《伟大的音乐:经典收藏》

《伟大的音乐经典收藏》是世界古典音乐唱片第一品牌DG唱片公司首次与内地音乐图书机构进行全面深度合作的高品质产品。该套丛书是北京生活·读书·新知三联书店经过多年市场调查及读者定位精心策划而成，特别是2002年11月与环球唱片公司下属的DG品牌签订引进90张古典音乐唱片的协议，作为三联出版的《伟大的音乐：经典收藏》系列丛书的配送CD。因此无论是从音乐家及其作品的选择还是唱片录音版本的推荐，这套丛书都具有积极的意义。

聂耳音乐创作的风格特色及其伟大贡献

聂耳作为我国国歌《义勇军进行曲》的作曲者,被人们广为知晓。其自小就对音乐非常敏感,具有天才般的音乐天赋,在多次参加音乐院校招生考试未果的情况下,坚持通过自学的方式投入到音乐创作过程中,取得辉煌业绩。

论音乐学的美学转向——从阿尔弗雷德·爱因斯坦“伟大”理念中得到的启示

阿尔弗雷德·爱因斯坦的“伟大”理念将音乐学从传统反映论的解释框架当中解放出来,并提供了一种参照,一种看待音乐生成实践的视角和眼光,它辨别了“历史的伟大”与“艺术的伟大”两种情状,实现了音乐学从内部理论研究向外部研究的转型。深入探讨音乐学的美学转向问题,可以拓宽音乐学的研究视野,并为相关问题的研究提供无限场域。

音乐会咏叹调《伟大的灵魂高贵的心》演唱探微

莫扎特是欧洲维也纳古典时期的音乐家,他的作品音乐风格特色是以其旋律的淳朴优美、清澈剔透、结构完整、组织干净与细致、和谐、简单、平衡著称.音乐会咏叹调《伟大的灵魂,高贵的心》就是这一时期极具代表性优秀声乐作品.本文主要从该作品创作特征、作品旋律及曲式结构、演唱风格及情感处理等方面进行深入分析,力求较好地全面地探讨该作品的艺术价值,以便更为准确地演绎这首作品.

中国红色音乐家群体的代际传承与伟大贡献

红色音乐是中国特色社会主义文艺事业的重要组成部分,在中国共产党的带领下,孕育了以冼星海、聂耳、马思聪、任光、张曙、吕骥、陆仲任、李焕之、贺绿汀、张千一、叶小钢等为代表的一大批榫接古今的音乐家。从红色音乐家群体的创作实践、理论建树、美学思想、艺术风格等方面出发,可以勾勒出红色音乐家群体的整体概貌及代际传承。这些音乐家力图通过红色音乐传播人民的心声,阐述党的施政纲领,在不同历史时期形成与之相适应的音乐文化。

试析莫扎特音乐会咏叹调——以《伟大的灵魂,高贵的心》为例

音乐会咏叹调是用于刻画人物的角色形象及内心活动的一种戏剧性、抒情性的独唱乐段。本文将从作品的创作背景,作品处理和演唱分析等方面对音乐会咏叹调《伟大的灵魂,高贵的心》进行分析,为更好地诠释此作品,更好地演唱莫扎特音乐会咏叹调奠定基础。

展示民国遗韵的一次有益尝试——浅谈大型民族音乐会《伟大的先行者》的舞美设计

今年十月是辛亥革命100周年纪念日。南京作为辛亥革命胜利的标志性城市和孙中山先生长眠安息之地．举办一场重大的演出活动，以此讴歌孙中山先生的丰功伟绩和光辉一生，隆重纪念辛亥革命100周年显得尤为重要。

作曲家的伟大性——评阿尔弗雷德·爱因斯坦的《音乐中的伟大性》

在人类发展史上,伟大人物向来被认为具有与众不同的思想、胸襟等伟大品质,站在比普通人更高的时空维度,改变着人类历史发展的进程。可以说,一部人类发展史就是一部伟人成长史。历史上各个时期各个领域的伟大人物都备受关注,具体到音乐领域,有伟大的作曲家、歌唱家、演奏家、指挥家等,在这众多的“大家”中,伟大的作曲家被视为推动音乐史前进的核心人物,成为万众瞩目的焦点。但哪些作曲家可以称得上伟大?评判作曲家伟大的标准是什么?阿尔弗雷德•爱因斯坦(Alfred Einstein,1880.12.30-1952.2.13)在《音乐中的伟大性》一书中,对伟大性相关问题进行了深入研究,其成果有力地契合了人们对这一领域的需求,也激发了大众尤其是音乐专业人士及音乐爱好者的兴趣。

赞美新时代伟大复兴的华美乐章——听原创交响合唱《复兴的大地——献给新时代的交响诗》有感

2023年3月20日晚,交响合唱《复兴的大地一献给新时代的交响诗》在上音歌剧院成功首演,拉开第38届“上海之春国际音乐节”序幕。《复兴的大地》作为文旅部2022-2023年度“时代交响”创作扶持项目,由著名诗人赵丽宏作词、作曲家刘灏、赵曦和著名指挥家、钢琴家许忠作曲,历时一年完成。

浅谈电影音乐在思想政治教育中的作用

大学生是祖国的希望,担任着实现中华民族伟大复兴的重任,其思想政治素质的高低,对国家和民族的发展有直接影响。高校一般主要运用思想政治这门课程来提高大学生的思想政治素质,帮助学生树立正确的人生观、世界观和价值观。目前,我国经济改革不断深化,深刻影响了人们的思想观念和生活方式,多样化的世界观、人生观和价值观正日益冲击着传统的道德观念。

浅谈音乐在中国对外传播中的角色——以中国爱乐乐团(2000-2016年)海外演出为例

中国在世界舞台上扮演着越来越重要的角色，在拥有硬实力的同时，如何推动中国文化走出去，加强软实力建设，成为中华民族伟大复兴的战略性课题。习近平主席曾指出，“要着力推进国家传播能力的建设，创新对外宣传方式，加强话语体系建设”。在“一带一路”建设的大背景下，中国对外传播正尝试探索新的传播路径和话语沟通方式，增进与世界的沟通。音乐，作为一种独特的文化现象，不仅能润物细无声地展现民族精神和国家魅力，还能跨越语言的障碍，

试论王光祈对东方民族音乐的雕琢

王光祈是东方比较音乐学研究的开拓者,他在新文化风潮中远渡重洋,积极探寻"音乐救国",提出建立"民族性国乐"的构想,试图以音乐唤醒人民。

《中国佛教音乐文化文库》序

随着中国经济发展和社会进步，中华民族又有了崛起、复兴的大气象。但要实现民族的伟大复兴，经济的快速、持续增长固然重要，也不能缺乏文化的底气和文化的内涵。一个民族能否自立于世界民族之林，在国际社会得到尊重，不仅在于“有钱有势”，还要有“文化魅力”。

音乐教育促进幼儿社会性素质的发展初探

世纪的钟声，奏响了人类历史新的乐章。作为教育工作者，我们的任务是培养今天幼儿园里的孩子们，使他们在新的世纪里背负起中华民族伟大复兴的历史使命。那么，我们就应该使他们成为一个和谐的社会成员，使他们的社会性素质向着积极的方向健康地发展。

余音绕梁 三日不绝——记2009第三届“文华之夏”合唱音乐会

斗转星移沧桑砥砺，春华秋实桃李芬芳。值此花开千树、果韵万枝的季节，由云南艺术学院文华学院主办的2009第三届“文华之夏”合唱音乐会于5月20日晚8时在昆明剧院成功上演。该音乐会是为庆祝中华人民共和国60周年华诞而精心筹备。文华学院音乐系近200名师生参加了此次演出，共同唱响在党的领导下，中华民族伟大复兴进军历程中的恢宏旋律，让观众在优美的和声中领略了合唱艺术的魅力。

批判歌剧《伟大的友谊》的始末

谈及苏联音乐史,似乎有两场批判是难以回避的史实,一次是1936年对肖斯塔科维奇的歌剧《姆钦斯克县的麦克白夫人》的所谓“形式主义”的批判,另一次就是1948年对穆拉杰利的歌剧《伟大的友谊》的批判。两次批判既有联系又有分别,对苏联音乐史产生的影响也各不相同。先来说说它们一脉相承的地方:首先,两次批判的幕后发动者都是斯大林(虽然后一次的具体执行者是主管文艺的政治局委员日丹诺夫);其次,两次批判的内容大同小异,都是针对音乐中的“形式主义”,在批判《伟大的友谊》的时候,日丹诺夫还曾大段引用过1936年《真理报》那篇著名的“批肖”文章《混乱代替音乐》,即可见一斑。然而,《姆钦斯克县的麦克白夫人》与《伟大的友谊》在艺术价值上却不能等量齐观,前者被认为是“划时代的歌剧”,而后者却是一部平庸之作,况且穆拉杰利的名望与肖斯塔科维奇也不能相提并论,那么《伟大的友谊》因何会成为被批判的“靶子”,其中又有哪些奥妙呢?

高中音乐教学创新方法初探

创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。实现中华民族的伟大复兴的希望在于全民族创新素质的提高,在于大批高素质创新人才的涌现。创新人才的培养依靠创新教育。那么,怎样才能做到教学的创新呢？这就需要教师们在教学过程中不断积累经验、创新教学思路、改革教学方法,实施创新策略,从而实现创新教学。

中国,升起一面伟大的旗帜

<正>

风雨不忘初心路 又乘骏马续长征——中共党组织在上海音乐学院建设与发展中的作用

上海音乐学院不仅是中国第一所独立建制的国立高等音乐学府,也是最早存在中共党员及党组织活动的高等专业音乐院校。自1945年3月以来,中共党组织在上海音乐学院已走过76年的光辉历程,从新民主主义革命时期的"初心起航、浴血奋进"到社会主义革命和建设时期的"点题《梁祝》、护航创作",从改革开放时期的"为国育才、为党育人"到新时代中国特色社会主义时期的"初心不忘、使命永续",党建引领音乐创作、人才培养、艺术实践及社会服务等各项工作取得显著成绩。考察和探究这段历史,对于传承红色音乐文化,深入总结中共党组织在上海音乐学院及高等专业音乐院校中的奋斗历史和伟大成就,具有重大的理论与现实意义。

式论戏曲音乐的现代化

戏曲改革的实践昭示我们:新世纪传统戏曲的新生或曰新戏曲的诞生,其突破口就在于音乐的整体性变革,即戏曲音乐的现代化。那么,戏曲音乐的现代化应该包含哪些内容呢?我认为,至少应包含以下四个方面: 一、人的观念的现代化我们企盼的戏曲音乐的现代化,不是一个纯自然物的出现,它首先是人的创造物。因此,没有人的观念的现代化,去侈谈戏曲音乐的现代化,只能是隔靴搔痒。目前,我们正处在一个伟大变革的时代,人类生活的各个领域正在发生着巨大的变化,科学技术的日新月异,人们生活方式、生活内容的日趋丰富以及文学艺术品种的不断拓展,已使得大众对艺术的欣赏趣味。