萧伯纳哲理喜剧《人与超人》戏剧翻译对比赏析——以张全全、李斯译本为例

《人与超人》(Man and Superman)是著名剧作家萧伯纳于1903年创作的一部四幕剧,由于剧中涉及敏感内容,鲜有学者关注这部剧,研究这部剧翻译的学者更是少之又少。以戏剧翻译相关理论作为主导,着重从戏剧中人物、语言、舞台的亲切性、清晰性、口语性、通俗性、冲突性和可表演性几个方面对比赏析目前国内出版的张全全和李斯两种版本的翻译,得出张全全译本更适应舞台表演要求和观众需求的结论,并指出戏剧翻译要以演员表演、观众感受作为根本目的。

寻找生命的力量——《人与超人》第三幕梦境主题解析

《人与超人》是英国戏剧家萧伯纳于1903年创作的一部哲理喜剧。虽然《人与超人》在第三幕梦境中的哲理阐释上,因过于直率且不够严密而备受争议,但其在诗化的语言下所蕴含的人道主义和理想主义精神,在我们这个时代仍具有积极的社会意义。而剧中所反复提及的“生命力”,也更应该被重新认识和肯定。

百万富翁的悲哀

乔治·萧伯纳（George Bernard Shaw,1856--1950），英国剧作家、批评家和小说家。1925年获得诺贝尔文学奖。1933年曾访问中国并会晤了宋庆龄、鲁迅。著作有《鳏天的房地产》（1885--1892）、《华伦夫人的职业》（1894）、《恺撒和克莉奥佩特拉》（1898）和《人与超人》（1903）等。 萧伯纳的作品习惯以似是而非的论点来揭露人类社会的各种弊端，本文也是一样。文章用形象的事例，犀利而幽默的语言：揭示了百万富翁生活中的异化现象，颇为发人深省。

论萧伯纳创造进化哲学思想的具象化

萧伯纳的剧作是为了传达他的创造进化的思想的，尽管他的理论在我们今天看来有缺陷，但萧伯纳在艺术上却没有犯“席勒化”的毛病，萧伯纳注重其戏剧的思想性，却并没有让自己的作品变成空洞的说教，而是通过具象化的情节将他的创造进化论形象地展现出来。下面，让我们以萧伯纳的《人与超人》为例，深入分析创造进化的哲学思想与具象化情节是如何完美地交织的。