原生态唱法与民族唱法的辩证关系——以花儿《上去高山望平川》的演唱与表演分析为例

我国原生态唱法来源于各民族不同的历史渊源和生活方式。民族唱法(学院派)是借鉴了民间唱法、传统戏曲和上世纪二三十年代进入我国的西洋唱法的基础上,从教育和演唱都是经历了好几代人的引领创造和发展而来。文章以青海原生态花儿《上去高山望平川》为例,从演唱技巧和舞台表演出发,论述了原生态唱法与民族唱法之间的同一性和差异性,试图找到两种唱法之间的最佳平衡点,为更好地演唱作品提供可借鉴的方法和原则。

浅析青海“花儿”实践演唱中的风格把握——以声乐作品《上去高山望平川》为例

中国是一个统一的多民族国家,地域广阔,人口众多。由于艺术来源于生活,不同地域的文化特征,导致不同地域的音乐特点也有所不同,比如:演唱形式、演唱风格、演唱技巧等。在我国青海、甘肃流传着一种以“花儿”为名的歌唱形式。本文笔者简要介绍了“花儿”这一民歌歌唱形式,并以“花儿”中“河州大令”的代表曲目——《上去高山望平川》为例,从自身演唱实践出发,理论结合实际,从“花儿”的演唱形式、演唱风格、演唱技巧等方面进行分析。希望能够对读者有一定的帮助和启示。

最美“花儿”——浅析《上去高山望平川》

《上去高山望平川》这首曲令歌词含蓄而富有诗意，衬词衬句丰富多彩,旋律悠长华丽，拖腔高亢明亮，借以高山、平川的外部环境营造了空旷、寂寥的意境。表面不写人，却处处有人的感情弥漫在字里行间和音符的流动之中，以牡丹隐喻少女，体现着少女对爱情的渴望，充分展现了“花儿”抒情写意的艺术魅力。

浅析“花儿”代表曲目《上去高山望平川》

本文简要介绍了“花儿”这种独特民歌的特点，分析了其代表曲目《上去高山望平川》，同时对朱仲禄、马尔洒、何清祥等三位歌手所演唱的《上去高山望平川》进行了对比分析。

论河州型花儿《上去高山望平川》的音乐特征与演唱特点

花儿是一种跨区域性、跨民族的山歌体歌种,花儿有将近500多年的历史,甘肃人称之为"花儿",青海人称之为"少年"。在花儿音乐形成及传播的过程中,涌现出上百首"令"(1),这也是"花儿"音乐中重要的音乐特征。本论文主要以河州大令《上去高山望平川》作为研究目标,通过分析研究,论证了这首作品的音乐特征及演唱特点。突出了花儿音乐的地域性和民族性特征。

最美“花儿”——试析《上去高山望平川》的艺术特点

《上去高山望平川》这首“花儿”中的歌词含蓄,并且富有丰富的诗意,通过对高山、平川等环境将一种空旷、寂寥的意境营造出来。这首曲令从表面上看与人毫无关系,但是每个乐句以及每个音符都体现着人的情感,同时也展现了“花儿”的艺术魅力。

基于“文化理解”的高中民歌鉴赏课程研究——以《上去高山望平川》为例

以核心素养为导向的教学策略,不仅关注音乐的审美感知与文化理解,还注重音乐的思维培养。从音乐思维的角度去剖析、理解作品,再通过恰当的方式和手段把音乐思维表达出来。音乐学科核心素养的文化理解强调,音乐与社会生活有着密切相关的联系,不同地域、不同民族、不同时代有不同的音乐文化,也反映出音乐作品题材、体裁和风格方面的差异,将文化理解作为核心素养的重要内容,让学生认识中国民族文化的博大精深以及丰富的精神文化内涵。民歌鉴赏是以聆听、体验感受、探究等方式对音乐作品进行欣赏、品鉴.

以林泉之心观乐听景——梁雷钢琴独奏曲《月亮飘过来了》山水内景与空间布局

钢琴独奏曲《月亮飘过来了》是梁雷近期完成的"山水"系列作品之一。乐曲先是借助电子音频技术,对朱仲禄演唱的"花儿"《上去高山望平川》进行解析,而后用其声音元素绘制出一幅在音乐中流动的"山水画",其中的山水意象与空间布局深受山水国画启发。乐曲中不仅有山川草木之自然景观的意象重构,也有不同时空的文化、历史、科技与情感的聚合,体现出多种文化景观的交叉与叠映。