音乐的多维度解读——巴赫康塔塔《上帝是我们坚固的堡垒》的音乐修辞分析

《上帝是我们坚固的堡垒》(BWV80)是巴赫晚期声乐作品中最具有代表性的作品之一。它直接反映了作曲家晚期创作理念和宗教信仰,集中体现了巴赫晚期风格和思想内涵,是我们了解巴赫音乐创作不可或缺的一部作品。本文以巴赫宗教康塔塔《上帝是我们坚固的堡垒》为研究对象,从修辞的角度出发,多方面对这部作品进行阐释与解读。

从颠覆走向新生:《上帝鸟》狂欢的双重性解读

《上帝鸟》是美国当代黑人作家詹姆斯·麦克布莱德的小说,以一个黑人男孩的视角重述了美国历史上废奴活动家约翰·布朗的起义故事。基于巴赫金的狂欢化理论,对作品的狂欢双重性进行解读,即狂欢情节的加冕与脱冕、狂欢形象的伪装与自我、狂欢语言的赞美与贬损、狂欢意义的死亡与新生,展现了美国内战前夕黑人面临的异化与觉醒,揭示了其在奴隶制背景下的束缚和对自由的追寻。通过重新审视历史,它以一种颠覆性、反叛性的精神打破既有的秩序规则,唤起对人性光辉、社会正义和废奴事业的尊重,使个人与社会得以焕发新生。

《上帝之城》中“社会正义”的文学伦理学批评

用文学伦理学批评理论来解读《上帝之城》中教诲功能。文学伦理学批评认为审美只是为文学的教诲功能服务的,“教诲”才是文学的本质属性。《上帝之城》被广泛认为是中世纪政治理论的起源。通过文学伦理学批评的分析发现:关于社会正义、财富的分配,奥古斯丁通过该作品对于世人的教诲至今对西方社会生活的影响仍然巨大。

创伤与异化——社会伦理学视阈下的《上帝会救助那孩子》

《上帝会救助那孩子》是莫里森以美国当代现实社会问题为题材的第一部小说。她以细腻的笔触、讽刺的话语和耐人寻味的哲理反思,展示了美国妇女儿童遭受的亲情创伤、视觉创伤和司法创伤,显示出亲情异化、性情异化和身份异化造成的各种生存危机和精神危机,揭示了亲情、友情等人伦关系在社会生活中的窘境和负向迁移。采用社会伦理学的基本原理,从亲情创伤与亲情异化、视觉创伤与性情异化、司法创伤与身份异化三方面探析美国社会的儿童创伤与心灵扭曲问题,表明莫里森小说创作的关注点已经从黑人种族问题转向了更为深刻的人类共性问题。

从《上帝也疯狂》看现代社会的异化

本文分析了《上帝也疯狂》隐射了现代社会是一个被异化的社会,体现在四个方面：整个社会被异化成充满争执与私欲的社会;人们的生活环境被异化为人类难以适应的环境;人们主观积极的生产活动被异化为缺乏自由和自主的统一协调化活动;人们被科技产品异化为单向度人。并进而分析了本影片异化现象描述的意义以及与之密切相关的创作手法的艺术价值。

犹太现代启示录——E.L.多克特罗《上帝之城》的“信仰问题”

当代美国犹太作家E.L.多克特罗于2000年出版的长篇小说《上帝之城》堪称里程碑似的作品,作者站在世纪之交的制高点上,对20世纪的"世纪病"——信仰问题进行了全面深入的反思,并作出了极富创造性的建构。20世纪以来,面对人类的"恶魔行径",基督教、犹太教无所作为,教义摇摇欲坠,而试图取宗教而代之的科学、哲学也只不过是加剧了信仰问题。多克特罗立足伦理道德,在融合基督教和正统犹太教的基础上,倡导一种现世的、当下的新宗教"进化派犹太教",以期重新确立人类的信仰。面对人类日益加剧的信仰问题,多克特罗以一个作家的责任心,在后现代文化的荒漠中指出了一条可能的出路。

《上帝保佑你,罗斯瓦特先生》中人的向恶本性与战争创伤

在《上帝保佑你,罗斯瓦特先生》中,冯内古特以主人公的二战经历揭示战争机器对人潜在的恶本性的激发,抨击战争给人带来的无法愈合的创伤。本文从人的天性入手,围绕人的攻击性、破坏性、向恶本性和不健全的人格来详细解读小说阐释的战争创伤主题。

莫里森新作《上帝救助孩子》中深黑色黑人女性的主体建构

托尼·莫里森在其新作《上帝救助孩子》中首次将目光投向了美国当代社会存在的诸多问题,尤其关注了深受其害的深黑色黑人女性的主体建构。本文以身体叙事为切入点,通过展现有着深黑肤色的女主人公布莱德曲折的主体建构历程,探讨了莫里森在《上帝救助孩子》中为深黑色黑人女性主体建构指明的道路,即面对主流审美观的厌恶、疏离与压抑,深黑色黑人女性唯有回归黑人母性/母爱、利用自己的母性身体才能成功建构主体性。

黑色的童年 金色的未来——刍议托妮·莫里森新作《上帝救助孩子》

《上帝救助孩子》是托妮·莫里森反思黑人女性成长的又一力作。通过分析主人公布莱德的心理变化,以期发现在肤色给黑人儿童留下心理创伤之后,当代的美国黑人女性该如何摆脱童年时期心灵的枷锁,真正成长为自主、自强和自尊的时代新女性。

轻松和幽默中的严肃和深刻:《上帝也疯狂》观感

《上帝也疯狂》是一部值得反复观看和寻味的影片。影片基调轻松愉快，集幽默、友情、爱情于一体。故事主要围绕布希族族人基、动物学家安德鲁-史帝和支教女老师凯特·汤普森展开。导演通过对道具的选择和细节的刻画，让影片成为经典幽默剧的代表。在带给观众无尽欢笑的同时，影片也在很多方面震撼人的心灵，如对人类自身发展的思考，对战争的思考，对人类与自然关系的思考以及对友情、真诚等人性的思考。

《上帝的玩笑》中的《圣经》典故及其意义

著名女作家玛格丽特·劳伦斯的作品在加拿大文坛上经久不衰,她被誉为"加拿大文坛上的常青树"。《上帝的玩笑》这部小说为她赢得了加拿大总督文学金奖的殊荣。在小说中,作者对圣经典故有深刻的领悟,从中汲取营养,使作品获得了深刻的隐喻性,具有更为丰富的内涵。

以文学伦理学为视角解读莫里森新作《上帝拯救孩子》中的母女关系

《上帝拯救孩子》是美国诺贝尔文学奖得主托妮·莫里森2015年的新作。小说主要围绕露娜·安(后改名为布赖德)这位黑人姑娘的成长经历展开。本文将从文学伦理学视角出发,沿着小说中母女关系这一主线,针对小说中的伦理环境、伦理事件、伦理选择和伦理身份等问题,分析小说母女关系的错位、修复、解构和重构。

E.L.多克托罗小说《上帝之城》中的大屠杀后意识

E.L.多克托罗小说《上帝之城》融入大屠杀意识,并直接描写大屠杀,从而表现出深刻的大屠杀后意识。犹太女拉比莎拉之父乃大屠杀幸存者,其断续的大屠杀叙述再现了犹太人的大屠杀记忆;犹太人在格托中的生存及其对纳粹的反抗,表现了犹太人做人的形象和尊严,亦反应了犹太人的英雄主义精神;而战后对纳粹战犯的追捕则表明犹太人向往公正和正义之决心和理想。多克托罗不仅建构了二战期间犹太民族的历史和文化,而且还揭示了大屠杀后犹太人所处的历史和文化困境。

新现实主义视域下的宗教情怀——评E.L.多克托罗小说《上帝之城》

E.L.多克托罗是极具忧患意识的美国新现实主义作家,亦是颇富宗教情怀的后现代犹太小说家。其小说《上帝之城》既是对奥古斯丁同名宗教哲学巨著之现代阐释,也是对《圣经》中"上帝之城"的续写与重构。作品以新千年之际的纽约为背景,以十字架的神秘失踪、寻找和回归为线索,隐喻上帝的退隐、人类在现实中的精神危机和信仰危机。通过重塑"上帝",多克托罗将宗教思想内化为具有现实意义的精神信仰,使之成为解救现实社会危机的精神力量。

戏剧中音乐符号的翻译赏析——以英若诚译作《上帝的宠儿》为例

从戏剧符号学角度研究戏剧翻译已成为一个重要的趋势。通过选取英若诚译作《上帝的宠儿》,对其中典型的音乐符号进行研究,根据音乐符号在该剧中出现的方式及作用,可以将该剧音乐符号分为以下三大类:人物伴随、气氛烘托和场所暗示。按类加以分析赏析,可以品味到英氏戏剧翻译的独特魅力。

麦卡锡《上帝之子》中的暴力和伦理选择

当代美国小说家科马克·麦卡锡的《上帝之子》用令人颤栗的笔触,讲述了巴拉德暴力、凶残、怪诞的一生。童年时期父母的缺位、混乱的生活环境,以及暴力的合谋,致使他未能完成伦理选择,进而认同了动物伦理,通过暴力建立了骇人听闻的“地下王国”。最后,经过乔伊斯式的“顿悟”,他认识到自己一丝尚存的人性,通过走向死亡,完成了伦理选择。在人类伦理失序的语境下,借用“上帝之子”之名,小说深刻揭示了巴拉德面临的种种伦理困境,并通过其作出的正确伦理选择最终完成了对社会的回归,巧妙地表达了作者对人性的深切关照。

无望的救赎——马拉默德小说《上帝的惩罚》话语意蕴

马拉默德的小说《上帝的惩罚》是 2 0世纪 6 0年代西方文化混乱秩序的表征 ,它通过道德、自我、文学的同维对视 ,构成文本的复调结构 ,使拯救成为小说话语的基本主题 ,在审视社会文化价值的图谱中 ,充分展示了人的现实存在。

麦卡锡《上帝之子》中的暴力与权力

暴力是麦卡锡小说中的一个突出特点,也是研究其小说的一个突破口。《上帝之子》这部小说延续了麦卡锡一贯的作风,书写暴力,直面鲜血。本文拟采用福柯的权力理论,研究《上帝之子》中暴力与权力的关系,从主人公白乐德的遭遇看现代人在权力下的劣势地位以及反抗权力的悲剧后果,以此表明现代人一方面是暴力的实施者,试图通过暴力反抗获得发声机会;另一方面他们也是暴力的受害者,在社会权力的限制中最终成为监狱社会的囚徒。麦卡锡以犀利的笔触谴责现代文明无视人的个性,践踏个体存在的本真价值,进而展现出现代人的生存困境。