文学文体学视角下爱伦·坡《乌鸦》的情感表征研究

《乌鸦》是19世纪美国浪漫主义时期杰出诗人埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe)的经典作品。目前学界对《乌鸦》的研究主要从意象、音韵、文学性、忧郁气质等方面展开,尚未从文学文体学的视角探究其情感表征。文学文体学指通过分析文学文本中语言形式,阐释文学文本的艺术价值、思想情感与美学意蕴。作为文学研究的重要视角,情感表征研究是理解与阐释文学作品的关键。基于文学文体学的细致分析,从语音、词汇、句法等维度的前景化探讨诗人深邃的内心世界:对亡妻的绵长思念与无尽眷恋,对现实困境无助与彷徨的生命体验,对未来的迷茫与焦虑的情感表达。文学文体学视角下《乌鸦》的情感表征研究将进一步推动爱伦·坡在国内的研究。

从《乌鸦》看爱伦·坡的象征主义

《乌鸦》是爱伦·坡的代表作,集中体现了爱伦·坡诗歌创作理论的象征主义倾向:通过各种意象,创造神圣美,追求快乐和愉悦。诗中大量运用乌鸦、雕像、门房等各种意象表达哀思之情,最后揭示“美妇之死”这一神圣美的主题。

论诗集《乌鸦》主人公的角色变迁

英国已故桂冠诗人泰德·休斯的力作<乌鸦>叙述了主人公乌鸦的成长历程.诗集从乌鸦的诞生一直写到他与自然结为连理,其间乌鸦历经旁观者、破坏者、受害者与醒悟者的角色变迁,既反省批判了理性主义的罪愆,也警示了理性主义泛滥的潜在危险,并展望了人与自然重归和谐的美好未来,让人们看到了解决人类生存危机的曙光.

异曲中的同曲——英诗《乌鸦》与汉赋《鵩鸟赋》之比较

诗歌历来被认为是民族文化和文学的精粹。中英诗歌虽用不同的语言在不同的背景下由不同的诗人们创作而成,但由于这些作品用来表现人间的喜怒哀乐这些基本的人间情感,故即使不同时代和不同语言的诗歌也存在很多的相似性。本文力图以文学的可比性为基础,分析爱伦.坡诗歌《乌鸦》与贾谊《鵩鸟赋》之相异与相似。

感受“美”的真谛——埃德加·爱伦·坡《乌鸦》解读

本文以美国著名诗人埃德加·爱伦·坡的诗歌代表作《乌鸦》为例,解读了其在《乌鸦》创作中展示的独特的韵律、丰富的意象、浪漫主义的写作风格及其唯美学派的创作主题。

网络时代的文学及女性话语权力——兼评九丹的《乌鸦》

九丹用《乌鸦》打破了一段时间以来文坛的沉寂,以"身体写作"为卖点主动迎合所谓的"时尚"。九丹和《乌鸦》的走俏既不体现文学的价值,也不代表女性话语权力的增强,却恰恰证明了网络时代文学魅力的衰落、文学传统功能的降低以及男性话语霸权的根深蒂固。

夜半歌声——浅析爱伦·坡《乌鸦》之美

爱伦·坡是一位天才诗人,他的诗歌代表作《乌鸦》是一件纯艺术品。诗中语音、韵、节奏构成了诗的音乐美。诗中主题与述者的确定、时间与空间的安排、意象与结构的选择、用词与音韵的策划等等诸种艺术手段完美的结合。即是从诗歌的时空,意象及音乐性的安排进行迁徙,以体现该诗非凡的艺术魅力。

论《乌鸦》中的象征

爱伦.坡的《乌鸦》使用诸多表现死亡、痛苦、寂寞凄清和阴森恐怖的象征,使抽象的概念和事物真实、具体、生动、形象、可感、可视,活灵活现地展现在读者面前,有效地增强了诗歌的表现力、感染力和可读性,营造了浓郁的哥特式风格,有力地再现了忧郁美的主题。

诗歌中哥特式的“壮美”体验——从《乌鸦》谈起

本文从爱伦·坡的创作意图、写作原则角度,通过对其作品《乌鸦》的分析,解读诗歌中的哥特元素,说明哥特元素不仅存在于小说中,在诗歌当中亦可以分外活跃、表现强烈。爱伦.坡将笔锋探向人的内心世界,给读者带来了莫大的想象空间,引领读者从悲戚中获得启迪、振奋,不断探索对生命的深刻思考,激励人们追求生命的真谛。

世界上最富有诗意的主题——试析《乌鸦》的意象美和音韵美

埃德加·爱伦·坡是一位天才诗人,他的身世直接影响到他的创作主题:死亡———“美女之夭亡和失美之哀伤”,忧郁和悲伤是其基本基调。其诗歌代表作———《乌鸦》是一件纯艺术品。诗中调用各种意象对忧郁感伤、阴森可怕的气氛浓墨重彩的烘托,使诗歌具有一种油画般凝固的意象美;而语音、韵律的巧妙使用,则构成了流动的音乐美,从而淋漓尽致地表现了爱伦·坡“唯美主义”的创作艺术,使该诗产生了非凡的艺术魅力。

论塔特·休斯《乌鸦》中的意象特质

《乌鸦》是当代英国诗坛最负盛名的诗人塔特·休斯的第四部诗集、代表作。《乌鸦》以其主体意象模式、独特的形象造型和语言特征 ,成为一部后现代视域下的实验拓新 ,实现了诗人“风格的尝试”。这种尝试既反映出英国战后文学发展的趋同性 ,又分明突出了诗人的个性化。

幽韵浅唱夜半歌——析爱伦·坡《乌鸦》中音韵、节奏的表情寄意

爱伦·坡是一位天才诗人 ,他的诗歌代表作《乌鸦》是一件纯艺术品。诗中语音、韵、节奏构成了诗的音乐美。 1、语音 :这首诗主要使用脆薄前元音、深沉后元音及其组合 ,表达了青年悲伤的心理感情 ;柔软辅音模拟了主人公缓慢的动作和行为方式 ;-ing /-i /的频繁使用产生了一种回音效果 ;2、韵 :尾韵、头韵、行内的韵使诗意连绵不绝。 / :/韵的使用 ,恰似一声声叹息 ,凸现了主人公内心深处难以名状的悲哀 ;3、节奏跌宕起伏 ,描述了青年起伏不定的情绪。语音、韵。

从《乌鸦》看爱伦·坡的诗论与创作主题

本文以《乌鸦》为例，分析了爱伦·坡的主要诗歌理论：篇幅不宜过长、要创造美、要以忧郁为基调等，以及其重要的创作主题：美女之死，让读者体会真实情感与艺术技巧相结合所创造出来的艺术震撼力。

从《乌鸦》看埃德加·爱伦·坡的诗歌艺术

爱伦·坡是美国文学乃至世界文学史上一位极富创造力和想象力的诗人、小说家和评论家。本文从其诗歌代表作之一的《乌鸦》入手,从结构、语言、修辞手法等方面剖析了爱伦·坡的诗歌创作原则及其中蕴含的艺术特色,希望可以对这位巨匠的文学天赋有一个更深层次的体会和了解。

论诗集《乌鸦》中的理性主义批判

《乌鸦》揭露并批判了理性主义的丑恶与罪行。理性主义不仅压榨外在自然,造成外在自然的劫难,危及人类的生存,而且也压榨内在自然,造成人的精神疾患,甚而造成同类相残、骨肉同胞相煎的悲剧。乌鸦在与自然对弈中屡屡败北,最终大彻大悟,决意拥抱自然,与其结为连理。诗集浪漫主义式的尾声寄托了诗人的美好希冀:有朝一日人与自然和谐共处,进而消除人类所面临的危机。

1990年代小说"异域中国想象"的再反思——以《曼哈顿的女人》《扶桑》《乌鸦》为例

民族国家叙事作为现代性话语，也是西方理论旅行（萨依德语）的产物。1990年代中国日益融入西方全球化浪潮，民族国家想象更离不开主体与他者之间的碰撞、冲击、融合与相互的形象参照。1990年代有些“异域的中国想象”小说，如曹桂林的《北京人在纽约》，周励的《曼哈顿的女人》、蒋濮的《东京没有爱情》、九丹的《乌鸦》与《漂泊女人》、严歌苓《扶桑》等，多描写异域中国人的精神漂泊经历，表达走出国门的中国人的异域体验，并返观自身形成“现代中国”新形象期待视野。与阿来《尘埃落定》构建现代中国“内在秩序”相比，这些小说努力构建中国“外在秩序”。

论《乌鸦》逆境中的生活哲学

乌鸦在人们的思想观念中是不祥的象征,代表着死亡、厄运和灾难。爱伦·坡诗歌《乌鸦》除了表达乌鸦意象消极的一面,还揭示了乌鸦意象积极的一面。它在逆境中表现出的从容不迫,勇敢面对困难,理性对待挫折的精神品质,与马克思主义生活哲学有许多相似的地方。从这个视角欣赏文学作品对于当代年轻人重新审视生命和实现人生价值具有重要意义。

爱伦·坡名诗《乌鸦》的早期译介与新文学建设

爱伦·坡的名诗《乌鸦》在我国的早期译介过程中,受到我国知识分子的文化选择与文学构建的影响,在我国新文学发展脉络中具有隐含性的前奏意义。《乌鸦》刚译介到我国,就引起了以《创造周报》、《文学周报》等刊物为中心的翻译大讨论,从《学衡》、《沉钟》、《真美善》推出的重译和茅盾的"拟写"这些翻译现象中,反映出我国早期知识分子于传统与现代的种种困惑中不同的文化选择以及在不同的文学立场上建构新文学的努力。

论爱伦·坡《乌鸦》中的象征主义表现手法

爱伦·坡是美国19世纪浪漫主义时期的杰出诗人。爱伦.坡用4年的时间写就了《乌鸦》这一经典诗篇,《乌鸦》是他象征主义诗歌的代表作。爱伦.坡精湛的象征主义写作手法和对诗歌娴熟的驾驭能力在《乌鸦》中得到了淋漓尽致的表现。在该诗中,诗人运用诸多表现孤独、寂寞、阴森、恐怖、死亡、智慧等意象,如乌鸦、雕像、门等,渲染了整首诗的氛围,使读者对诗中主人公痛苦、纠结的情感和心境有了一定程度的理解。诗中的象征主义表现手法增强了该诗的感染力和可读性,在读者心中产生了共鸣,从而达到了感同身受的效果。

倾城影匆·诗语流芳——爱伦·坡《乌鸦》的女性主义解读

爱伦·坡在他的作品中特别是诗歌创作中总会涉及到女性的形象,这些女性通常都是美女,而最令人悲伤的莫过于这些美女角色在作品的开始或不久以后就死去，《乌鸦》中的丽诺尔就是一个典型。