钢琴独奏作品《五魁》音乐分析及演奏技法

钢琴独奏作品《五魁》是民族音乐素材与西方作曲技法相融合的典范,拥有鲜明的时代特征,充分展现了中国古典音乐的艺术气韵,体现了西方音乐创作的独特性。文章通过分析《五魁》的创作背景以及《五魁》的和声、节奏、旋律,明确作品所彰显的自由特征及节奏感,体验满族人民狩猎生活的精神底蕴,进而从力度与触键等方面对《五魁》进行演奏分析,能够为后人还原作曲家的艺术情感、精神底蕴,提供必要的支持。

生命欲望的变态与张扬——《五魁》与《红高粱》比较

莫言的《红高粱》与贾平凹的《五魁》是中国当代婚嫁题材小说的两朵奇葩,都讲述了婚嫁仪式的全过程。相同的题材表现不同的主题:一个表现原始生命力的张扬,一个叩问文化道德压抑下生命欲望的变态。它们都指向人的生命欲望和生命意识的思考,顺应了20世纪80年代文学的文化寻根热潮。两部小说中男女主人公殊途同归的命运体现出文化寻根小说对传统伦理道德扼杀人性的思想的批判,肯定原始生命力的张扬。

钢琴作品《五魁》艺术特征及演奏分析

“五魁”是我国东北少数民族地区用以庆贺狩猎归来、感恩自然馈赠的传统民间舞蹈,在歌舞之时带上动物面具并模仿其跳跃、奔跑姿态,生动展现出自然生物的神韵,是于生产生活与日常劳动中诞生的艺术形式。钢琴作品《五魁》以传统歌舞为题材,由美国华人作曲家周龙于1983年创作。文章以《五魁》作品分析为切入点,从节奏控制、强弱变化、音色处理三个方面探究其演奏技巧,旨在为钢琴演奏提供思路及方法。

初探钢琴独奏曲《五魁》

周龙在其钢琴独奏曲《五魁》中运用大量的现代作曲手法,将中西创作手法实现了完美的融合。本文通过对周龙的介绍和对其作品《五魁》的分析,论述了《五魁》所蕴含的民族特色,以及此作品在中国钢琴作品创作史上所占的重要地位。

钢琴作品《五魁》艺术特征及演奏分析

钢琴作品《五魁》是美国华人作曲家周龙在借鉴我国传统歌舞题材的基础上创作的。作品的艺术特征与演奏技巧独特,要想提高演奏水平,需充分掌握钢琴作品《五魁》的艺术特性,包括时代背景与音乐结构等,明确把握作品的演奏要点,以达到理想的演奏效果,带动自身艺术造诣水平的提升。本文主要对钢琴作品《五魁》艺术特征及演奏要点进行阐述,希望对钢琴作品艺术价值的充分挖掘起到积极参照作用。

《五魁》的拉康式解读

通过拉康镜像理论以及他者欲望理论,分析贾平凹的小说《五魁》中的主人公五魁的他者欲望以及他在他者欲望影响下产生的畸形异变,可以解析五魁由追求高尚道德的驮夫到泛滥欲望的山匪的转变原因。

贾平凹小说《五魁》的女性悲剧

在贾平凹的创作中,女性一直是一个绕不开的文化意象。贾平凹的中篇小说《五魁》通过对女性命运的书写,展示了女性被传统封建婚姻的摧残、男权社会的主体压迫以及残缺的个体生命需求造成无爱的婚姻压抑以后卑微的个体生存悲剧;爱情的求而不得、情爱的压抑与畸形所带来的绝望的爱情悲剧,表现了女人最终无法反抗而精神扭曲走向绝望的生命悲剧,有力地透视女性在以男性为主导的社会生活中艰难的生存境遇,并且通过荒诞书写和对比手法两种悲剧性的表达方式加强作品的悲剧力量,从而激发读者反思当代女性的生存难题,避免悲剧的重演。

土匪形象的又一种表现——杨少衡小说《昨日的枪声》的人道主义意蕴

上世纪90年代前期，众多作家在众多小说中不约而同地描写了众多新的土匪形象，如贾平凹的《五魁》中的唐景、五魁，《白朗》中的白朗，苏童的《十九间房》中的春麦，田中禾的《匪首》中的姬有申，陈忠实的《白鹿原》中的大拇指、黑娃，高建群的《最后一个匈奴》中的黑大头，尤凤伟的《金龟》、