的掌控,有时甚至能改变作者的初衷。本文以林海音的《城南旧事》和严歌苓的《金陵十三钗》的出版发行为例,论述同名电影对小说文本命运成功改写的偶然性。两部作品在没有被改拍成电影之前都处于不温不火的状态,而在影片宣传和上映之后在出版市场得到了前所未有的关注。但是两者命运改写的偶然性又有着巨大的差异,前者体现了时代与文本的互选,作者所起的作用微乎其微;而居于市场经济中的后者则显示了作者强烈的主观能动性,无论是在中篇至长篇的改写上还是在出版发行上,严歌苓的个人意愿都起到了决定性作用。

《城南旧事》感动我

“其实那疯子还不就是一个梳着油松大辫子的大姑娘，像张家李家的大姑娘一样!她总是倚着门墙站着，看来来往往过路的人。”

称谓语的韩语翻译策略分析——以《城南旧事》为例

称谓语既是语言现象,也是社会、文化现象,在任何语言中,称谓语都担当着重要的社交礼仪作用,它作为语言系统的重要组成部分,在世界所有语言中都是不可或缺的一部分,也是人们在日常生活交流中使用最为频繁的词汇之一。汉语称谓语自身的复杂性使它在译者的翻译过程中成为一个难点,这些词的翻译在一定程度上会影响到译文的质量。本文以《城南旧事》为例,研究称谓语的韩语翻译情况,得出称谓语的翻译策略。

读《城南旧事》有感

冬日里响着清脆铃铛声的骆驼队、有着离奇身世的小桂子、蹲在草丛里心事重重的人……合上书,这些画面仍然深刻地印在我的脑海里。最近,我读了女作家林海音的自传体小说《城南旧事》。小说以主人公英子的口吻讲述了一段段精彩的故事,情节生动、曲折,让人忍不住一读再读。

那些胡同,那些花儿--《城南旧事》导读

老北京胡同是极具特色的街道类型,它包含了丰富的历史和文化底蕴。20世纪20年代,《城南旧事》的作者林海音就生活在北京胡同里。骡马市的佛照楼,椿树胡同的井窝子,新帘子胡同里的酸枣面儿、山楂片、珠串子,虎坊桥上围着“话匣子”乘凉的大人、小孩儿,“北京城南”这些浓浓的胡同风味留在了林海音的记忆里。

论“留白”在电影《城南旧事》中的应用

“留白”，是我国传统艺术的重要表现手法之一，被广泛用于研究中国绘画、陶瓷、诗词等领域中。本文从中国传统艺术的“留白”出发，通过分析电影《城南旧事》的空镜头、静默手法以及散文化叙事结构，探讨电影中“留白”的手法在造型层面、声音层面、叙事结构层面运用的表现形式。“留白”蕴含了传统艺术中虚与实、静与动、情与景的关系，电影通过借鉴“留白”，塑造了生动的艺术形象与诗意的艺术风格，也成就了整部影片的意境。

情绪氛围的营构──《边城》《呼兰河传》《城南旧事》《果园城记》比较解读

《边城》、《呼兰河传》、《城南旧事》、《果园城记》四篇小说创作主体的特征(个性气质，写作环境、心态及意图)与叙事策略各不相同，但却都流露着超出一般小说的巨大艺术感染力，而获得长久的艺术生命力。

论《城南旧事》的经典化历程

林海音的《城南旧事》是一部"非儿童本位的儿童文学"的作品,作家运用童年视角抒写着一曲深婉的人生骊歌,平实而深远的文字复原着让人留恋的童年时光;散发着经典的光芒;小说与电影携手,为我们打造了儿童文学的经典。

《城南旧事》:从小说到电影的“同”与“异”

小说《城南旧事》改编为电影《城南旧事》是成功的,这种成功来源于改编中的"同"与"异"。"同"在于:叙述视角相同、叙述结构相仿、抒情方式与叙述节奏相似;"异"在于:情节故事的删减与人物设置的变化、人物心理与性格描写上的差异。电影《城南旧事》的改编正是在尊重原作的前提下,按照电影的表现方式进行了新的再创作才取得了改编的成功。

“你的想法更美些”——论《城南旧事》的叙事艺术

《城南旧事》是台湾当代小说史上一个特殊而重要的文本。它的里巷传奇与趣闻包含的文化意味与民俗风味,给退居台湾一隅的大陆人以某种清新、浓厚的文化的满足;它的儿童视角和童年经验,创造出一种颇类童话的文体,传达出生命“成长”的主题;它的叙事艺术,体现了当代女性小说叙事艺术的新高度。

儿童视角下的成长书写与精神返乡——论《城南旧事》的叙事视角及其意义

在台湾乡土文学发展史上,从大陆赴台的女作家林海音的作品占据着重要的地位。在《城南旧事》中,林海音选取儿童视角,通过主人公英子的眼光和口吻对她所体验的世界和情感进行描绘,其中融入了作家对于过往人生的诗性反顾和思考。小说表层的成长叙事承载的是一个历经沧桑的成年人的恋旧情感,作者试图通过对童年故土的回忆来弥补现实的缺失,寻求心灵的安稳。缠绕于作家的主体世界中的是挥之不去的童心崇拜和家园情结,其创作目的在于寻找和重建精神家园,并在这一过程中完成对生命意义的追问。