牛汉诗歌的美学风格与"七月"、"九叶"诗派

牛汉是中国现当代著名的诗人,他的诗歌创作长达60余年,至今仍未间断。作为"七月"派的代表诗人之一,他半个多世纪的创作历程与该流派之间出现了由游离到紧密联结直至发展超越的关系。笔者试图以牛汉诗歌美学风格的变化为切入点,对"七月"诗派与"九叶"诗派在审美品格、思想文化渊源、诗艺特点等方面进行历时性的比较研究。

苦难里的“白色花”和黑夜中的“三弦琴”——七月诗派和九叶诗派诗歌意象建构分析

新诗史上两个重要的诗歌流派———七月诗派和九叶诗派 ,虽然同出现在 2 0世纪4 0年代的战争背景之下 ,但在意象的选择和运用上呈现出不同的建构视点和审美眼光 ,从而折射出了他们的人生姿态和诗学观念 ,也给中国新诗的意象艺术诸多启示。

“七月”诗派与“九叶”诗派的比较分析

诗歌是中国现代文学的重要组成部分,"七月"诗派与"九叶"诗派在其中占有重要的地位,对二者进行比较分析,能够更好地认识其在中国现代文学发展中的意义。文章从诗歌的诗美观点与艺术风格两大方面对"七月"诗派与"九叶"诗派作了分析指导,为认识诗歌的发展以及二者在中国现代文学中的地位提供了参考。

"七月"诗派与"九叶"诗派之比较

在中国现代文学发展的第三个十年先后出现了两个重要的诗歌流派:"七月"诗派和"九叶"诗派。本文对这两个诗派创作中的同与异作了初步的比较,指出"七月"诗派在创作中坚持现实主义原则,主张发扬"主观战斗精神"去能动地影响和改造现实,达到主客观的密切融和;"九叶"诗派致力于新诗的"现代化"建设,旨在使诗成为现实、象征和玄学的融汇。

四十年代新诗中的“母亲”意象——以艾青、七月派、九叶派为例

艾青和新诗史上两个极其重要的诗歌流派——新月诗派和九叶诗派,虽然同出现在二十世纪四十年代的战争背景之下,但在对"母亲"这一意象的使用上显现出了不同的视角与审美态度,从而表现出各自不同的诗学追求和态度。

七月诗派与九叶诗派之比较

七月诗派与九叶诗派作为四十年代两峰对峙的诗歌流派,共同扎根于动荡的社会现实中,或侧重于乡村和对光明的歌颂,或侧重于城市和对黑暗的诅咒;在艺术上表现为心灵“突入”生活、抒情的张扬、自由诗体与心灵“溶解”生活、玄学的沉思、格律体的对立。

简论四十年代“九叶”诗派创作

四十年代后期的上海诗坛,有九位年轻诗人辛笛、陈敬容、杜运燮、杭约赫、郑敏、唐祈、唐湜、袁可嘉、穆旦,经常在进步刊物《诗创造》和《中国新诗》上发表忧时伤世、反映国统区人民生活和斗争的诗篇,着力开拓新诗表现社会人生的智慧风采.在他们各自的诗作与诗论探索中逐渐形成了一种共同的流派特色,他们既坚持了新诗反映社会政治现实的一贯主张。

九叶诗派诗歌理论漫评

与三十年代不同,四十年代诗坛显不出对垒分明的阵营,没有一个诗人和诗派,会对神圣的现实斗争冷眼旁观;于是,九叶诗派与七月诗派便往往得到同一个标签——坚持革命现实主义创作方向。不过,这种笼统的概括显然难以解释:为什么一根藤上会结出两颗不同的果实?

九叶诗派形成的文化背景及其形成过程

四十年代的中国诗坛,现实主义已发展为革命现实主义,以艾青、田间、臧克家为代表的自由体诗歌,掀起了新诗发展的第二次高潮,自由体新诗成熟了。他们的成就更确定了现实主义在诗歌潮流中的主导地位。解放区的新叙事诗及诗派展现出崭新的风貌,以国统区为主的七月诗派深化着现实主义的精神。任何诗派。

七月诗派与九叶诗人:在历史与未来的交汇点上

在中国历史上,二十世纪的四十年代,是反动与进步、黑暗与光明、绝望与希望激烈搏斗的年代。正是在那个时期里,中国现代诗歌史上奋然崛起了两个颇有影响的流派:七月诗派与九叶诗人。这两派诗人当时都是二十岁上下的青年。

20世纪30、40年代中国现代意象诗学综论

论文较系统地阐述了 2 0世纪 30年代现代诗派象征意象的暗示能与朦胧性、意象的全感官性等意象诗论 ;京派的契合论、意象与情趣论、意象显隐论、灵感生成论、意象联络论等意象诗学观。探讨了 40年代七月诗派的具象化的感觉论、体验意象论等意象主张 ;九叶诗派的意象的诗质化、智性化、意境化、凝定论等意象诗学观。并分析了 30、40年代意象诗学的特征。

论中国现代诗人的人格危机与人格重建

诗人比之常人具有更明确的生存自觉和理性自觉 ,在主动担负描述个体的生存状态 ,并且主动为个体生存寻找精神出路的过程中 ,作为人生体悟的一体两面 ,思想和情感共同构成了诗人完整的知性认识结构和独特的个性化的人格体系。当我们透过文字表面 ,彰显诗人观念和意识形态影响背后的心理动因时 ,人格成为我们进入个性心理世界的最博大和深入的视野。对于经历和目睹了太多磨难的现代诗人来说 ,作为一种表达 ,他们的诗创是自由的 ;而作为表达的内容 ,又是不能脱离具体的历史背景而存在的。也就是说 ,他们不能进入人格的完全澄明 ,不是由于他们选择了有局限的言说对象 ,而是因为言说范畴的自我遮蔽以及个体人格建构的未完成。

论新时期诗歌与四十年代诗学的关系

百年新诗完成对古典和西方诗学的双重借鉴与超越,逐渐形成自身闭合的"小传统",并对后世诗歌产生深远影响。新时期诗歌和四十年代诗歌在很多地方有共通之处:在处理个人与时代、个体与群体关系等问题上高度相似;在表达情感的同时,追求诗歌的"智性"与"思辨性";重视诗歌的意象手段及其象征性,这些都表明四十年代诗歌是新时期诗歌的直接"影响源"。

新教材现代诗歌解读相关的几个问题

一、新教材现代诗歌总体考察新教材选入的现代诗歌共有8首。徐志摩《再别康桥》、闻一多《死水》、艾青《我爱这土地》、穆旦《赞美》、舒婷《祖国啊,我亲爱的祖国》、梁小斌《我热爱秋天的风光》、韩东《山民》、海子《面朝大海,春暖花开》。可以说都是20世纪中国新诗史上重要诗人的经典作品。具有较高的思想价值和美学价值。从诗人构成来看,基本涵盖了新诗史上的重要流派以及艺术思潮。

“七月”与“九叶”在1981——以《白色花》《九叶集》出版为中心的考察

1981年,《白色花》与《九叶集》问世,宣告了1940年代两支诗歌劲旅的“归来”,“七月诗派”与“九叶诗派”的称谓就此诞生,并成为1980年代初具有标志性意义的文学事件。考察两部诗集的出版过程,因历史巨变前后出版人、编选者和诗人的心理状态复杂不一,两个流派对“自我”在过去、当下、未来三个向度的“位置”与“形象”的判定、规划不尽相同,呈现出了“花”与“叶”的历史辩证关系。七月诗派更注重面向历史的政治“复位”,也仍然盼望在“未来”的框架里,保持自身的“主流”位置及相应的话语权;九叶诗派更注重面向未来的文学“突围”,同时也从历史空间内寻觅自身存在、发展的合法性。二者既是对四十多年前的两个诗歌流派的一次迟到的“正名”,也为新时期文学的发端找寻着美学和思想资源。

老去的只是时间——九叶诗派研讨会暨九叶文库入库仪式综述

1981年,《九叶集》在多人努力下诞生了。如郑敏所说:它“在读者中引起的热烈的反响,也同时开始了中国新诗百舸争流的局面”。20年后的今天,诗人、学者们聚集一堂,共同纪念《九叶集》出版20周年。8月7日,由中国作家协会、中国现代文学馆。

致“九叶诗派研讨会暨九叶文库入库仪式”主办单位的信

中国现代文学馆馆长舒乙先生、徐伟锋(北塔)先生烦转九叶诗派研讨会暨九叶文库入库仪式主办单位——中国作家协会、中国现代文学馆、首都师范大学中国诗歌研究中心、《诗探索》编辑部: 接到邀请函,得知2001年8月7日将在京举行九叶诗派研讨会暨九叶文库入库仪式,这可称是一大盛举。可惜我和女儿圣思皆有病在身,无法前来与会,深感歉憾。兹委托中国社科院现代文学所研究员刘士杰先生代表出席并作以下发言。

谨严·求新·潇洒——读《中国现代作家审美意识论》

如果从国内近期渐趋时髦的后现代主义的“视界”,来看龙泉明的新著《中国现代作家审美意识论》(武汉出版社,1993年3月版。以下略称为《意识论》),或许觉得它不免过于严肃庄重了一点,在寻绎、透析中国现代作家审美意识的种种存在样态时,不大敢动用什么解构性的“游戏语言”。然而惟其如此,这部学术著作才更像一本真正的学术论著,保持住了它谨严深厚、精到细致的特征,体现出了著者在学术上的诚笃扎实、严肃认真的态度,从而以其频频出现的诸多睿智明敏之见,建构着中国现代文学研究的新格局,对本学科具有明显的建设意义。应该肯定,《意识论》是著者的又一个新的重要贡献。