20世纪以来戏曲史论研究方法初探——以《宋元戏曲史》《中国戏剧史长编》《中国戏曲通史》为例

二十世纪以来,不断有理论研究学者开始对中国戏曲史进行系统研究,对戏曲艺术中的声腔、剧种、表演方法等多方面内容进行探索,为的是更全面地展现戏曲艺术的面貌。王国维的《宋元戏曲史》、周贻白的《中国戏剧史长编》、张庚与郭汉城的《中国戏曲通史》作为不同历史时期的戏曲史论著作,各自的观点迥然相异。本文拟通过对这三本戏曲史进行比较研究,从他们各自的著作中发掘中国戏曲特征以及二十世纪以来中国戏曲的研究内容和研究规律。

关于《中国戏曲通史》的功过是非——一份民意调查报告的反响

本刊今年第六期发表了民意调查报告《晚安！<中国戏曲通史>》后,引起了戏剧界人士广泛的反响,本刊亦收到众多来信来稿,对这场有关“重写戏曲史”的热点话题,予以关注。不管这场争论的最终结果孰是孰非,重要的是,学术研究中的怀疑精神和艺术实践中的创造意识,则是我们真正应该去张扬和倡导的生命力。本期先刊发京沪两地专家学者对《晚安》一文的不同意见。

关于明清之际“苏州作家群”的名称和成员

“苏州作家群”不是一个古已有之的历史名称,是今人用来概括以李玉、朱素臣为代表的一批苏州剧作家的称谓,也有叫作“苏州派”或其它名称的。这些名称的提出标志着对这个作家群体认识的深入,名称的不同表明对这个作家群体认识的差异。同时,目前关于它的成员范围也存在不同看法。本文拟对这些问题进行回顾和探讨。