一本普及京剧艺术的优秀读物——评《京剧艺术——中国文化的一朵奇葩》

“京剧是国粹，是国宝”，人们经常这样说，然而有多少人能够真正理解这句话的含义呢？尤其是当今的青年人，有关京剧的知识甚少。因此，通过书刊等媒体的大力宣传，让国人，特别是青年人了解京剧，熟悉京剧，认识京剧就显得十分必要了。

振兴京剧的有益启示——读《京剧艺术——中国文化的一朵奇葩》

“振兴京剧艺术，弘扬民族文化”是江泽民同志“三个代表”重要思想的一个组成部分。京剧要振兴，必须下大力量抓好宣传普及工作，以争取青少年观众。我们从《京剧艺术——中国文化的一朵奇葩》(以下简称《奇葩》)一书的出版，可以得到许多有益的启示。

论京剧文化的传承及艺术特征——评《中国京剧史(1790—1949)》

京剧文化是中华文化的重要组成部分,是具有较强多元性和包容性的文化形态,在不断传承与发展的历史进程中,京剧文化呈现出较强的动态性变化,但其艺术青春却永葆。苏移著的《中国京剧史(1790—1949)》(2019年3月,由中国戏剧出版社出版)指出,在京剧漫长的发展史中,京剧文化积累了许多优秀的保留剧目,闪烁着数代艺术家的智慧和才华,也正因艺术家们的才华和智慧,京剧文化才得以传承和发展,京剧艺术才更加灿烂辉煌,成为我国戏剧文化的珍贵财富。当前,我国发展正处于转型期,观众的审美需求发生了极大转变,如何传承京剧文化和挖掘其深厚的文化底蕴,使其与时代同步和彰显其生命力,已成为时代性命题。

跨文化,还是“忘我”文化?——从京剧《中国公主杜兰朵》与谢与谢克纳版《奥瑞斯提亚》谈起

进入新时期以来，京剧的艺术创新取得了引人注目的成就。不同的剧目，采取了不同的创新策略：有的重在内容，致力于反映现代生活、体现时代精神，或者以现代意识重新处理历史题材；有的重在形式创新，大量运用西方舞台艺术的表现手段；有的开展跨文化探索，试图在东西方文化的交汇与碰撞中培育出艺术的奇葩。跨文化探索已经成为京剧艺术创新的重要途径之一，某些新编剧目已经带有“跨文化戏剧”的性质。

中国戏曲服饰的符号性表现——以京剧旦角为例

在底蕴丰厚的中国传统文化中,戏曲堪称连接历史与艺术的桥梁。而在戏曲这幅浓墨重彩的艺术画卷中,演员身上的服饰不仅仅是表演的外在呈现,更是一门蕴含着千年传统的艺术语言。京剧服饰在创造人物形象时扮演着关键角色,是京剧艺术不可或缺的部分。其独特的结构设计、图案纹样和刺绣工艺等形成了经典的装饰手法,通过文化符号展示了京剧深刻的内涵。这些服饰不仅仅是艺术的一部分,更是一种象征、一种文化符号。本文深入探讨京剧旦角服饰的符号性表现,揭示其中蕴含的深刻文化内涵,为我们更好地理解和传承中国传统艺术提供新的视角和思考,为当代艺术创新提供启示,以期促进中华文化在当代社会的创新发展。

加强人才队伍建设 繁荣发展京剧艺术

京剧,集中代表了中国戏曲文化的精华,是我国的国粹和文化符号。繁荣发展京剧艺术关键在人。培养造就一支规模适当、结构合理、素质优良、群星灿烂的京剧艺术人才队伍,是推动京剧艺术繁荣发展、增强文化自信自强、建设中华民族现代文明的智力支撑和人才保障。

风华国粹 魅力无限——第六届中国京剧艺术节观后

2011年11月2日至18日，由国家文化部、湖北省人民政府主办的第六届中国京剧艺术节在武汉市举行。共有27台从各省、自治区、直辖市申报的剧目中遴选出的参评剧目和8台来自海内外的祝贺演出剧目。这届京剧艺术节展示的应是近几年创作成果的积累。2005年，根据中央领导同志加大扶持京剧艺术的力度的指示，文化部对全国27个省、自治区、直辖市的37个京剧院团进行了考察评估，

从楚调汉戏到京剧崛起——在第六届中国京剧艺术节学术研讨会上的发言

京剧作为上世纪以来中国戏曲剧种中最具代表意义的"国剧",其王者之风、大气之象已经为大家所公认。因此,探讨京剧艺术的直接渊源,是一个不容忽视的大课题。1990年底,由中华人民共和国文化部牵头,在首都北京举行了纪念徽班进京200周年的盛大活动,其深远影响波及海内外。但是如果事到如今,我们还不将汉剧艺术史上的西皮二黄会师和徽汉在京朝的成功合流,作为京剧发展具备里程碑意义的标志性文化节点来回顾、总结、认定,甚至予以一定程度上的表彰的话,委实就带有几分数典忘祖的意味了。如果没有汉剧艺术在西皮二黄声腔上的贡献,如果没有汉剧在语音、剧目和一代代汉剧表演艺术家的巨大贡献,也就没有京剧艺术的迅速崛起。

京剧元素与中国钢琴作品的融合

京剧是中华优秀传统文化之一,是我国的艺术文化瑰宝。钢琴从西方传入中国后也深受大众喜爱,将京剧元素融入钢琴作品中,能够通过吸收京剧作品的精华来丰富钢琴作品的表现形式,推动我国钢琴艺术的发展,传承京剧文化。现分析钢琴作品和京剧元素的特征,研究京剧元素在中国钢琴作品中的应用方式,希望能够为京剧元素和钢琴作品的融合提供一些可借鉴的参考。

传统文化在中国画创作中的运用

中华文化源远流长,博大精深。在漫长的历史长河中,中国画作为传统绘画艺术,不论是在艺术创作上,还是在内容形式上,都体现出中华优秀传统文化的精髓,在世界艺术领域中自成体系。中国画在内涵上注重表现中华传统文化,不管时代如何发展,中国画的形式和题材如何变化,中国画始终是基于中华传统文化得以形成和发展的。基于此,现首先阐述中国画的发展,其次分析传统文化与中国画创作的关联性,最后以传统文化中的笔墨文化、茶文化、京剧文化等元素为例,探讨传统文化在中国画创作中的实际运用。

刘侗:以京剧促进内地与香港地区的文化交流

在北京京剧院院长刘侗看来,京剧这项传统戏曲艺术不仅是沟通民心的纽带,更应进入香港地区校园,积极发挥剧院弘扬优秀文化的职责使命。随着“中国戏曲节2023”在香港地区文化中心大剧院开锣,香港地区民众对传统京剧艺术的热情被再次点燃。在北京京剧院院长刘侗看来,这项传统戏曲艺术不仅是沟通民心的纽带,更应进入香港地区校园,积极发挥剧院弘扬优秀文化的职责使命。

对当前现实题材戏剧创作的思考——在第五届中国京剧艺术节研讨会上的发言

党和国家领导,文化主管部门对现实题材戏剧创作一直非常重视，大大小小的会上号召提倡，要求艺术作品做到三贴近：贴近现实，贴近生活，贴近群众。这不仅是个号召，也是社会的要求、民众的呼声。试想,与民众生存无关疼痒的艺术作品，肯定是引不起民众关注的。

放大“梅乡”品牌 推进文化创新

2024年是梅兰芳先生诞辰130周年。作为中国京剧艺术的代表人物之一,梅兰芳独树一帜的艺术造诣及其个人魅力跨越了国界,被誉为“中国京剧艺术的代表人物”“近现代戏曲界最伟大的艺术家之一”,他的艺术造诣、坚定的爱国主义信念和对京剧艺术的推广都为后世留下了深远的影响,成为中华优秀传统文化的一个重要符号。

京剧文化研究的新收获──读《中国京剧习俗》

京剧文化研究的新收获──读《中国京剧习俗》罗福腾京剧作为＂国粹＂，理所当然地受到了人民的喜爱与关怀。且不说二百年来有多少人为表现她而投入了大量的精力与心血，光是对她的历史、她的艺术、她的美学等方面的研究就已经取得了辉煌的成就。但是，这并不是说，我们对...

省京剧院《建安轶事》获第六届中国京剧艺术节金奖

11月18日,历时17天的第六届中国京剧节在湖北剧院落下帷幕。此次京剧节共有二十多个专业京剧院团带来的27出剧目参赛。省政协主席杨松,第六届中国京剧艺术节组委会副主任、省委常委、宣传部部长尹汉宁,省人大常委会副委员长周洪宇,第六届中国京剧艺术节组委会副主任、副省长张通。

京剧艺术与地方民族文化

京剧是全国三百六十多个剧种中最能代表中国戏曲艺术特征的、又最具有全国性的大剧种。它与那些较古老的剧种相比,历史并不算太长。从徽班进京演出至今,也只不过二百年的历史。然而,从它诞生之日起,就不断地有一批批好剧目出现,一辈辈优秀的名演员问世,从而显示出剧种强大的艺术生命力,并在不太长的时间内,从北京扩展到全国许多地区,在与其它剧种的竞争中跃居剧坛盟主,被尊之为“国剧”。即使像地处祖国西南边疆的云南,尽管过去交通闭塞,与外界交往困难,经济文化也比较落后,京剧也无例外地传入云南。

第七届中国京剧艺术节在津举行

11月10日至22日，由文化部、天津市人民政府主办，文化部艺术司、天津市文化广播影视局承办的第七届中国京剧艺术节在天津市举行。本届京剧节有中直院团和来自全国22个省区市及台湾地区的33个京剧院团、3000余位艺术家和演职人员参加演出。

“好一朵茉莉花”——祝贺第六届中国艺术节在我省隆重开幕

金秋时节,繁花似锦,硕果累累。在这大丰收的季节里,江苏儿女敲起丰收的锣鼓,喜迎第六届中国艺术节。第六届中国艺术节是在2000年这个特殊的年份举行的。这是一次继往开来,繁荣创新的艺术盛会。成功地举办好这一盛会。