艺术与生活 人与世界——读薇拉·凯瑟《一场瓦格纳作品的音乐会》

本文主要通过分析薇拉·凯瑟的短篇小说《一场瓦格纳作品的音乐会》中的双层故事,由此发现凯瑟小说中一个很重要的主题——人与世界的隔膜。

五月长安花似锦——“5.23专场音乐会”彩排侧记

随着“五·二三”这一文艺界盛大节目的临近,我院纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表五十周年专场音乐会的排练工作,在紧锣密鼓中接近尾声.日前,参加演出的全部节目,在音乐厅进行了彩排,同时接受省上有关部门及院领导的审查。

爱的代价——浅析《一场瓦格纳作品音乐会》

《一场瓦格纳作品音乐会》[1]是美国著名小说家薇拉·凯瑟的经典名篇,它收录在薇拉·凯瑟1905年的短篇小说集《精灵花园》(The Troll Garden)中,讲述了一个叫乔治亚娜的女性,30年前,为爱情放弃音乐事业与人私奔;30年后,饱经沧桑的她重返故乡,听一场瓦格纳音乐会的故事。

马柯指挥瓦格纳(上)

瓦格纳作品音乐会 《索尼占典》这盒录像带,记录着芝加哥交响乐团在拉文尼亚音乐节上的一台全部瓦格纳作品音乐会实况。指挥是东欧人兹丹聂克·马柯,他擅长演释瓦格纳音乐,曾应邀在拜罗伊特指挥全本《尼伯龙根指环》(下简称《指环》)。

上海歌剧院将首度尝试瓦格纳

9月13日-15日，由上海歌剧院及上海大剧院联合出品，德国埃尔福特剧院和上海歌剧院联合演出的歌剧《漂泊的荷兰人》以及囊括瓦格纳多部经典歌剧作品中著名唱段的集萃音乐会将重磅上演。这部全新制作的歌剧《漂泊的荷兰人》由上海歌剧院院长、著名指挥家、钢琴演奏家许忠于2018年3月在德国埃尔福特剧院执棒首演。

一场瓦格纳作品音乐会(节选)

一天上午我收到一封信。信用浅色墨水写在光滑的蓝色横格纸上,信封上盖着内布拉斯加一个小镇的邮戳。这封信是我霍华德叔叔寄来的,信中说他妻子的一位单身亲戚最近去世,把一份小小的遗产留给了她,因此她必须来波士顿安排料理这笔财产。他请求我去车站接她并给予她一切必要的帮助……

理想与现实的冲突——论《瓦格纳作品音乐会》中的挣扎

本文以二十世纪美国著名的女作家薇拉.凯瑟的《瓦格纳作品音乐会》这一短篇小说作品为文本,分析反映在女主人公-乔治亚娜身上现实与理想的冲突,所刻画的内心充满艺术家气质却在生存线上挣扎的美国中西部开拓者对理想幸福生活渴求和向往的生动形象。作品所表现出的挣扎,不仅仅是为生存的努力,还有对艺术,对精神追求深埋于内心的执著,有力地表达了作者对女主人公无限的同情和深深的赞美。

瓦格纳作品音乐会

一天早上，我收到一封信。信是用褪色的墨水写的，信纸上印着蓝格，很光滑，信封上打着内布拉斯加州一个小村庄的邮戳。这是我叔叔霍华德寄来的。它皱巴巴的，已经残破磨损，好像是在不大干净的衣兜里揣了好多天。叔叔告诉我说，某一位单身的亲戚给他妻子留下了一小笔遗产，因此她必须来波士顿办理有关的手续。

感受德意歌剧音乐的碰撞——上海歌剧院“歌剧双雄会”音乐会即将上演

同样诞生于1813年,歌剧巨擘威尔第与瓦格纳凭借可观的歌剧杰作及各自明确而伟大的歌剧理念,将意大利歌剧和德语歌剧分别推向辉煌的巅峰。百多年来,他们的经典作品不断被演绎,给世界观众带去感动。作为上海歌剧院酝酿筹备多时、歌剧迷们期待已久的一台演出,"歌剧双雄会·威尔第&瓦格纳歌剧集萃音乐会",11月13日将重磅登陆上海大剧院的舞台。在这场音乐会中。

艺术与现实的两难选择:薇拉·凯瑟作品的普遍意义

艺术家们在追求艺术的道路上都不同程度地遭遇到了爱情、婚姻、亲情等诸多因素的影响,在艺术与现实之间呈现出两难选择的局面。薇拉·凯瑟不仅表达了对艺术家群体的人性关怀,而且还展现了美国整个社会的文化特征、价值标准以及对社会的伦理审视和哲学思考。

浪漫音乐橫纵谈

1770年代后期至1900年,出现了高度个性化的风格。这是音乐文学和音乐美学上巨大的对比时期之一。在这个时期里,不同形式的对比是如此鲜明。一方面是肖邦的短小、亲切的前奏曲,另一方面是李斯特和鲁宾施泰因的风雷激荡的协奏曲;一方面是舒曼的爱情歌曲,另一方面是穆索尔格斯基的辛辣的讽刺歌曲;一方面是柏辽兹的眩人耳目的乐队作品。

德彪西

Ⅰ 1863年,巴黎著名的落第者沙龙举办的一次画展上,有一幅画,题名为《日出印象》。作者克洛德·莫奈(1840—1926)说什么也不会想到,他选用的这个贴切的标题,竟会成为一场运动的名称,而且这场运动不仅对绘画界产生深远影响,对音乐、诗歌也都产生了深远影响(虽然诗歌受到的影响较浅)。莫奈是起来反对老的学院派画家的一些才华横溢的法国画家之一。他们拒绝在大幅画布上堆砌大量的只有通过反复观察才能看到的细枝末节。他们认为,一幅画必须能让人一目了然,包括它的“气氛”

世纪男高音——永远受欢迎的多明戈

多明戈一直被认为是歌剧世界中顶级的两位男高音之一。几年来他都不由自主地在世界一些著名歌剧院演唱。在休假的日子里,正当其他的歌唱家们抓紧假日偷闲之时,多明戈却在追求歌剧指挥事业,他担任洛杉矶音乐中心歌剧院的艺术顾问和常任指挥。近来,在多明戈的剧目中,瓦格纳的作品占据越来越多的分量,花费了多明戈大量的时间和精力。众所周知,瓦格纳的作品难度较大,常使歌唱家们提前告老。多明戈54岁了,要演唱这些作品已为时不多。多明戈涉足瓦格纳的歌剧,不得不演出一些达到他的声音极限的角色。多明戈必然会想到这件不敢想的事——退休。

第十六届北京国际音乐节开幕

本刊讯 10月4日，第十六届北京国际音乐节以“纪念威尔第与瓦格纳诞辰二百周年音乐会”开幕，指挥家、音乐节艺术总监余隆携包括和慧、康姆罗茜在内的中外歌唱家为观众献上两位歌剧大师的经典作品，共同开启本届音乐节以“向大师致敬”为主题的音乐之旅。

与荷兰电影导演谈中国青年作曲家（上）

与荷兰电影导演谈中国青年作曲家（上）文／苏夏在９４年５月和同年的中下旬，荷兰国女电影导演爱里娜·弗里普舍中于要拍一部介绍谭盾、郭文景、翟小松、陈其钢、莫五平等五人及其音乐作品的记录片，先后到合下作两次长谈，每次约４—５小时左右，第二次来时和汉学家施聂...

青年筝家原艺霖:艺心艺意追求“人琴合一”

一位演奏家,抑或是一位教育者,都离不开舞台,离不开演奏。"夜风生壁柱,春水咽红弦",古筝如一袭月光之川,似水流年间,散发着历久弥新的光辉。而如何能使古筝典雅的情韵在指尖开花?如何能完成习琴者从青涩到成熟的蜕变?如何境界开阔,实现形而上的人琴合一?青年筝家原艺霖将以其自身的演奏经历为我们倾情讲述她所理解的成熟演奏家的特质。