“层次剥离法”与拉威尔音乐分析——以《为小提琴与大提琴而作的奏鸣曲》和《为小提琴与钢琴而作的奏鸣曲》中的3个片段为例

以安托克列兹对拉威尔《为小提琴与大提琴而作的奏鸣曲》第1乐章第2连接段主题的分析为切入点对"层次剥离法"进行释解,在此基础上运用这种方法对拉威尔《为小提琴与大提琴而作的奏鸣曲》和《为小提琴与钢琴而作的奏鸣曲》中的3个片段进行分析以论证该方法的效用与功能。

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》赏析

千百年来,梁山伯与祝英台的故事一直在民间广泛流传着。这个古老动人的传说所表现出的对封建礼教的反抗和对自由、幸福生活的向往,使它一直到今天仍为人们所传诵。艺术家们还用各种形式把它搬上舞台。一九五九年,当时还在上海音乐学院学习的何占豪和陈钢,被这个动人的传说所感动,他们运用小提琴协奏曲的形式,在琴弦上奏响了一曲《梁祝》悲歌。 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是一首融抒情性与戏剧性为一体的单乐章交响乐作品。作者从梁祝的故事中撷取了梁祝相爱——英台抗婚——投坟化蝶这三个最主要的戏剧情节,采用刻画戏剧性矛盾冲突的西洋奏鸣曲式结构,相应地通过呈示部——展开部——再现部三大部分分别加以表现。

大提琴

“歌声必须美如大提琴。”俄国伟大歌唱家费奥多尔·伊万诺维奇·夏里亚宾的这一名言,无疑是对大提琴——交响乐与室内乐最重要,独奏实践又广为运用的乐器之一,作出的最深刻的评价。大提琴属小提琴家族。外观尽管形体较大,但内部构造完全相同。

皮埃尔·富尼埃的大提琴演奏艺术

二十世纪享有世界声誉的法国大提琴家中，老一辈的有莫里斯·马雷夏尔（Maurice Maréchal，1892-1964）（拉威尔的小提琴与大提琴奏鸣曲便是献给他的）。在他之后，是皮埃尔·富尼埃（Pierre Fournier，1906-1986）、安德烈·纳瓦拉（André Navarra，1911-1988）、保罗·托特利埃（Paul Tortelier，1914-1990）和莫里斯·让德龙（Maurice Gendron，1920-1990）。这四位大提琴巨星使法国占据世界大提琴的主要地位达半个世纪之久，而他们竞都在二十世纪九十年代后期先后逝世。其中数皮埃尔·富尼埃最年长，去年是他诞辰百年、逝世二十周年。

女大提琴家克利格尔及NAXOS的三款录音

在著名的音乐家中,女小提琴家、女钢琴家不少,奇怪的是,女作曲家、女指挥家却稀如凤毛麟角。同样,能在竞争激烈的古典乐坛上站住脚的女大提琴家也不多。除了唱片迷们熟悉的已故的杜普蕾(Du Pre)和RCA正力推的加拿大新秀奥弗拉·哈诺伊Ofra Harnov)外,很难再举出更多的例子。前苏联倒是有过几位技艺非凡的女大提琴家,可惜极少有唱片流传,无法为外界熟知。

20世纪音乐名著巡礼——大提琴协奏曲类(二)

普罗科菲耶夫:《大提琴交 响协奏曲》(Op.125) 普罗科菲耶夫在1934—1938年间,曾写过一部大提琴协奏曲(e小调,Op.58)。该曲首演后未获好评。主要原因是技巧过于艰难,独奏部分几乎全部在高音区上,听不到大提琴特有的那种深沉温暖的音色,使人们难以认同。

当代原创室内乐创作、演奏与传播思考——以《冬燃——为小提琴、大提琴与钢琴而作》为例

室内乐是指在较小的场所内演奏的音乐,多是由几件乐器演奏的小型音乐作品,与大型管弦乐存在显著区别。其中,钢琴三重奏作为室内乐最经典的演奏组合形式之一,其创作与演奏也获得了越来越多人的参与。文章通过分析《冬燃—为小提琴、大提琴与钢琴而作》这首作品,为人们在当代原创室内乐创作与传播等多个方面提供一定的启示和借鉴。

又一位“琴键狮王”的诞生——记白建宇演奏贝多芬钢琴奏鸣曲全集

韩国音乐家在当今世界上可谓是风光无限，而且在各个领域全面开花，指挥家郑明勋曾经执掌巴黎巴土底歌剧院，目前是德累斯顿国家管弦乐团的首席指挥：小提琴家郑京和以及莎拉张都在世界乐坛找到自己立足之地，分别在DECCA以及EMI留下了不少精彩录音：大提琴家张汉娜则是目前EMI当家大提琴家。相比上述几个名字白建宇，一位韩国钢琴家，也逐渐为世人所认识，

永远芬芳的“开心果”——听罗西尼的两款弦乐奏鸣曲CD

一提到小提琴奏鸣曲,人们很难联想到意大利作曲家罗西尼。这倒不是因为他那几支很早就出名的《弦乐奏鸣曲》不好,而是罗西尼的歌剧作品影响远远胜过了他的其他作品。在意大利,他作品中那生动、开朗的特点与威尔第的辉煌壮丽,以及普契尼的凄楚、悲壮构成了意大利歌剧的三大支柱。事实上,罗西尼的音乐天才在他很年轻时就表现出来了,据说这几支为双小提琴、大提琴、低音提琴而写的弦乐奏鸣曲还是在他12岁那年写成的。

巴赫大提琴组曲的版本研究（上）

巴赫大提琴组曲的版本研究（上）文／金毓镇译巴赫在科腾的居留期间收获格外丰盛，在１７１７至１７２３年不多几年中产生了他最重要的器乐作品：小提琴无伴奏奏鸣曲和组曲，小提琴与键盘乐器的奏鸣曲，６首布兰登堡协奏曲，英国组曲和法国组曲，平均律钢琴曲集第一卷，半...

主笔心水之选

“20世纪中华歌坛名人百集珍藏版”之“黎信昌”中国唱片公司CCD-98／910；《贝多芬小提琴、大提琴奏鸣曲集》中费拉和巴比才的小提琴奏鸣曲EMl573807-2（5CD）；巴伦勃伊姆和杜普蕾的《贝多芬大提琴奏鸣曲集》EMI586233-2；

音乐小百科(九)——奏鸣曲

奏鸣曲是由5或4个互相对比的乐章组成的室内性的器乐套曲，其结构与交响曲类似。它可以是一件乐器的独奏曲，也可以是两件乐器的重奏曲。常见的有独奏的钢琴奏鸣曲以及小提琴、大提琴、长笛等与钢琴合奏的奏鸣曲。

唱片街

埃尔加：第3交响乐、大提琴协奏曲；霍斯特：管弦乐作品；贝多芬：第28、29钢琴奏鸣曲；贝多芬：小提琴奏鸣曲4首；圣桑、普朗克、戴维恩：单簧管奏鸣曲、米尧：胆小的小丑。

音乐邮件

小提琴教育家金戈尔德逝世 世界著名的小提琴教育家约瑟夫·金戈尔德(Josef Gingold)不幸于今年1月11日在印地安那州的布卢顿的老家去世,享年86岁。金戈尔德出生于俄罗斯,11岁移居美国。早年曾随奥尔的助教格拉夫曼(Graffmam)及比利时的小提琴大师伊萨依学习。嗣后在托斯卡尼尼指挥的国家广播公司交响乐团拉琴。

西方弦乐艺术史话

3.法国学派的三位创始人 继加维涅之后,克莱采尔、罗德与巴伊奥三人相继被聘为巴黎音乐学院小提琴教授,他们共同合作编订了学院第一部标准教材《小提琴教程》(1803年出版),使欧洲的小提琴教学水平提高到一崭新的阶段。他们三人同被尊为法国小提琴学派的创始人。

唱片街

享德尔：弥赛亚；娜塔莉.克莱尔：肖邦.拉赫蔓尼诺夫：大提琴奏鸣曲；列昂卡伐诺：丑角；莫扎特：小提琴协奏曲全集；

《鳟鱼五重奏》的两种版本

器乐演奏家总是按照自己对乐曲的理解和处理手法来演奏乐曲,而这种理解和处理又与他所处的时代、环境和他本身的艺术修养密切相关,所以即便用同样的乐器演奏同一首乐曲,他们也往往会奏出不同的风格,有时甚至是大相径庭。飞利浦公司与索尼公司最近各自出版的舒伯特的《鳟鱼A大调钢琴及弦乐五重奏》CD就是一个例子。

我喜爱的三张法国室内乐唱片

提起室内乐,首当其冲的自然是海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、拉姆斯等德奥古典大师的那些传世之作,不过你若透过这些大师耀人眼目的光圈进入音乐殿堂的深处,就会惊奇地发现有一团五彩缤纷的光束向你轻盈地飘来,闻到一种奇异的芬香,这就是法国近现代的室内乐。

西方弦乐艺术史话

Ⅴ.古曲主义时期欧洲其他国家和地区的弦乐艺术 18世纪下半叶以后,欧洲的弦乐艺术活动方式有几个和以前明显不同的特点: ①和巴罗克时代那样长期地呆在一两个地方不同。