高为杰《元曲小唱(三首)》的创作特点和演唱风格研究

高为杰《元曲小唱(三首)》是当代作曲家以元曲为题材创作的艺术歌曲典范之作。该作的音乐风格偏向传统,又有鲜明的个性特征,具有雅俗共赏的审美特质。作曲家将功能和声、五声化和声、五声调式、戏曲唱腔等中西音乐元素糅合,展现了中西音乐的深度交融。演唱这部艺术歌曲时,可以结合元曲本身的语言特色,适当借鉴戏曲的咬字行腔方法,强调情感细节处理。美声唱法与戏曲唱腔的适度结合,能凸显该作品独特的艺术内涵与审美特征。

浅析民族音乐中的美学意义——以高为杰《元曲小唱（三首）》为例

柴可夫斯基曾说过：上天赐给人类最美妙的礼物之一就是音乐,因为在音乐当中人们才能寻找到内心的平静和安稳.由此可见,音乐作为一种特殊的语言,其或是悲怆激昂,或是温婉曲折的旋律和内容中都传递着人们对于生活无限的感慨和想象.作为一种饱含国家和地区特色的音乐形式,民族音乐中所蕴藏的美学价值更是意义非凡.文章以高为杰教授所创作的,富有民族特色的《元曲小唱（三首）》为例,以内容、旋律以及思想三个方面为侧重点,逐步剖析蕴藏在民族音乐中的美学特色,并欣赏民族音乐所包含的丰富多彩的美学意义.

《唐诗三百首》《宋词三百首》《元曲三百首》导读注译版本新近出版

为了让更多的人买得起、读得懂中国的古典名著,接受中华优秀传统文化的滋养,再度推出。由湖南科技学院国学院学术团队敖炼、彭敏和李花蕾三人分别撰写的《唐诗三百首》《宋词三百首》《元曲三百首》三书的注释、语译和导读本,最近全部出齐,三书合璧,成为岳麓书社"古典名著普及文库"中最靓丽的风景。《唐诗三百首》《宋词三百首》《元曲三百首》三书是中国古典文学中最重要的蒙学经典,散发着不朽的熠熠光彩。《唐诗三百首》可谓近两百年来流传最广、影响最大的唐诗选集。此本《唐诗三百首》的译注,简洁晓畅,尊重原著,面向读者和市场。每首诗包括导读、注释、译文三部分。导读有作者简介,均是在作者第一次出现的时候略加介绍,介绍包括其生平要略和代表作及风格,或是重要典故,使读者加深对作者的印象,或是古人对作者的评价,从古人的角度来了解作者。导读还包括对诗歌内容、风格、艺术技巧、思想境界等富有特色的部分稍加分析。本书装帧雅致清新,是众多《唐诗三百首》中的优良普及版本。

诗词教学的三个环节

自"诗三百篇"以来,经楚辞、汉乐府、魏晋南北朝诗,迄唐诗宋词元曲,这当中不绝如缕的是两千多年来诗人们忘情于其间的醉心之作。如:"红笺小字,个个含愁"之幽会弃妇怀情之唱,"大江东去浪淘尽。