中国当代戏剧理论也需要创新和实验

汤逸佩在《广东艺术》(2003．6)发表同题文章，文章认为，提出戏剧理论的创新与实验，其一是在戏剧领域，没有一种放之四海而皆准的理论。任何戏剧理论都有自身的局限与死角，因此，戏剧理论的创新不仅是可能的而且是必需；其二，戏剧理论创新的直接来源。

党的十九大报告的重大理论创新

习近平总书记在党的十九大上所作的报告,全面审视当今世界和当代中国发展大势,系统总结了过去五年党和国家事业发生的历史性变革,作出了中国特色社会主义进入了新时代、我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾等重大政治论断,系统阐述了新时代中国特色社会主义思想,明确提出了新时代坚持和发展中国特色社会主义的基本方略,

丰富艺术创作实践 推动艺术理论发展

实践提出的新问题需要理论及时回应,理论总结的新智慧需要实践持续检验。这是理论发展的必经之路,也是摆在中国当代艺术理论面前的重要课题。当代中国正经历着广泛而深刻的社会变革和宏大而独特的实践创新,必将给文化创新、文艺创造提供强大动力和广阔空间。这些文化创新和文艺创造又是艺术理论工作者有待挖掘的巨大富矿。只有敏锐捕捉时代现实,回应艺术实践挑战,才能让艺术理论不断迸发活力、创新发展。

先锋戏剧的“招牌”

2000年,一本封面为黄色牛皮纸、上面盖着朱红印章的书摆在了全国各大书店的显要位置。书的封面上还贴着一张封条:"请在新的世纪开启此封,清点上个世纪的中国先锋戏剧档案。"短短半年内,这本书再版三次。这本书的编者孟京辉是中国先锋戏剧的"招牌式"人物,他的名字本身已经成为一种品牌。

关于当代戏剧泛艺术化的思考

在戏剧领域中,关于继承、发展与创新早已经不是新鲜话语,而对于戏剧发展与创新中出现的泛艺术化思考的问题,虽然在创作实践中早已广泛涉及,但基本上只处于创作构思的隐性状态,极少见于理论形态。随着时代的前进、科技的进步和生产力的高速发展、社会生产关系等方面发生了翻天覆地的变化。世界政治格局、经济体制等方面的改变,人类生命形式的改变已被广泛认同,人们的生活形式和精神需求已大大不同于以往任何时代。今天戏剧艺术的创作与欣赏,随着当代科技成果对艺术参与程度的不断深入。

美术批评的基础

西方现代文化、哲学和艺术思潮的涌入,使中国美术创作和理论在宏观上发生了剧烈的动荡。在持续数年的动荡阵痛之后,呼唤一种冷静的、建设性的、新质的艺术重构,是一种很自然的要求。过于宏观空洞和晦涩玄奥的美术观念和数量巨大频繁多变的创新实验,促使人们把眼光投向美术批评,要求它直接切入当代美术创作的前沿,对具体作品作出有独特性的艺术分析和价值判断。