中国新诗创始期的旧中之新与新中之旧——沈尹默《月夜》、《三弦》的重新解读

似乎是传统意象的《月夜》诗，却能于旧中读出新来──“我”的昂扬出场，跳离了旧诗窠臼，正是五四时期张扬自我、标新立异的时代精神使然 ；叠字和虚词的巧妙运用，也把诗的传统意境引入现代语境。完全是新诗写法的《三弦》， 却能于新中读出旧来，其意蕴已看不出任何时代特征；不过其画面的暗示性与激活古诗音节 方面的尝试，却是十分成功的。沈尹默正是首批白话诗人中，无意而又成功地连结了新诗与 旧诗传统之人。

三弦声中的温暖与悲凉——读沈尹默的《三弦》

沈尹默是新诗探索时期的先驱者之一,其新诗创作为中国现当代新诗增添了新的篇章。许多人认为《月夜》是他新诗中最杰出的一篇,但本文认为《三弦》更具人文气息,诗歌中蕴含的温暖与悲凉值得细细品味。

白话勾勒下的心意——沈尹默《三弦》赏析

诗人沈尹默是最早参加白话新诗创作实践的代表作家之一,同时也积极参加了"五四"运动前后保卫北大和学生等一系列重大事件。通过对沈尹默早期诗歌《三弦》的品读,不仅使我们从诗人营造的"动"与"静"的独特场景中感受到他豁然悲悯的情怀,也能在《三弦》的"情"与"境"中体会其诗歌朦胧多变的创作形式,从而进一步了解到沈尹默白话诗歌创作的目的及主旨。

关于沈尹默的随想

我们熟悉的大书法家沈尹默先生在新文化运动时期其实是一位文学家、诗人，曾任《新青年》杂志编委，是新文化运动得力干将之一。《中国新文学诗歌大系》中收录了他的诗作《三弦》，全诗共三节，但每节只有一行，